相声坛子

标题: 八一八德云社（转载） [打印本页]

作者: 梦回前传 时间: 2012-8-21 23:26:50 标题: 八一八德云社（转载）

德云社有很多事儿，德云社也有很多人。作为一向很少浮出水面的一名德云社的拥簇者，今天要开始八一八德云社的那些人。我不可能都八到，德云社几百口子，登不了台的，能登台的，登台卖不出票的，登台能卖出票的都有。我这次只八能登台里能卖出票的各位演员。为了不丢谁落谁，我就照着一队二队三队四队青年队这个演员表开始。那么闲话少说，书归正传，咱们今天就从一队开始。

德云相声一队成员详单（18人）：
队　长：栾云平
队　员：宁云祥、郭鹤鸣，于鹤真、许鹤丹，李鹤林、刘鹤英
　　　　李鹤彪、史爱东，姬鹤武、李文山，谢　金、翟国强
　　　　刘　源、邓德勇，赵云侠、李云杰，高　峰、栾云平

我按照这个顺序跟您聊聊。
宁云祥：昵称小宁，是生于1988年的一位年轻演员。也是云字科里相对年轻的演员。提起云字科，里面都有这些人：“闫云达，何云伟（出走），曹云金（出走），潘云侠（不清楚），张云雷，孔云龙，栾云平，赵云侠，李云杰，刘云天（出走），岳云鹏，朱云峰，陶云圣，宁云祥，于云霆（未出师），李云天。” 数一数，即使抛出四个不在了的，一个太小的。德云社现在能在台上演出的云字科的，一共是11个。在这11个当中，有两个人是因为辈分和关系硬加到云字科的。这两个人，前者是于谦老师的贵公子，郭小宝——于云霆（本名于思洋），还有一位就是宁云祥。那么，这个宁云祥有什么家世使得他小小年龄，辈分偏高，入科偏早呢？不了解德云社的人，会说，也没见着哪个老前辈姓宁的啊？这一切都是因为宁云祥有个非同小可的姥爷，在这个“拼爹”的年代，人家宁云祥亲爹虽然不是行内人，但是却有张文顺这个亲姥爷！因此，一切都无须多言，张文顺临终托孤，就把自己的独生女儿和唯一的外孙托付给了郭德纲。郭德纲为了这件事，还是动了一下脑筋的，因为在相声圈里，没有师承是个老大难，所以郭德纲就把张文顺的女儿交给了李文山当徒弟，取了艺名叫张德燕。这样自己就可以收了张德燕的儿子，放到云字科，叫宁云祥。并且，又认了宁云祥当干儿子。总算没辜负张文顺的遗嘱。话说到这儿，扯得有些多。都是为了让菜鸟钢丝们听的明白。因为前面的那些缘故，小宁同学被放在云字科，更像是一种中国式的给面子的行为。所以跟他云字科的师兄们比，他相声说的还是很弱的。小宁的优点是形象好，白白净净的一个小帅哥。但是天底下三百六十行，相声属于长得帅反倒不怎么占优势的一行。加上，小宁从小家里娇生惯养，自尊心强，吃不得苦。能跟郭德纲拜师学艺的机会，和其他学员比得来的比较容易，所以不是很勤奋。再者，小宁一直没碰上什么好搭档。还属于一直都在不断的尝试和谁能配的这个阶段。所以我个人感觉，如果小宁一直这样下去，不是很容易成材。会一直处于在德云社混饭的局面。永远做不到一线演员，更不要谈主力演员。如果小宁以后能自己意识到，或者出点儿什么坎坷，把他锻炼了。这孩子天资聪颖，又有遗传基因，前途还是不可限量的。

作者: 梦回前传 时间: 2012-8-21 23:27:36

八完了宁云祥，八郭鹤鸣。

郭鹤鸣，是德云社“不可或缺”的一位演员，郭德纲评价他说：“开场艺术家，一个人能顶一个乐队，德云社没有他开不了戏！” 我今天就从这句话给您八一八郭鹤鸣。

德云社自从从八月风波的危机缓过来之后，就保持着商演繁多的状态，因此近一年多都很难看见开场小唱，开场板儿。2012年的开箱，德云社全体的开箱是没有开场唱的，其他各队也没有。只有德云一队有，为什么只有德云一队有呢？因为每个队的风格不同，只有德云一队的风格是“弘扬传统相声”的，也因为郭鹤鸣在一队，设备都在一队。要想弄开场小唱或者搭台唱戏，少不了郭鹤鸣这个乐队领班。

郭鹤鸣，这艺名儿里的“鸣”就是根据他这人起的，名副其实。只要是能弄出来来响儿的他都灵。快板，三弦儿，胡琴儿，敲锣，打鼓，打镲，听说还能吹笙。我隐约记得他还弹过一次琵琶。简直了不得了。唱功也不错，唱功怎么说不错呢？他很长一段时间，就是干开场的。开场要不然就是唱一段儿太平歌词啊，竹板书啊。要不然就是打一段儿板子。再举个例子。陶阳，大家都知道吧？陶阳要是敢说这德云社的演员里（老郭算班主，不算在内）称唱功第一的，没人敢说第二吧？老郭说，听了陶阳唱的，那岳云鹏就得死切！所以能跟陶阳搭着唱的，向来只有老郭。但是老郭也有分身乏术的时候。谁在大场合里，还跟陶阳搭过唱呢？只有一个郭鹤鸣。所以我说，郭鹤鸣是很厉害的，德云社“不可或缺”的一位好演员。

但是郭鹤鸣有一个不是很利于他相声事业发展的地方，就是他性格挺内向，挺腼腆，说点儿什么脸就红了。台上放不开，太严肃。不过这个时候，就看出来郭鹤鸣努力上进，用心的地方了。郭鹤鸣开始往评书门儿上使劲，德云书馆重张以后，郭鹤鸣坐稳了书馆的一把椅子，踏踏实实的把几十回书这么一直说了下来，观众反响也很不错。

最后，郭鹤鸣这孩子，从来都是踏踏实实，不拔尖，很低调，很老实，任劳任怨的，有一个好人品，对艺术也是真痴迷。相信他一步一个脚印的，会把演艺之路走得很好！也希望德云社的一些心里都急死了，就是红不了的孩子们，学一学郭鹤鸣这个劲儿。

作者: 梦回前传 时间: 2012-8-21 23:28:26

李鹤彪：
略过了于鹤真、许鹤丹，李鹤林、刘鹤英等人，本来如果按照艺术水平或者“卖票”水平来要求的话，李鹤彪应该不会出现在我这一季的内容里。但是基于李鹤彪是德云社的好同志，忠肝义胆的“民族英雄”，我绝对不能遗忘他！

李鹤彪具体多大一直没人说过，我也不好乱猜。但是就像所有人看到的那样，他应该年龄不小。入行也是非常晚的。郭德纲也介绍过，是王惠看着太可怜了就收留的，一开始主要负责做饭。就是这么一个普普通通，老实巴交的，说是在德云社打酱油的这么一号人，后来因为一件事被推到了风口浪尖。从这件事，大家都看到了李鹤彪的好人品。912复演之后，老郭特意推了他好几把，但是艺术这事儿，讲究一个“天资”和一个“厚积薄发”，很遗憾的是，这两者彪子都不占。所以没推成功。但是老郭是真心想补偿这个好人，于是做了一件要比给他办专场更实用，更能帮助他的事儿。就是把史爱东配给了他。很多新钢丝，或者只看近期商演的钢丝们，不是很了解史爱东是何许人也。因为以后要详细介绍，这里不多赘述。举一个例子，小岳就是跟史爱东搭档了以后，才找到感觉的。老郭把孙越给了小岳，应该是为了帮小岳，让小岳百尺竿头更进一步。但是很多人想要跟史爱东搭档，这时候老郭比较偏爱的把史爱东给了彪子。可见老郭用心良苦了。彪子虽然天资一般，底子也十分薄弱。但是他作为一个吃过苦，有经历的人，他珍惜了师父给的每一次机会。虽然后来史爱东又去被调去捧孔三少爷去了，但这一段经历，让彪子确实取得了令人替他高兴的进步。

彪子可能不会在今后的艺术造诣上，铸就怎么样的辉煌，但是努力的好好说，站稳德云社一席之地是没有问题的。能一辈子做个好人，这辈子，也就很伟大了。

作者: 梦回前传 时间: 2012-8-21 23:29:58

很细的分析长文，还是连载的，大家姑且一看{:smile:}

作者: 梦回前传 时间: 2012-8-23 15:38:33

赵云侠&李云杰：
作为德云社现如今唯一的捧哏和逗哏两个人都是云字辈儿的，还能卖票的组合（好长的前缀）—— 赵云侠和李云杰，我是不能忽视滴，忽视是会被骂滴！

赵云侠已经登台演出好些年了，也都形成了固定的演出风格。我个人认为赵云侠身上有三个比较突出的特点，第一个是他有一些骨子里带出来的苦大仇深。第二个特点，他身上总是散发出母性的光辉。第三个特点是有点儿唠叨。赵云侠生于1979年，虽然说入门不比其他的师兄弟早多少，但是岁数确实在郭德纲的徒弟里来说是偏大的。又加上出身贫苦，为了说相声吃了很多苦，还上了当，受了骗。所以一方面他对郭德纲很感恩，另一方面这种经历让他总带着一股苦大仇深的感觉。所以他的活儿虽然比其他师兄弟都瓷实，使活使得也踏实，但感觉不是很让人放松。这点建议他像他师傅学习，郭德纲遭遇的苦难更多，但是台上嬉笑怒骂中，绝对不会让观众感受到一丝一毫。第二个特点是他身上有着很强大的母性的光辉，说白了就是有点儿女性化。其实云字科里的岳云鹏在表演的时候，也是借鉴了很多女性化的表演方式。但是如果把岳云鹏更像是20郎当岁，贱贱的，浪浪的小女生，更侧重于女性。而赵云侠像是四十来岁的孩子她妈，更偏向母性。这一点，在化装相声中，他总把女性角色扮演的惟妙惟肖也能得到很好的挖掘。另外他有一个绰号，就是“侠姐”。第三个特点，有点儿唠叨，算是他使活的时候的不足之处。他总是要把一个事儿铺垫很多，才敢把那个包袱抖出来。这样容易把握不好节奏，容易让观众感受不到笑点，在听的过程中产生疲劳。不过由于赵云侠已经是有经验的演员了，很多老活，他很熟了，这点已经不明显了。但是在新活中，就体现了出来，有一次他去书馆说书，说弟子规，前面垫场的车轱辘话倒来倒去说了几十分钟，我都要疯了。大有大话西游唐僧的感觉。从这儿可以看出来六哥可能是岁数大了，脑子也有点儿慢。但除此之外，赵云侠有点儿“唠叨”是有原因的。小岳曾经无意中解答了我的疑惑。小岳说六哥和他在相声方面的看法理解不太一样。六哥更追求一个段子的完美，完整。他更追求一个段子的节奏感。这句话，对一般听着相声玩儿的观众，不是很好理解。我也不能很好的阐释清楚。只能举例子了。像老郭这种很牛的演员，已经能做到让任何一个作品，从头到尾都很完整，没有太大的不合理性。同时又能让节奏很紧凑，很快，内容很丰富，笑点超级多。但是大多数演员不能两者兼顾，像高峰这种更偏向于完整性，追求细节上的精致，合理。要把每一个包袱都给圆住了。像出走的曹云金，第二班的王自健，现在德云社特别火的岳云鹏都是在追求节奏快，笑点多，让观众嘴都没有闭上的时候。赵云侠无疑是更偏向于高峰老师那种风格，我觉得他也选对了风格，这也应该是他分在一队的原因。不过正因为他太谨慎，太小心，太在意他有没有把这个段子都铺垫好了，有没有丢了落了的地方，所以他就变唠叨了。这个其实不是很难改的，只要是多说几次，熟了，就好了。六哥又是很勤奋的一位演员。未来会在德云社乃至整个相声界，占有一席之地的。

再说说他的搭档李云杰，赵云侠和李云杰这俩人凑一起，算是低调到一块儿去了。李云杰给人的印象就是忠臣孝子，踏实放心。李云杰和他弟弟是当时在八月风波的时候，想把自己家房子卖了帮老郭的故事，郭德纲已经说了很多遍了，这里就不重复了。总之，人品是大大滴好。至于艺术特点，我个人还没有看出来有特点。汗一个。。。李云杰是属于典型的“嗯啊这是”型的演员。值得一提的是，李云杰的唱功是不错的，他以前据说是学青衣的（不知道咋变这体型了？）曾经露过几嗓子，跟老郭和陶阳是没法比。但也不错。老郭演过几场戏，就连跟评剧院合作，就带了两个人，一个是陶阳，一个是李云杰。说明在唱上，他还是不错的。如果有可能的话，希望他能更多的给观众展示京剧，甚至太平歌词之类的相声门里的唱。

最后，希冀这一对组合能在今后的日子里，更踏实的说相声，除了做人低调以外，希望他们在台上能高调一点儿。更放得开一点儿，让幽默来的更猛烈一些！

作者: 梦回前传 时间: 2012-8-23 15:39:33

下面来八一八谢金，谢大辈儿。
谢金有两个特点，一个是个子高，一个是辈分大。
谢金有一米九二的大个子，在相声界那是第一高。再加上谢金长得白面如玉，玉树临风的，一上台，就看着漂亮。
谢金的曾祖，叫谢芮芝，这个人可了不得，是谢派单弦的创始人。谢芮芝的孙子就是谢金他爹，叫谢天顺，是相声界，目前硕果仅存的一位“宝”字辈儿的老前辈。宝字辈就是跟侯宝林，刘宝瑞一个辈分的意思。您想想这辈分得多大。所以这谢金虽然1982年出生，几年才30，但是是跟70来岁的李文山啊，邢文昭啊是师兄弟。郭德纲见了他，还得喊一声师叔。您瞧瞧，这就是有“辈不在年低，无辈空活百岁”啊！

您别看谢金辈分高，但实话实说，相声方面的造诣并不是很和他的辈分成正比。谢金有一个和我曾经点评小宁时说过的问题。就是谢金相对来说，从小生活的条件比较优越，说相声的机会来的也相对挺容易，导致不是很刻苦，很钻研。本来呢，他爸也没想让他说相声，家里培养他去上大学了。后来德云社火起来，才又学的相声。比较有趣的是，因为他辈分实在太大，只能由李文山代拉师弟，拜了已经故去N多年的王世臣老先生。说句实在的，李文山能代拉出什么啊？自己都说不动了，这只是相声界排字论辈的一个面子活儿。所以论实际学习时间，谢金能有今天这样，已经很不错了。

谢金的快板在德云社打的还比较能拿出手，贯口类的节目也比较有节奏感。我觉得谢金在走平哏的路线，希望他好好努力，多和高峰高老板学习。踏踏实实，说好传统相声。也为诸多晚辈，做一个表率。

另外，虽然谢金和他爹谢天顺在很多场合也表达出来，他们出生的时候也没赶上谢芮芝的好时候，所以并没有继承谢派单弦，也跟大家一样，就听过录音。但是我还是希望他们能想想办法，尽自己最大努力，把他们自己家的东西发扬光大，为弘扬曲艺事业添砖加瓦。

作者: 梦回前传 时间: 2012-8-23 15:41:48

史爱东并没有正儿八经学过相声，他是一名优秀的快板书演员，师承快板书名家梁厚民。所以论辈分，郭德纲得称史爱东一声师兄。大家都知道，现在干曲艺太难，德云社火了之后，史爱东就投靠到了德云社。本来史爱东死心眼，就想来说快板书。但是快板书卖不了什么票，郭德纲也希望史爱东的路子能更宽。于是就让史爱东去说相声。史爱东很死心眼儿，认为自己没学过，肯定说不了。郭德纲多鸡贼啊，劝史爱东说：”桌子外头干不了，桌子里头“恩啊这是”的还干不了么？我帮你！” 不得不说，老郭还是很有眼光的，这年头优秀的捧哏真的很难找，史爱东歪打正着，摇身一变成了德云社深受观众喜爱的一位捧哏演员。

正因为史爱东不是专业学相声的，他对捧哏的理解，没有那么多条条框框。不像许许多多没有自己风格的捧哏演员，史爱东有着自己鲜明、独特的风格。史爱东是个话唠型的捧哏演员，而且绝不让自己吃亏。如果逗哏的想拿自己开涮，必须挤兑回去。这就要求跟他搭档的逗哏演员必须不能怂，反应得快，脑子得活，还得放得开。这种独特的捧哏风格，可能在行内人士看来有点儿瞎胡闹，但是对德云社那些欠火候的学员来说，是真实用。

大家都知道小岳现在很火，新岳迷可能不知道，小岳不是一开始就跟孙胖子在一起搭档的。小岳一路走来换的搭档不老少，因为后面还要细说小岳，这里不赘言。在孙越给小岳捧之前，就是史爱东给小岳捧的。而且也是史爱东先给小岳捧红，在小岳开始好了之后，史爱东被调去给李鹤彪捧，孙越才开始给小岳帮活的。这也是为什么小岳第一次商演，在民族宫，要特意把当时在一队的史爱东，请过来给小岳量活。那么史爱东是有什么长处，能把小岳捧红了，又把李鹤彪捧入正轨，现在又去帮孔云龙了呢？就是史爱东特别能够挤兑逗哏演员。但是他这种挤兑，可不是瞎挤兑。这种挤兑能让逗哏演员慢慢在舞台上就放的开了，反应快了，把潜力都给挖掘出来。你说这挤兑是阴错阳差也好，是有意为之也好，反正他成功了，这就是好的。

如果非得说史爱东有什么缺点和不足，我觉得是史爱东有时候不是很专业，有点儿抢活。在逗哏演员已经说的很好，很有节奏感的时候，如果还是一味的再“加火”，就让台上过了，乱了。这一点，就不如孙越和于谦多矣！

最后要八一八史爱东的人品和个性，其实刚才已经说过了，史爱东是很耿直的一个人，而且总是乐呵呵的，他最大的优点就是知足，很安分，你给他，他就接着，你不给他，他也不抢着要。如果说史爱东由一开始一个说快板书的，到现在能在德云社成为一名很有观众缘的捧哏演员，也应该知足的话。那他每次一把谁捧红了，就把煮熟的鸭子让出去，这种像全聚德烤鸭师傅的精神，就实属不易了。说明他是品德不一般的一个人，同时，我也期望德云社能够厚待史爱东，如果他再捧出一个“小岳”，希望不要把人家换下。

作者: 梦回前传 时间: 2012-8-23 15:43:22

常省为官处，门前数树松。
寻山屐费齿，书石笔无锋。
果熟猿偷乱，花繁鸟语重。
今来为客去，惜取最高峰。

一首姚合的《送王澹》作为题记，开始今天的八一八德云社。今天八的是德云社的高峰，高老板。高老板从2005年加入德云社，一晃已经7年过去了。作为一个并非德云社创始人的演员，近些年一直坐稳了德云社压轴大位的宝座。实属不易。这里要费几句口舌，解释一下何为“压轴”，来烘托一下高老板在德云社的重要地位。现如今人们对“压轴”一词时常听说，但是很多人都以为“压轴”是一台节目，最后出场的叫做“压轴”。其实不然，最后一个出场的叫“大轴”，倒二出场的才叫做“压轴”。尽管每次高峰高老板上台都会谦虚一番，自嘲自己一上台，便是观众们上厕所的时间，但是能够顶住观众们的疲劳，能够不被进进出出上厕所的观众们打乱节奏，这么多年稳稳地坐稳压轴的位置，其身份与功底可见一斑。

很多人以为高老板在德云社是“千年老二”，其实这“老二”并不是那么容易就上位的，也是一步一步奋斗出来，经过多少事情才站稳脚跟的。我们今天先八一八高峰是如何在德云社立足的。

2005年11月5日，无论在全体钢丝的心中，在德云社的历史上，还是在整个相声史上都是创造了奇迹的一天。但这一天确来的并不顺利。早上一起床，老郭、王惠以及王海就发现今天的雾超级大，所有德云社的演员都各自想办法赶去天津。老郭好不容易到了后台，却发现后台一个德云社的演员都没有。在恳请剧场推迟演出时间无果后，郭德纲近乎绝望。这个时候他发现后台还是有一个演员的，虽然他是一个刚加入德云社还在试用期的演员，虽然他是一个演完一次，要等半个月才能轮到第二次的演员。虽然自己跟他没有任何合作经历，甚至没聊过几次天儿。但灯光已经打亮了，大幕马上就要拉开了。。。。。老郭心一横就告诉他，说：“你穿上衣服吧，你帮着我这头一场。”
“啊，我不会啊。”
“不要紧的，你跟着我就行。有一段《西征梦》，你听过么？”
“好象是听过……”
“那就跟我上台走吧！”

《西征梦》演了十分钟左右的时候，于谦终于赶到，在侧目条像老郭招了招手，老郭的一颗心终于踏实了下来。而这个临时救场的“临时工”就是如今德云社的总教头，深受观众们爱戴的高峰。

七年过去了，德云班主郭德纲一直都是德云社的擎天白玉柱，架海紫金梁。是当之无愧最火的“大轴”。高峰也只能在艺术造诣上勇争第二了。实际上，就连这个“第二”，表演特点不温不火的高峰也没有去争。我们可以回想一下，在德云社刚火，刚走进大众视野的时候。那时候德云社的压轴应该是所谓的北大才子徐德亮。后来徐德亮自导自演一场闹剧，出走了之后。在电视上，在舞台上，叫好又叫座的是李菁何云伟。后来曹云金不断成熟，抓住了观众的心。虽然他们几位都以各种剧情不同，但是结果雷同，值得鄙视的方式离开了德云社，但高峰也没有趁机而上。现在火到爆的还不是他，而是五环教主小岳岳。话说至此，很多喜爱高峰的观众都心里替他急得慌，替他鸣不平。不过您先别急，很多事情不能光看表面，您听我细说分明。

大家都知道水浒传吧？梁山一百单八将，在聚义厅那个椅子可不是随便坐的，是有个顺序。大佬是及时雨宋江，然后三十六天罡七十二地煞依次排开。谁地位稍微高点儿谁地位稍微低点儿从座位顺序就显而易见。同样道理，很多特殊日子，诸如周年庆，开箱等需要演员们依次上来的时候，那个顺序都是有学问的。近几年，你们看高老师是第几个啊？一直都是倒二吧？也就是压着大轴郭德纲于谦上来的。小岳再火还是谁火也好，这个位置不变，说明高老师在德云社的地位就在那里，不来也不去哈！不仅高峰现在会拥有这个位置，我还敢肯定，只要德云社的人员不出现极其重大的变动，这个位置都不会变。什么叫极其重大的变动呢，只要不出现在相当于八月风波或者比八月风波还严重的事情，我想高老师的位置都不会变。

也有不喜欢高峰的观众，这种观众会说，高峰的相声也不可乐啊，趟趟趟十几个绕口令，打点儿板子，就是嘴皮子听着挺溜的。这也没什么啊。好多观众都不笑。你看人家小岳，甚至什么张鹤伦，烧饼，都比他可乐。这种论调，在现在的观众群里还不少，笔者认为，这种观众年龄偏轻，阅历偏少，对传统曲艺文化，甚至相声了解的都很匮乏，他们是把相声当做网上的笑话，搞笑视频，周星驰之类的电影看的。虽然他们也拿钱买票养活了我们的演员，但是依靠他们养活相声事业、相声市场是不可取的。（天啊！我这句话是多么希望大家都听见啊！）举个不恰当的比喻，如果把相声演员比作歌手。那么高峰老师是一位技艺精湛的学院派的歌手。他可能没那么市场化，但他却不乏观众群。他的歌可能没有一次登上金曲排行榜的首位，但是五年，十年，二十年，甚至五十年过去了，依然是一首金曲。日子悄无声息地流走，德云社的演员们来来去去。高峰从来不曾为一个“腕儿”，一个“星”，但是他却凭借着踏实肯干、精益求精的劲头，做成了一个“角儿”，甚至一个“名角儿”。

德云社如果搞一个热爱曲艺事业排行榜，排第一的应该还是郭德纲，这是无可厚非的。值得一提的是，排第二的绝对是高峰，某种程度上，可以和郭德纲并列第一，而且这个排名是当之无愧的。高峰的学历并不是很低，他是从天津农学院水产养殖专业毕业的一名大学生。但是他却能抓一把绿豆，背好一个段子，从左兜把豆子放到右兜。这一把绿豆都挪完了一遍，才算背完一遍。德云社现在有自己的学校，培养了许许多多的学员。给孩子们启蒙的是高峰，孜孜不倦、风雨无阻培养相声苗子的是高峰。师兄弟，师侄等人遇到问题，给他们答疑解惑的是高峰。但在某种程度上，这些孩子们都最后拜在了郭德纲门下，姓了“郭”。人家高峰从来没计较过什么。教室里，三尺讲台，为人师表，桃李满天下；舞台上，一支麦克，戏如人生，笑声传四方。

说高峰，说了很多很多，作为一名生于1983年的年轻演员，不甚追求名利，单纯热爱艺术，品行如此高尚，术业如此精湛，值得所有的相声迷向他致敬。他也同样值得郭德纲的尊重与器重，值得德云社全体同仁的学习与爱戴！如果说：“我们只有地球，地球上只有一个郭德纲，请大家爱护郭德纲”的话。那我要说，地球上也只有一个高峰高教头，请德云社和众位观众爱护珍惜！

最后，希望更多的观众能够静下心来品味传统文化。那是五千年中华民族赖以生存的食量，是民族文化的根。

作者: 梦回前传 时间: 2012-8-24 19:49:15

说完了一队，刚要美。突然发现后加入一队的张云雷我给漏过去了。。。。。
你说这德云官网也不知道实时更新，我照着那表说了一圈，结果就漏掉了张云雷。其实要完全按照他那个旧的表，史爱东应该是在三队的说。。。。。也不知道德云社这官网是不是花钱做的，得扣钱了啊！
好了，言归正传，说说张云雷。
张云雷，外号小辫儿。是生于1992年的一位年轻的相声演员。师承郭德纲，论亲戚她是王惠的远房弟弟，得叫郭德纲一声姐夫。（您说这都是什么辈儿？）
如果相声界也有青春偶像，那么张云雷说第二，现在谁说第一都有点儿不要脸。张云雷在2011年复出，加入到德云一队。虽然观众朋友们能感觉到，张云雷在阔别了相声舞台六载之后再回归舞台，比年少时，多了几分羞涩。使起活来，也有几分生涩。但是却没有一个人否认这个当年的“十二岁高龄的老艺术家”，放下相声六年，再捡起，小辫儿的天分还是不减当年。
一个相声演员，要想成功，必须要有自己的风格。说到风格，必须得说起“帅”、“卖”、“怪”、“坏”这四个字。细数德云社上下百十号演员，靠近这个“帅”字的，我想到了小辫儿。我并不是夸小辫儿外貌上如何帅呆了，小辫儿只不过是外形比较时尚，体型长相比较帅气。但艺术里的这个“帅”不是单纯指艺人的外表，而是说演员能够带给观众一种潇洒自然、高雅大方之感。外型上的“帅”可以靠包装，不难实现。，艺术上想要“帅”，可就难了。可喜的是，小辫儿有这方面的潜质，希望他早日从张小辫儿能成长为张小帅，最终变为张巨帅，张超帅。这里，说点儿个人建议，要想在相声之路“帅”起来，必须不能在活里说脏口，丢乱七八糟的包袱。举手投足不要为了搞笑而猥琐，为了搞笑而低俗。
小辫儿在倒仓前和倒仓后的音色有一些不同。倒仓前唱太平歌词，唱戏更有味道。倒仓后在流行歌曲方面，唱功非同一般。如果德云社是一个综合性的娱乐公司，我更希望他们别让张云雷说相声了，感觉无论是从孩子内心，还是从他本身的条件，都更适合去发片当歌手。所以，一方面为张云雷出色的嗓音而开心，一方面怕孩子踏实不下心来钻研相声而担心。我以前说过宁云祥、谢金家庭条件较为优越，说相声的机会较为易得，所以不是很刻苦，很钻研，具有这一特点的大部队里，其实少不了小辫儿。据少班主大林子说，有时候王惠心疼小辫儿，不让老郭批评他。笔者言多易错，总之，希望大小伙子多经历经历摔打，要不然风风火火去当歌手去，要不然静下心来踏踏实实说好相声。
小辫儿被分在一队，实际上是很适合他的。别看他外表很时尚，实际上他在发明新段子新包袱上还真不在行。反倒是说起老段子来，很有天分，尤为难得是，这孩子节奏感特别好，一板一眼，十分到位。这特别适合一队的风格。一队的氛围也是比较踏实，精益求精。希望能帮到他。总之，希望这个92年的年轻演员能好吧！

作者: 梦回前传 时间: 2012-8-24 19:51:05

侯鹤廉的父亲是于谦的发小，老在一起玩儿鸟。对鸟的赏玩，祖传好几辈都是专家。在德云社刚分队的时候，是青年队的队长，后来加入二队。侯鹤廉之前是学京剧的，主攻老生，在德云社台上唱马派的时候多。说起京剧，我听侯鹤廉唱过两次。第一次是在2011年化装相声专场的时候，因为演出结束的时间太早，德云社能上台唱戏的，都轰到台上唱了一遍，当时侯鹤廉因为是曾经专业搞过京剧的，还挺出彩儿。第二次是鹤字科第二批拜师，在返场介绍学员的时候，他唱了几句法门寺，那个“鞋头”啊。。。。那个嘴里就跟含了个茄子似的，连词儿都忘了。所以我猜测，侯鹤廉在说了相声之后，应该是彻彻底底把京剧给扔了。2011年的时候，可能还能吃点儿老底儿，隔得年头越长，技艺也就越生疏。侯鹤廉说相声之后，还要不要练练京剧。这事儿是仁者见仁智者见智的，最主要的还是看他自己怎么想。我个人认为，技不压身，而且京剧和相声相辅相成，最好别把京剧都还给老师，如果能下功夫捡起来是个好事儿。
迄今为止，侯鹤廉并不是很被观众们所熟知，甚至个人资料都在网上搜不到，但是从老郭和谦哥的对话中，我推测也属于从小娇生惯养的一位公子哥儿。二队现在指着他还卖不了什么票，他一般排在第二，第三出台。我之所以写他，是觉得小伙子形象比较干净，因为有京剧底子，举手投足间有几分气质。如果能够在舞台上树立一种干净大方、潇洒自如的艺术风格，会是极好的。说白一点儿，他这个形象比较正派，如果往自己的相声里加些脏口，低俗的东西，不但怪怪的，响不了，还把自己给糟蹋了。
侯鹤廉在德云书馆还说过书，我个人感觉，他的形象和感觉更适合说书。如果能在评书上得到好的发展，那就太好了，会大有前途。
在今后的日子里，他可能不会大红大紫，但是多下点儿功夫，好好说相声，克服惰性，别走歪路。假以时日，众人提起他，会赞扬他台风很正，很帅的。加油！

作者: 戾阵 时间: 2012-8-24 22:15:22

还有么。。。
这位作者是真听相声的。现在德云社粉丝里还有这样的明白人啊。
另外有个问题：郭德纲早年收过一个徒弟，失散多年后找到。在快乐依然专场里介绍的时候说和何云伟两头大。这人叫什么？现在去哪儿了？

作者: mashanren 时间: 2012-8-25 00:45:53

宝字辈健在的还有不少呀。怎么能说谢天顺是唯一一个呢。

作者: 戾阵 时间: 2012-8-25 01:45:43

mashanren 发表于 2012-8-25 00:45
宝字辈健在的还有不少呀。怎么能说谢天顺是唯一一个呢。

确实如此啊。
别说宝字辈了，寿字辈的不还有位老姑于佑福么。。。

作者: 泡闪 时间: 2012-8-25 01:56:52

mashanren 发表于 2012-8-25 00:45
宝字辈健在的还有不少呀。怎么能说谢天顺是唯一一个呢。

至少还有少马爷啊~

作者: 灵犀一点呢 时间: 2012-8-25 11:00:10

您好！楼主。感谢您喜欢并且转载本人的作品。谢谢您替我传播。但是我觉得您注明出处以及笔者我的名字，让我觉得有点儿不舒服。如果能注明出处和我的名字，小女子不胜感激。谢谢

作者: 灵犀一点呢 时间: 2012-8-25 11:02:41

mashanren 发表于 2012-8-25 00:45
宝字辈健在的还有不少呀。怎么能说谢天顺是唯一一个呢。

楼上几位说的很对。因为我一开始写的那天特别着急而且写了好多就漏下了一个关键的定语就是德云社硕果仅存的宝字辈的艺术家。后来我有重新编辑，这个是编辑之前的。谢谢指教。另外，还是欢迎大家还是看我的原版。在新浪：http://kan.weibo.com/kan/3482237031922274

作者: 梦回前传 时间: 2012-8-25 11:57:06

灵犀一点呢发表于 2012-8-25 11:00
您好！楼主。感谢您喜欢并且转载本人的作品。谢谢您替我传播。但是我觉得您注明出处以及笔者我的名字，让我 ...

原来您是作者呀，惭愧惭愧，我这是从一个贴吧转来的，看着那里没写作者，我也就没写了，实在不好意思。

转自@谁来弄死我-我来弄死谁的围脖，作者，灵犀

{:smile:}

作者: mashanren 时间: 2012-8-25 12:00:09

常家哥几个，从宝霆到宝丰，都还健在呀。

作者: 梦回前传 时间: 2012-8-25 12:00:49

戾阵发表于 2012-8-24 22:15
还有么。。。
这位作者是真听相声的。现在德云社粉丝里还有这样的明白人啊。
另外有个问题：郭德纲早年收 ...

闫云达，因为他最大，应该是大徒弟，所以取名闫云大，因为不好听，所以叫闫云达。

现在还在说相声，坛子里有他的相声合集

作者: 梦回前传 时间: 2012-8-25 12:03:48

mashanren 发表于 2012-8-25 00:45
宝字辈健在的还有不少呀。怎么能说谢天顺是唯一一个呢。

好像原作者给修正了，而且做成了微刊，着实不错呢

作者: 梦回前传 时间: 2012-8-25 12:19:54

八一八德云社之12篇&陶阳BY灵犀

何谓圣人？才德全尽谓之圣人。

陶阳，艺名陶云圣。他义父恩师郭德纲说：“就觉着这孩子跟个圣人似的。” 陶阳自嘲说是：“淘别人剩下的。” 前者之言，尽显出惜才爱才，疼爱这个义子干儿。后者之言，虽是小儿之口，但言语之间，胸中丘壑可见一斑啊。德云社这些年，除了老郭自己收的徒弟和学员班培养的学院以外。没少招贤纳士。如果说招贤纳士，从某个方面来说，招来的最大的角儿就是年龄最小的小陶阳。作为一个曲艺演员而言，人家陶阳五岁就出名了，被封为“京剧神童”，他上过春晚，拍过电影，接受过各种媒体采访，被领导人接见过，全德云社再没有第二个人在这方面比得上陶阳。但是陶阳虽然年纪小，成名早，吃得苦不但不比别人少，反倒比一般人多得多。 1997年出生的陶阳，成长在一个生活比较拮据的家庭。父母靠四处打工挣个温饱。在陶阳五岁的时候，他接触到了京剧，在学习了仅仅四个月之后，凭借着惊人的天赋，小陶阳就被大连的媒体发觉。逐而又在全国的媒体斩落头角，同时也获得了很多奖项。2004年，当时在沈阳戏校教陶阳京剧的王福忠老师看上了陶阳，说服了陶阳的父母，让陶阳父母把孩子教给他，他可以带孩子去沈阳戏校学习，还能帮他扬名立万。陶阳的父母把陶阳交给了王福忠，王福忠认了陶阳为义子，并称陶阳为王陶阳。在接下来的日子里，王福忠没少在王陶阳身上付出心血，陶阳的京剧也是越唱越好。但是王福忠和陶阳父母的矛盾却越来越深。简而言之，就是陶阳的父母在把孩子交给王福忠之后，很难见到孩子，感觉孩子跟自己越来越不亲了。而且很不满孩子怎么就姓了“王”了。
在2007年春晚栏目审定的过程中，矛盾激化，陶阳的父母和王福忠展开了争夺陶阳的拉锯战，并因此使得陶阳与春晚失之交臂。王福忠与陶阳一家的矛盾并没有随着07年的结束而终结，具体个中曲折，我们不得而知，我也不是法制节目，不想去分析谁对谁错。只是从这件事情，我们就可以看出来小陶阳从小生活的有多么艰辛。他师父曾经说过，陶阳很小的时候在外地受了苦，装作其他乘客的孩子，蹭火车到大连找到他父母。在鲁豫有约的报道里，小陶阳一家居无定所，住的是德云社提供的简居。小陶阳的父母没什么本事，一家四口的指望全在小陶阳一个人身上。在我看来，小陶阳是一个没太得到过童年快乐的孩子。他自己也认为跟同龄人，甚至跟20多岁的人都是没有什么共同语言的。所以小陶阳特别喜欢跟一个人聊天，也觉得只有这个人才能了解他。这个人就是郭德纲。郭德纲曾表示过，他有一个知己，也可能只有这一个知己，这个人就是陶阳。两个人相差卅岁，竟然如此相知相惜，真的是命运赐予这二人的缘分。郭陶师徒二人都以唱功见长，陶阳虽年幼，但是却不输他师父。每次陶阳在台上演唱，观众们都能在郭德纲的眼神里看到疼爱。笔者还经常能看到一种惊喜和欣慰。郭德纲能把小陶阳收在身边，对他们双方都是极好的事情。但是郭德纲是相声演员，小陶阳跟着他肯定也要开始相声之路。笔者这里就不分析小陶阳和老郭当时的选择了。面对外界的质疑，老郭也几次三番回应过。我要说的是，小陶阳今年开始，已经在二队正式登台说相声了。现在唱京剧的陶阳已经成了二队说相声的陶云圣。陶云圣开始正式登台说相声，给我的感觉就是各种忍不住叫好。觉得郭德纲和陶阳的决定是无比正确的，这孩子绝对不仅只适合唱戏也适合说相声。在今年以前，我一直担心孩子长得比较小，会压不住台，或者上蹿下跳的不稳重。但事实证明孩子很压的住台，尽管搭档比他高好几头，但是演起节目来，都不成了问题。我第二担心的就是陶阳之前是唱戏的，会不会说了相声之后，只能说好学唱类的相声，成了瘸腿儿。这个陶阳也用他的演出打消了我的顾虑。他目前反倒是不怎么说学唱类的，以逗为主，还经常背个贯口。我第三担心就是孩子经历的坎坷比较多，以前又是唱老生的会幽默不起来，事实证明孩子还是挺有幽默细胞的。现在我的担心基本上全都木有了。有一个很有意思的地方，就是二队是着重于创新的，但是小陶阳一直在一板一眼，踏踏实实的说传统段子，从来不往里加新东西。这是很可喜的，这世上的人很多都是还没学会走，就急着学跑。不知道是小陶阳自己的主意，还是他师父指点，能够先打好一个瓷实的基础，真的很智慧。其实老郭也好，观众们也好，笔者自己也好，一直担心陶阳会想许多历史上的天才儿童那样，有江郎才尽的那一天，花开得早，也死得早。值得庆幸的是有两个因素帮助陶阳不但不会江郎才尽，而且还有很大的可能成为一代大师。其一就是遇到老郭，其二就是这孩子真的很刻苦，陶阳不是一般的聪明，他是很智慧，心中很有丘壑的一个男儿郎。最后，奉上个人的一些劝诫，我注意到陶阳虽然很谦虚，但是因为确实很优秀，他在内心很深很深的地方还是有一丝清高和自负的。陶阳以后圣不圣人，现在还不好说。但是如果一念之差，让自己孤僻的一面，任其发展，把自己弄成了孤家寡人，对于他个人的生活而言不是好事儿。笔者从小也是早熟的厉害，觉得很难跟同龄人沟通，丧失了很多年幼时应有的快乐。实际上，很多时候，知道得多，反倒痛苦也多了。我希望陶阳能够敞开心扉，试着玩儿玩儿师兄弟们玩儿的东西。而且相声的创作始终源于生活，我想，如果陶阳能在生活中更轻松，更快乐，也有助于他在今后的相声道路上，更有幽默感，更受观众们的喜爱。
陶阳是老郭徒弟里我最喜欢最心疼的，没有之一，在文章的结尾，送给他一副对联，希望他以后不管遇到什么困难，都能顺利的熬过去，未来越来越好：有志者事竟成，破斧沉舟，百二秦关中属楚。苦心人天不负，卧薪尝胆，三千越甲可吞吴。

作者: 梦回前传 时间: 2012-8-25 12:28:28

灵犀一点呢发表于 2012-8-25 11:00
您好！楼主。感谢您喜欢并且转载本人的作品。谢谢您替我传播。但是我觉得您注明出处以及笔者我的名字，让我 ...

您绝对是个爱相声的人，每个人都写的这么细致入微，由于您的文章，让广大相声迷和热爱德云社的人们更加清楚的了解了德云社的方方面面。

已经注明了出处和您的名字，得罪之处，万望海涵

作者: 灵犀一点呢 时间: 2012-8-25 15:13:44

梦回前传发表于 2012-8-25 12:28
您绝对是个爱相声的人，每个人都写的这么细致入微，由于您的文章，让广大相声迷和热爱德云社的人们更加清 ...

谢谢您的夸奖和关注，小女愧不敢当啊。我会再接再厉的。另外，您最开始是在哪儿看见来着？

作者: 灵犀一点呢 时间: 2012-8-25 18:24:02

默默发表于 2012-8-25 17:58
潘云侠（不清楚）……

他当年真是个好苗子，可惜了！

潘云侠父母当年说的话太难听了，我不想引起过多的矛盾。不予置评吧。希望孩子日后能好。有机会还能说相声。

作者: 梦回前传 时间: 2012-8-25 21:41:33

灵犀一点呢发表于 2012-8-25 15:13
谢谢您的夸奖和关注，小女愧不敢当啊。我会再接再厉的。另外，您最开始是在哪儿看见来着？

好像是和郭德纲贴吧相关的一个吧，要不就是在郭吧，具体我给忘了

作者: 梦回前传 时间: 2012-8-25 21:42:40

八一八德云社之15篇&闫云达BY灵犀
老郭出名之后在北京收了很多徒弟，但最早收的徒弟，当属未成名之前在天津收的闫宗海，小名亮亮。2007年，闫宗海找到德云社，和郭德纲再续师徒情谊，郭德纲因为他是大徒弟，所以给他起名为“闫云达”。

闫云达刚复出的时候，那形象让我眼前一亮，很是喜爱。他老爱穿浅色的大褂，干干净净，粉白粉白的，看起来特别秀气，像一个文弱书生书生似的，这种外貌和老郭大多数的徒弟都形成了反差。曾经的我一直坚定地认为，闫老大长得这么干净清秀，唱的也非常不错，有兴趣的可以听听他的唱，小曲、小调有的地方比岳云鹏甚至有过之而无不及。口条也挺利索，没什么毛病。会在舞台上越来越帅，形成一种大家风范。很潇洒大方的那种。在艺术风格上更偏向于高峰高老板那种。这两年，随着老郭不断的往外推徒弟，小岳火了，烧饼那儿也挺嗨，栾云平给高老板量活也量的可开心，赵李俩人也很稳定，甚至鹤字科也火了几个人。我却感觉到闫老大有一些心浮气躁了。这里忍不住劝几句，希望各位粉丝能理解我，别一味的脑残粉。要说疼他们，我不比您次。如果闫云达能看见能够看见，我就阿弥陀佛了。

凭心而论，闫云达虽然是老大，但是学的东西确实算是云字科这几个孩子里比较少的。毕竟那么长的时间都不在老郭身边，回归之后，老郭徒弟也多，时间也紧，也没那么多精力顾上他。这个时候在观众缘儿、能耐以及对舞台的感觉上都稍微落后师弟们几步。这其实没有什么。慢慢追呗。但是这种艺术上的追逐，要踏下心来，拿出高老板数绿豆，小岳默写段子那种劲儿。而不是心浮气躁，想怎么走捷径，怎么能让场面上开着热闹。我说到这儿，都是很含蓄的。很多人可能看不太明白我在说什么。我就索性再点破点儿，也不怕招骂。闫云达最近一两年，有着非常严重的脏口现象，语言里使用了太多的国骂。一开始我以为是他说激动了，不小心带出来的，但后来我发现不但不是，而且愈演愈烈，直播他也直往外冒，听得我一身汗。我同时也注意到，每当他说一些脏口的时候，台地下确实会出现几个观众玩儿命叫好。我不方便去评价观众的品味，但是我可以非常肯定的告诉你，这种叫好，是一种百分之二百的虚假繁荣，泡沫现象。艺术表演想要火爆，靠的是厚积薄发，不是歪门邪道啊。老大可要千万注意，到此为止，别误入歧途啊！我不觉得被一些人夸“猥琐”是好事儿。从他师父郭德纲举例子，那是积淀了二十来年，才有的今天啊。像小岳，在后台扫地检场被挤兑了多少年，自己怎么一番琢磨，才有的今天啊？郭德纲在台上火了这么多年，说过带“他妈”的之类的话，有几句？我敢说顶多顶多在一双手之内。小岳也火了有二年了，火之前火之后，他那个段子一直很干净，有时候比老郭都干净。高老板那更不用说了。所以我说，老大可得往好了学。你骂两句，台上有个别不知道打哪儿来的那么个所谓的粉丝也好，还是票友也好，跟底下拍巴掌，还“吁吁”的喊两声（明白人都喊“呓”），你觉得是好事儿么？你觉得你以后那个票就都卖他了呗？本来多好一孩子，浑身上下没缺点。就这么一个地儿，还是自己弄出来的。要我说，没别的，赶紧改了吧啊！

话说至此，尽管有些严厉，但我想闫云达作为大师兄，需要给所有的师弟们树立一个良好的榜样。其实德云社台上表演带脏口的不仅有闫云达，云字科里比较严重的还有李云天，就是还业余兼职美国总统那个李根。鹤字科九字科我就不说了。希望两位师哥把这毛病改了，给同门师弟做个好榜样。同时也希望他们的师父等长辈能严加管教、及时提醒。振兴相声，从来不是几句脏口能解决问题的。别让真正捧场买票的人，先是心里一沉，然后乐不起来，最后扼腕叹息，起立走人。

虽然偶说的有点儿严厉，但纯粹是爱之深、责之切，闫云达，李云天都是我非常喜欢的演员，要不然我也不会写，不会提醒他们，万望理解！

作者: 梦回前传 时间: 2012-8-25 21:44:22

灵犀一点呢发表于 2012-8-25 15:13
谢谢您的夸奖和关注，小女愧不敢当啊。我会再接再厉的。另外，您最开始是在哪儿看见来着？

那您写一篇，我就转一篇了啊，呵呵{:smile:}

作者: 戾阵 时间: 2012-8-26 00:59:57

高老板带妈字的话全集中在学吃喝里了{:soso_e113:}

作者: 梦回前传 时间: 2012-8-26 09:59:14

八一八德云社之14篇&郑好&对德云书馆的一些看法BY灵犀
郑好的原名可不是“郑喜定”，而是郑立军。

他师承东北相声名家，尤以学唱见长的王志涛老先生。王志涛老先生于2009年5月27日病逝，郑好老师很怀念他的师傅，有一个细节，郑好微博的名字叫“师父我想你-郑好”，由此可见，师徒情深啊！

郑好虽是一个相声演员，但在投奔德云社之前，做了很长时间的沈阳文艺广播的主持人，并且受到了听众朋友们的喜爱，收入也比较稳定。在郭德纲火了以后，郑好抛弃了已经做的很好的工作，重新说起相声，可见他还是很热爱相声艺术的。同时，郑老师在当年八月风波的风口浪尖上，接受采访，写博客力挺老郭，说明他是很讲义气，知道感恩的一个人。

郑好在德云社，可以说一直是以稳重、博学这个形象出现的，前台后台他也很受德云社演员们的尊重，演员们有个什么不明白了，也都喜欢问郑老师。郑好自己也多次表达过，演员们怎么也得会说60段儿相声才能在德云社混下去，而且也要求自己，奉劝同行多学习。这个态度是非常难得和值得大家推崇尊重的。值得一提的是，郑好老师单口说的很好。他在德云书馆的表现一直为人称道。我个人看过商演也去过小剧场，但是从来没去过德云书馆，对郑好老师单口的印象都是来自于网上的视频。郑好老师书说的确实不赖，稳重又不失小幽默，有时候还挺勾腮帮子的。诸多好处我就不多赘述了，希望大家多关注吧！

我这里想提一个关于德云书馆的问题。我发现，最近的视频里，郑好老师聊天聊得有点儿太多了。我不知道那一聊就聊个四五十分钟，甚至一个多小时是怎么回事。同样的情况孙越等人也出现过。孙越比较直，又加上队长的身份在那儿，曾经解释过，大意是说：这个书馆啊，现在没有专人盯着，就是靠每个队，轮到谁了，谁就派人说。说长书呢，连贯不起来。而且来说，他们好多演员也没专门学过说评书，会的那几个段子吧，都是重复的。不同队的演员沟通也不及时，好多情况都撞车。孙越的设想是能找个机会，几个队坐下来商量商量，可以找几个长的书，然后安排好了谁说说哪段儿，这样观众能听个完整的。

可是这话已经说了快半年多了，也没有后文了。可见书馆不好干啊！我个人认为，一件事儿，要不然咱就不做。既然你德云书馆重张了，就不是说把门开开了，弄个开馆仪式，就凑合完了那么简单的。在演出过程中，各个队说好听点儿像击鼓传花似的，说不好听了，跟个烫手山芋似的。我很多次看德云书馆的视频，演员往那儿一坐，就说：“哎呀。。。。真不知道说点儿什么。。。。” 然后就开始聊闲天。大家都知道书馆就那么点儿地方，就那么几把椅子，就那么几块钱的票钱，而且好像现在一礼拜就开一天，确实难。观众也理解演员，往好里捧演员，这真的是德云社和众演员的造化。不过这里给观众们，特别是“追星族”型的观众们提个醒。好演员也好，角儿也好，是捧出来的没错，但绝对不是惯出来的。惯子如杀子的道理，谁都懂，演员也是一个道理。他要想学真本事，在掌声里，不那么容易。有时候就得像过去园子里那些老先生似的，该哄哄，该说说。退一步说，德云书馆这扁敢往上头挂，这门敢开，这票敢卖，我就希望德云社作为一个“公司”，能给一个比现在更认真负责，更积极的态度。而不是把摊子都丢给演员。说句严重的，希望演出部等相关部门别是虚摆出来给人看的，如果德云书馆的经营再这么恶性循环下去，早晚还得关门大吉。再给众多德云社的学员们提个醒儿，未必就是谁都适合说对口相声的，更何况现在竞争这么激烈。如果觉得自己有说单口和评书的潜质，不妨珍惜书馆这机会。坐稳了里头一把椅子。

最后说回到郑好，郑老师是挺有学问没错，但是有时候可也不少出问题啊。举一个例子，我曾经听他讲过一个小段儿。观众朋友们可能有印象，就是那个最后包袱是：“文广长庙两相宜，别把打斋当打齐。先生不该查字曲，气坏本县赛东皮！” 这个段子虽然不长，里头大概有三四个地方都错了。比如说这个文庙吧，他是供奉儒家圣贤孔子的，里头怎么可能住着和尚呢？又比如，那康熙字典他叫“字典”可是根本就不是字典。重点不在这儿，我就不一一细说了。

我曾经收集了郑好老师说书的时候的一些知识上的错误，然后给郑好老师的微博发了一封私信，虽然郑老师没有回信，但是在等信的这个过程中，我发现了一个很要命的地方：如果不用这错的说，这段子就没法说了，就不可乐了。我也知道，这个段子也不是郑老师编的，这个是个传统小段儿，从老祖宗那儿传下来的，真要改吧，真是个老大难！我又联想到，小岳说过，他觉得好多传统段子里面的东西都不合理：“比如卖吊票吧，那现在剧场里哪有吊扇啊！”

至此，我深深地体会到相声演员，想要传承传统段子、说好传统段子确实并非易事。我们作为观众，应该多关注他们，理性的捧他们的场，也不能太娇惯。要多买票，让他们有动力去多琢磨，面对传统，去其糟粕，取其精华，进行精良的二次创作。谢谢！

作者: 黛玉焚稿逢宝玉 时间: 2012-8-26 10:26:14

这才算是一篇好文章，敢指出缺点，才是真正的相声爱好者。

作者: 进贡的怪兽 时间: 2012-8-26 11:43:05

好文章，原作者是真正爱相声懂相声的人吧，对各位演员的很多评价都很中肯，也很专业，甚得我心。呵呵，只是这一篇好文章大概是不能够出现在现在的相声公社论坛上吧，也不知道原作者对于各位演员的希冀和小小建议能不能够让本家看到？？

作者: 扬扬快跑 时间: 2012-8-27 07:46:04

mashanren 发表于 2012-8-25 00:45
宝字辈健在的还有不少呀。怎么能说谢天顺是唯一一个呢。

少马常家诸位蘑菇尹笑声，南方的张永熙，随便就好多，回婉华先生应该也还在吧

作者: 梦回前传 时间: 2012-8-27 23:07:42

八一八德云社之19篇&德云二队终结篇BY灵犀
终于八完了德云社二队，已经写了18篇了。说了也有20来个演员了。先预报一下吧。接下来还是会顺着扒下来，八完了青年队的时候，会开始八谦儿哥，最后八老郭。

一队和二队现在应该还算是卖票的，他们的表现也是比较优秀的。也各自都找到了各自的风格、特点。两个队也都有很有能力的领导者，我很看好！

二队的优点是创新能力强，场面热闹、笑点多。分到二队的演员水平也偏高。（侧面也反映了，各个队水平不是那么平均）二队的创新很值得借鉴与表扬。他们是建立在说好传统的基础、在传统上翻新。可见，基础过硬、才能跟创新结合好。

另外我觉得二队相对其他队而言，看起来更团结友爱。这一友爱，氛围就轻松快乐，这种氛围就利于幽默的传播，能够形成良性循环。希望他们能越来越团结，别的队也好好学习他们的长处。

最后，希望在德云社的小队员们珍惜这个机会，开开心心的学习，工作。认认真真的钻研相声艺术。加油哦~

作者: 梦回前传 时间: 2012-8-27 23:09:42

顺序有点乱

不好意思{:smile:}

八一八德云社之18篇&孙越BY灵犀
李文华，1927年生，北京人，2009年卒。人送外号“蔫包袱”，1985年被评为“全国十大笑星”之一，一代捧哏大师。李先生，票友出身，1981年，马三立先生住院期间，默认其为弟子。李先生写了4封书信，汇报艺术道路，1982年，马先生回长信肯定李先生的艺术造诣，言道：“李文华是位德艺双馨的合格的马派传人。” 然，业界多小人作梗，至2003年，马三立与世长辞，师徒二人也未举行拜师仪式。2008年11月11日上午，仪式终于举办，在京津众多相声名家，曲艺界同行的见证下，李先生得偿所愿。次年，一代捧哏巨匠永远告别了我们。

李文华先生的家人中，只有他妹妹的孙子孙越从事了相声这个行当。热爱相声的李老先生非常疼爱他的外孙，并对这个外孙寄予厚望。孙越于上世纪九十年代初期开始接触相声，1995年正式拜师。一方面李老很开心自己有了接班人，另一方面李老很关心孙越的相声学习，经常批示一些相声段子。时光辗转，虽然李老已经离开了我们，但他的外孙，已然成为了一个捧哏名角儿。有后人如此，先生理当欣慰。

孙越的师父也不简单，是人称“面儿赵”的赵小林先生。面儿赵一生，曾受过主流相声界的猛烈攻击，不甚如意。但是擅长创作相声，创新相声的他，为我们留下了很多的作品。我认为，李文华先生和赵小林先生共同培养出一位非常优秀的相声演员。

之前写谢金的时候提到过，谢金是当今相声界里最高的相声演员。德云社除了拥有相声界第一高，还拥有相声界第一胖，毋庸多言，这第一胖就是孙越。孙越近年身体多次抱恙，我想和身体过于肥胖是有一定关联的，希望孙老师身体健康，适当控制体重。

老实说，第一次看见孙越开始捧岳云鹏，并不是很喜欢。一是看惯了史爱东，冷不丁换人，觉得别扭。二是孙越太胖了，往台上一站不那么漂亮。可是孙越捧了几次，我就转变了态度。慢慢的，我觉得孙越不一般，岳云鹏新换这搭档这事儿，有品头儿。但那会儿还说不上哪儿好。笔者有一个习惯，就是电脑只要开着，几乎就在循环播放相声或者评书、小曲儿。这些年是以老郭为主，岳云鹏的段子从前年开始也有不少。我每天睡觉不听着就睡不着。生病的时候，听了还能缓解疼痛。不知道，有没有其他人和我有同样的习惯？我这种听法，就会把一个段子听的很熟很熟。一个段子你第一遍听，听的是表面的笑点，你在笑那些笑点的时候，其实把好多地方都漏过去了。随着你听的越熟，你就会听深处的地方，会听逗哏演员是怎么带入的，是怎么铺垫的，是怎么抖得包袱，圆的话。再听熟了，你就会不自觉的开始听捧哏的是怎么捧的了。也就是到了这个阶段，我开始由衷的欣赏和佩服孙越。您别看孙越浑身都是肉，那不是肉啊，那是能耐啊！

还是拿给小岳量活说事儿，史老师给小岳捧得不是不好，但是前几天我已经提到了。优点就不再重复，缺点是他容易捧过火儿了，真要出个什么事儿，还捧不住，圆不上。这些问题，孙越老师全给解决了！我这里无需多言，列位您可以翻视频，小岳现在跟史老师说过的那些个段子，几乎都跟孙老师又说了至少一圈儿了。您自己对比。同样的话，俩人的应答，水平高低，一比就知。当然我这里绝对不是褒一个、贬一个。之前我说过史老师的长处，您上前头翻去。但是从捧哏的艺术和对小岳的适合程度，孙老师更高一筹是无可厚非的。

让我最佩服的，还不是孙老师再给小岳量活的过程中的艺术水平，而是我发现孙老师有个师叔的样儿在那儿。这里不是说他拿大，舞台上无大小，舞台下立规矩。我说的是什么意思呢？之前提烧饼的时候说到过，逗哏演员有时候因为各种各样的原因，会有一定程度的控制不好自己，这个时候就看出孙越的能耐了。孙越会拦着小岳，用一两句话，提醒他，观众还未发觉，小岳就赶紧调节了。我脑子一时短路，想不起来孙越的例子了。我拿于谦举个例子吧，小岳有一次新浪直播的专场中，说《怯大鼓》，谦儿哥捧哏。小岳口误说这个“这儿的人都听不懂，我们去城里唱去吧！（应该是农村）” 结果地下就有人起哄了，小岳说：“我就错了，怎么着吧？！”（玩笑、撒娇成分居多）谦儿哥马上就倒口（河南方言）说：“你这话可不当说！” 既幽默了，也圆场了，还教育了小岳。作为年轻演员，如今又比较火，以后想要更好，身边需要这样的良师益友保驾护航。老实说，这点，史老师确实做的不太够，但孙老师做的非常好。

孙老师除了是一位非常好的捧哏演员，我注意到他的嗓子不错，听过他唱戏，感觉不错，期待更多的展示。同时，他在书馆简单的说了几回书，我感觉很好。很有范儿，知识也渊博，叙事手法也好。此外，孙老师对古玩、鸟儿、蛐蛐儿之类的东东也很有研究。业余生活欢乐多啊！

最后，希望二队队长孙胖子能更健康。您别看孙越不在的时候，岳云鹏在台上说什么孙胖子死了，又什么大腿癌，扁桃体下垂，脖子以下截肢。其实啊，心里最毛的就是小岳。还记得小岳办专场时候说什么么？每天做噩梦，梦见孙老师没来。这依赖性足以说明孙越老师的能力和魅力。

作者: 梦回前传 时间: 2012-8-27 23:10:29

八一八德云社之20篇&德云三队上BY灵犀
对着德云三队的人员单子，我都胃疼。去年的时候还是一队、二队、三队、青年队。现在都是一队、二队、三队、四队、青年队了。除去人家青年队本来就是学员们上台练手的地方不提。三队是一直垫底儿，绝不客气。可能个别三队的粉丝听我说这个，会不高兴。但这是事实，不信把德云社账房叫来问问几个队卖票的情况。我有时候都担心，三队是不是有时候都赔本儿啊？

三队，我可以毫不客气的说，整体演员的水平是最差的。我还要更不可气的指出，从一开始分一、二、三队的时候，三队是差那么一小丁点儿（忽略不计都没关系，这世界确实没有绝对的公平）。但是！随着时间的推移，三队越来越差，越来越差，连新成立的四队都超越了三队，简直是恶性循环！不是我想恶心谁，这么下去，等回头，有了五队、六队，弄不好，三队还是最差的！

咱们今天就掏心掏肺的，也平心静气的说说咱们哪儿还不到位，怎么才能更好。其他队，我都是从上台顺序正着顺下来的最后到队长结束，三队我要反着说。先说队长孔云龙。

孔云龙进德云社的故事，我在小岳那篇儿提了。在这里不赘言。我今天是爱之深、责之切，先拿队长问责。三队票卖不好，与大轴不给力，有着直接关系。一队是高老板高峰，二队现在最火的岳云鹏，四队少班主郭麒麟。比较之下，事实胜于雄辩。三队人才少，与这个队长能力不济、管理不力也脱不了干系。老郭曾经台上说过，有一回三队开会，孔云龙到了后台一个人都没有，给他气坏了，还给老郭打电话。结果所有的人都在另一个后台等他。当时台下哈哈大笑，当个笑话听。我觉得，这要是真发生在后台的事情，一点儿都不好笑！作为一个领导者，这点儿事儿都弄不明白，何以服众？你看看人家栾云平做起事儿来，仔细、认真、兢兢业业。你看看人家岳云鹏，知错就改，原来也不算有气场吧，但是现在呢？咱不跟一个科的师兄弟比了，就拿三队说事儿，你看人家张鹤峰在老郭面前多有眼力价儿，多稳重，你看人家张鹤伦、孟鹤堂等人也挺机灵的。再看看孔云龙，经常是往那儿一杵，大眼睛呼扇呼扇的，脑子怎么就不开窍呢？那眼神都是散的、飘的！干曲艺的特别讲究一个词儿叫“眼神光”，大家看看老郭的眼神光，现在中国没退休的演员里没有几个人有，德云社弟子里除了陶阳有点儿，别人都不怎么有。但是这几年明显感觉到，像岳云鹏啊、郭麒麟啊，甚至鹤字科里一些小演员眼睛里越来越有神了，这是好事情。可是回过头来说孔云龙，白长的浓眉大眼的，眼神涣散空洞，直勾勾的。台上台下，一点儿显不出相声演员该有的机灵。

再细说相声艺术，我就想问问，去年一年，老郭帮孔云龙开了多少专场？其中新浪直播了多少场？孔云龙出来了么？你们以为小岳是怎么有的今天啊？不就是抓住了一系列的机会么？尤其是专场的机会。当时老郭可没这么给小岳开专场。当初是给小岳、高峰、栾云平、孔云龙、李鹤彪等等很多人都一起开了专场，小岳从里面脱颖而出的，那也是厚积薄发了。第二年大家一看小岳有点儿火了，专场没白开，老郭就给孔云龙创造了那么好的机会，孔云龙你珍惜了么？给你开专场，你还跟没睡醒似的。我再想问问，孔云龙换了多少捧哏演员给他量活了？冯阔洋、栾云平、刘喆、闫鹤祥现在到了史爱东了吧？之前还有，我就不数了，之后他是不是还想换啊？换你谦儿大爷给你捧？你能火？捧哏演员不好，这都不是借口，栾云平不好，现在人家捧高峰去了？冯阔洋人家于谦老师没少花心血栽培，桌子里外都能站，现在不也挺好的？人家闫鹤祥，那郭德纲把自己亲儿子托付给人家了，人家相当有水平了。最后史爱东也给你量活了，没感觉就有什么质的飞跃啊。您说，这算哪一道啊？说到这儿，可能有心疼的，或者他自己委屈，会说搭档也不老是他想换的，没准儿是组织安排。那咱们再说，现在大家普遍反映，孔云龙说传统段子，像新闻联播。说他师父创作的段子，他师父抖得响的包袱他也抖不响。他本人呢还老爱笑场。笑场，相声演员的大忌！而且特别不尊重观众！你在台上咯咯一乐，台地下观众难道就看你乐么？他们要看你乐，就都能乐，就给你送票钱，那真是太可乐了！另外！孔云龙这几年，口越来越不正，嘴里老跟含了个茄子似的，说点儿什么都囫囵个儿，也不知道是嘴里添毛病了，还是态度不认真，还是后台不练功！

以上两大段儿文字，并不是我是孔云龙高级黑怎么样的，我也没资格代表谁。可是我在写文章之前，查阅了大量的网友对孔云龙的评价，现下与我有着相同看法的人，是绝大多数的。事实上，有太多的人，说的比我难听得多，不理智的多。在现实生活中，也没人会给孔云龙这么说，他们只会听完了以后说，这人说的真次，然后再也不听了。我知道写到这儿，语言可能有些过激。但是我不想费了半天劲码字，都是夸他，那是害他。我是想帮他！我曾经想过，不提这些，不要引起是非，说真的，我只写出了下面这段话，这段话也作为孔云龙篇的结尾。让他想想他辜负了多少人对他的期望，又有多对不起自己这个胚子。你知不知道“云起龙骧”是什么意思？大家伙儿多大的期望在里头啊？

“孔云龙，郭德纲先生早期弟子。为人老实忠厚，心地纯良。相貌佳，尤以眉眼出众。初登台，颇具观众缘。其师与诸老先生及众票友皆寄予其厚望。”

作者: 梦回前传 时间: 2012-8-27 23:24:38

八一八德云社之21篇&德云三队下BY灵犀
说完了队长，咱继续。

张鹤伦，1985年生，黑龙江伊春人。2006年4月，经历了三次考试，终于得偿所愿，进入德云社。外号“小伊春”,"小白"，“姐夫”。张鹤伦是一位有着鲜明的长处和不足的相声演员。他的长处是，真心喜爱曲艺事业，认真钻研，幽默风趣，聪明，创作能力较强，说学逗唱水平均衡，善于带动观众情绪。他的不足是，虽然聪明，但是更多的是小聪明，笔者个人一直很担心小白有一天聪明反被聪明误。之前，我一而再，再而三的说过相声演员切记说脏口，不是没有道理的。咱们把那些什么绿色相声、文明剧场的口号都放一边儿，就说实实在在的。俗话说，人往高处走，水往低处流。哪个相声演员不想从小剧场说到大舞台，自己的节目能在广播里放，电视上播，甚至做成音像制品，在商店发售啊？你段子脏了吧唧，黄了吧唧的，能上得了大台面么？往大里说，所谓艺人作艺，多多少少还有个“艺德”呢！这是我说这番话，最质朴的想法。当然了，我不是说小白说脏口，实际上，小白在这点还没出什么太大的问题。这是一个好消息。但是我要提的是一个比脏口还可怕+恐怖的坏消息。就是小白因为他确实有时候挺聪明的，挺有才能的，所以难免浮躁，着急出名，想着能有越来越多的观众尽早的喜欢上他。所以他更注重他的创新，这是没有任何问题的，这是好事情！问题是，你创作了些什么？举个例子，熟悉小白的朋友们，都知道小白创作过一个《妹妹来看我》，我不得不承认有一些观众很喜欢这个歌曲。但是我想反问这些观众，你们是就图自己听着痛快，演员以后吃亏，反正跟你们没关系，是不是？我还想反问小白，你是不是就是当场觉得地下那种掌声，那种叫好声特别过瘾，不为自己以后前途着想了？

你们没发现小白第一次当着郭德纲的面儿唱这个的时候，他师父都有点儿变颜变色了么？你们没发现后来观众要是当着郭德纲的面儿再点，郭德纲就给打岔儿打过去，让唱别的了么？大家觉得郭德纲挺敢说的，每次一演出，还经常说，“现在可以说点儿电视上不让播的了。” 观众在底下哈哈一乐，你们觉得他说的那些，真的不让播么？郭德纲是骂同行骂的很犀利，但是国家大事儿、时事政治，很少发表意见，就算抖包袱，也都是无伤大雅，一带而过的。有的老相声迷说，郭德纲出名之前，在小剧场还讲过领导人的笑话呢，还讲过黄笑话呢。那是以前！那不那时候还没火呢么？他后来是靠那个火的？笑话！张鹤伦现在二十多岁，不到三十岁，还是个不是很成熟的演员，他不在相声演绎的过程中，有一个底线能行么？德云社不是东北那个二人转小剧场，德云社是在多少人眼皮子底下盯着的德云社，张鹤伦的志向也不是想一辈子呆在小剧场那么简单的！我还是那句话，文化水平，知识积累，你那个能耐要是到了，你的幽默可以来自各个方面，不要碰那些不能碰，也不该碰的东西。真要是碰着高压线，那是会电死人的。到时候不是看热闹不怕事儿大那帮人可惜你！懂么？

三队的张鹤伦还是不错的，实际上因为孔云龙的长期低迷，三队得亏有小白。不过，量小非君子啊，君子可不能量小，也不能器小，我想起了当年张鹤伦和韩鹤晓两个人分开的事情。这里就不愿意过多的揣测“裂穴”神马的事情了。我希望郭德纲作为他们二人的师父，没白在新浪直播的时候，当着二十来万网友的面儿羞臊你们俩。最后，说了这么多，归根结底，就是小白太浮躁，一定要踏实，踏实，踏实下来！如果你能踏实下来，别说三队，就是全德云社，相声界，你也是一个角儿！如果不能踏实下来，我倒是建议，他师父让他再去扫两年地。或者你就退出德云社，进军影视界啊，主持界啊，综艺界吧，没准儿也是一条星光大道。小白可以说，并不是单爱相声，他是爱演艺事业，而相声是演艺事业里头的一行，所以他抓住了这个机会。

说完了张鹤伦，三队也没谁要用很长的篇幅来说了。但是有几个演员真的不错，他们可能现在不火，观众们不太了解。但是真的不错，保不齐以后，谁成了大器。这也是为什么我刚才说，分队的时候，公平和不公平都是相对的。要是队长能力强，队员团结，一起进步，没准儿现在三队比一队、二队都强呢！

虚的话少讲，咱们从张鹤伦的搭档郎鹤炎开始说。我觉得这孩子不错，心宽，有肚量，脾气比较温顺，台上也卖力气，也能跟张鹤伦一起创作点儿段子。刘鹤春场上有点儿温，但是我感觉他比较刻苦，要是再机灵点儿，注意一下发声方法，以后说传统段子能不错。孟鹤堂，之前给谦儿哥当大堂经理来着，想必是有点儿能力和眼力价儿的，台上也看着比较机灵。踏实下来，好好钻研，以后不会次。再多说两句张鹤峰，对张鹤峰了解不多，第一点是张鹤峰挺稳重的，给人感觉人情练达。第三点，他在德云书馆说过几回，感觉还不错，还是见点儿功夫的，以后应该错不了。如果觉得说书更适合自己，不妨就抱住了这一门。书馆真少几个攒底活的。

最后，三队也就八完了。正所谓：良药苦口利于病，忠言逆耳利于行。各位三队的爷，小女子多有得罪，冒失的地方，大家请多担待了！~

作者: 梦回前传 时间: 2012-8-27 23:26:16

八一八德云社之16篇&烧饼&曹鹤阳BY灵犀
朱云峰，绰号烧饼。是一位出生在1991年的双子座的年轻演员。
曹鹤阳，绰号小四。是一位出生在1987年的射手座的年轻演员。

德云社上上下下几十对，在相声艺术上配的好的，有不少。但是让我感觉到有一种兄弟般的亲昵，肝胆相照，没有一刻不是互相打心眼儿里想着对方，对对方好的，目前我只看到烧饼小四这一对儿。这种友情很打动我。烧饼和小四配在一起也好多年了，两个人脾气相投，我想也绝非偶然。朱云峰是黑龙江哈尔滨人士，曹鹤阳是黑龙江齐齐哈尔人士，都说是一方水土养一方人，两个同样来自黑龙江的北漂，在诸多习惯上应当是有诸多相似之处。此外，朱云峰和曹鹤阳两个孩子，都比较活泼开朗，比较单纯，没有心机，业余爱好也很相同。在德云社，烧饼是小四的师兄，比较早就跟郭德纲在一起学艺，比较早就被观众熟知。所以我们如果细心的话，可以注意到烧饼没少提携小四，这种提携并不是像郭德纲像观众往外推徒弟的那种。用老百姓的话说，他就是因为咱哥俩儿好，有什么事儿我都得把你拽上。有兄弟一份儿，也得有你一份儿。在平常的表演和生活中，小四就像烧饼的哥哥。让着烧饼，烧饼有个什么错儿，什么地方冒失了，能帮烧饼遮过去。很多观众都觉得烧饼在舞台上特别“闹腾”，我觉得烧饼在舞台上真的不是特别闹腾，而是都闹腾疯了，有时候我都要被他给整疯了。基于烧饼这种个性风格，德云社很难有人能跟烧饼配的和谐。他师父也拿他没辙，岳云鹏也让他整的都“无语了”，只有小四能见招拆招，给他量的好好的，出了什么不妥当的，还能给他找补找补。多好！都说郭于二人是焦不离孟，孟不离焦。要我说这俩孩子更是焦不离孟，孟不离焦。郭于二人已经是非常成熟的相声表演艺术家了，你把他拆开，可能没那么看着眼顺，但是都能配。但是朱曹二人要是楞给他们拆开，或者不知道因为什么“裂穴”了，再怎么配呢？小四倒是还好，给谁都能量活。但是你说谁站烧饼旁边看着顺眼呢？能把这“猪见疯”给捧住了？

以上都是赞美他们的友谊，总之也希望所有的曲艺演员像他俩学习吧，不管体制内的、体制外的，都好好相处，别老内讧。下面再说一下相声方面。我刚才说也只有小四能给烧饼量活了，确实是赞扬他俩的默契，好交情。但是，烧饼需要改进的地方可是太多了。别的都不说，就说这个说起话来。简直就像扒马褂里那个借马褂的主儿。一见着人，就人来疯，说一会儿，就说嗨了，自己也不知道控制，也没个挡头儿。长时间以来，烧饼给很多观众的印象都不像是说相声的，更像是东北二人转舞台上的演员，一心只想着怎么把场面鼓捣热闹了。我认为烧饼应当再钻研钻研基本功，多读点儿书。小小年纪就出来学艺，基本上没读过书，学历可以小本，学问绝对不能小本。这一没文化，段子的质量就跟不上去，艺术造诣就老不行。烧饼是一个好孩子，也是观众朋友们看着长起来的，大家都希望你能好。所以最后送你一句话：踏实，踏实，踏实下来！

再说小四之前，我突然想起德云社另外一队组合，张鹤伦和韩鹤晓。之前张韩俩人在一起琢磨出了挺多有意思的段子，后来裂穴了。这件事儿，多少是因为韩鹤晓觉得自己站桌子里头有点儿委屈，现在他也站桌子外头了。我觉得小四跟韩鹤晓有点儿不一样，小四和栾云平都属于那种桌子里外都能站，真要站出来比现在好多一直在桌子外头的，应该有过之而无不及。但是他们现在都心甘情愿的站在桌子里头了。我第一要肯定他们俩的艺术水平，第二要肯定他们俩的这种心态。人永远不是在最光彩的地方才变得优秀的，得到成就感的。而是在最适合自己的地方才变得优秀，得到成就感的。我建议小四虽然现在在捧哏的位置，但是也应该跟烧饼俩人多学习，多创造点儿有含金量的段子，一直快快乐乐的说下去。人最大的幸福莫过于找一份自己最喜欢的工作和一个自己最爱的人，这样就可以每天干着自己最喜欢的事儿，每天面对自己最喜欢的人。相声演员最大的幸福莫过于工作在自己最喜欢的舞台，找一个跟自己最铁的搭档，这样就可以每天在最喜欢的舞台上和自己最铁的人说着自己最喜欢的相声，面对自己最挚爱的观众，一直这样幸福下去！

烧饼、小四，加油哦~~~

作者: 梦回前传 时间: 2012-8-27 23:26:58

八一八德云社之17篇&岳云鹏BY灵犀
三十多年前，河南省濮阳市南乐县有一个平常的不能再平常的农村家庭，这个家庭没什么钱，也没什么文化。结婚已经有几年的小两口，不图别的，一心就想有个儿子。可是看看炕上的五个闺女，两口子只能叹口气，他们每一天都在乡里乡亲看不起的目光中，为饭辙发愁。两个人默默的忍受着生活艰难，女人做着男人的活儿，男人做着牛马的活儿。普天之下，似乎只有一个办法能够帮上他们，那就是——生儿子，哪怕一个也行啊！

1985年4月15日，女人终于生下了他们的第一个儿子，谢天谢地，一家人终于在人前抬得起头了！三年后，女人又生下了他们家的第二个儿子，也是第七个孩子。村里人打趣说：“想不到这碗素菜下还藏了两块肉！”

然而，两个儿子的降生并没有让这个家庭的生活状况得到改善。相反，这家人的生活越发的艰难。一家九口人，几乎没穿过什么新衣服，吃过像样的饭菜。尽管家境贫寒，但是大儿子一直很懂事，14岁就去了北京打拼。做过保安、在饭店帮厨。。。。。。他过着和所有北漂一样的生活，想着要做一个有用的人，能让家里过上好日子的人。可是这日子，怎么就那么难呢？这么下去，什么时候是个头儿呢？有时候，他会和炸酱面馆儿里一个叫孔德水的伙计聊聊天儿，俩人数着还有几天能领工资。日子，似乎就要这么平凡的重复下去。

2004年，经一位梨园界的先生介绍，他和在炸酱面馆当门童的孔德水慕名找到了郭德纲那里，想要学习相声。老实说，他并不知道相声是什么。更谈不上喜欢不喜欢。只知道干这个，比干小二好。后来，郭德纲的日子过的更好了一些，就把这两个孩子收了下来。师傅也不是很富裕，每个星期师娘给一百块钱生活费，师父家管吃管喝，还给买衣服穿。他是河南人，说不好普通话，就一遍遍的念报纸。普通话说的还凑合了以后，就开始练绕口令、背贯口。每天对着墙壁，重复着相同的东西，枯燥的练习让他想死。一年的时光过去了，师父让他上天桥茶馆台试试，一段儿《杂学唱》，说了没有三分钟就被观众哄下来了。当时他哭的很伤心。渐渐地，又过了半年，当初跟他一起来的孔德水形象好，说得也有模有样，已经成为了很受观众喜爱的孔云龙了。而自己呢？还在检场、扫地、干杂活儿！他知道有人劝他师父让他走，还说他不是这块料。是他师父给扛了下来，他师父说：“我就是让他给我扫地，也不让他走！” 这句话，20岁的他深深的记在了心里。他真的很想做个有用的人，能回报他的父母和师父的恩情。

2011年4月9日，北京，民族文化宫台下，满坑满谷的观众都在期待着一个人的专场演出。从河南省濮阳市南乐县到北京西城区的民族文化宫，他一走，就走了12年。从天桥乐到民族宫，他一等，就等了7年。灯光打亮、大幕拉开，他走上台来，内心的激动很难平复。这一刻，他听到了台下山呼海啸般的鼓掌和呼唤，他听到了观众们在喊：“岳云鹏！”而他，就是岳云鹏。那一晚，最幸福的人！

如今，岳云鹏已经是德云社最炙手可热的演员。他也是郭德纲目前唯一公开宣布德云社能卖票的青年相声演员。在八月风波后，岳云鹏凭借着对德云社和他师父的忠诚，以及自己多年来对艺术的积淀，迅速走红。笔者认为，小岳是目前老郭众多徒弟中，“说学逗唱“四门技艺，掌握的比较全面，运用的比较到位的。甚至可以说是目前德云社的学员里面，说学逗唱，发展的最全面的、最均衡的。有很多不是很喜欢小岳的老先生、相声迷们曾经提过小岳的口不正，笔者曾经反问过他们，那么什么叫”口正“？怎么“口”才能“正”？他们都无法回答。笔者也对这种“意念化”，看不见、摸不着的东西表示无法参透。我个人对此发表三个看法。第一，我认为岳云鹏口齿没有不清晰的地方、普通话说的还算很标准。第二，岳云鹏的贯口是他的短处，希望他多练练，抓紧时间提高水平。第三，岳云鹏属于比较容易出现口误的一个演员，用老百姓的话说就是“嘴瓢了”，我认为这个还算要看积累吧，没别的辄了。唯一的弥补方法就是放机灵点儿，学会临场应变。小岳这几年，应变能力越来越强。民族宫专场《当行论》把“野炊用的”说成“救火用的”，后来还能自嘲，真的是大大的进步。

此外，我还要提几点为人作艺的小建议。第一点，小岳是十分情绪化的演员，前年圣诞节，二队演出，我就坐在台地下，小岳上来情绪就不对，还拿台地下小孩儿撒了个气，让孙越给拦住了。后来返场也没好好返，唱了个送情郎差点儿没哭了。事后他解释那天晚上，他弟弟打架受伤了，正在医院里抢救。观众朋友们都纷纷表示关心和理解。也有人批评了他。我觉得观众能理解演员，是演员的福气，观众批评他是无可厚非的。艺人，都讲究个艺德，什么叫艺德啊？他师父说了，后台出多大的事儿，你前台该把人逗乐了就得逗乐了。值得夸奖和欣慰的是，后来，岳云鹏的父亲突然重病，岳云鹏在台上的表现就像没这回事儿似的。要不是他师傅说，还真看不出来。这种进步，不仅仅是艺术水平上的进步，更是艺品的进步。值得佩服。

第二点，很多演员在剧场演出的时候，为了场面上热闹、好看。演着演着，就容易走进一些误区。岳云鹏现在的误区就是有点儿甩不开观众的干扰了。其实我今天所说的干扰，是多方面的，甚至在一些方面并不是岳云鹏的责任。

小岳现在从一出场，到表演的这个过程。总有一些观众过分的打茬儿，小岳不理他们吧，也不是回事儿，搞不好他们闹的更厉害。小岳理他们吧，他们还有来有去了。以为跟他们聊天呢！小岳作为演员，必须尽快的找到应变这个事儿的方法。个别观众，也真的别那么没素质，你以为大家伙儿给你脸呢？以为买了票就是大爷了？这也就是现在，要是以前，底下坐的懂相声的比不懂相声的多的时候，早给他轰出去了。

小岳其实会的挺多的，但以前观众们就是来回来去点《送情郎》、《探清水河》，现在观众们就是点《五环之歌》。作为小岳，我建议你主动去唱一唱其他你会的，太平歌词啊，竹板书啊。如果实在观众们不想听，你千万要记着后台自己练去，别丢了！作为德云社安排演出的人员，我希望你们不要老在商演给岳云鹏安排《学小曲》或者《杂学唱》了，年轻演员需要舞台去锻炼，去磨合各个段子。你们是因为现在五环之歌火爆，就让小岳来那个。首先，小岳来别的，照样能火爆，让大家认识更完整的小岳不好么？其次，小岳还不是完全成熟的演员，老说那个，别的活儿就该不瓷实了！

第三点，小岳要克制在舞台上跟观众耍脾气、摔东西的毛病。我知道有时候“耍脾气”是闹着玩儿呢，所以我说的不是摒弃，是克制，千万别过了。至于摔东西，很多观众都很不待见小岳唱完了太平歌词摔御子板儿，说完了一段儿摔扇子。我觉得这个行为确实缺少素质，或者说不像是大家的行为吧。希望小岳能注意。除了极个别剧情需要的地方，别的地方不要摔了。小岳最近几年，越来越有气场了，也越来越霸气了。但是那毛病跟气场、霸气无关，它不会给你增加任何的好处。

很多人在欣赏小岳相声的同时，也很欣赏小岳的人品。小岳是如何孝顺父母、孝敬恩师和效忠德云社的，大家都清楚，我就不再赘言了。我个人认为，作为一个艺人来说，最重要的无非是艺品。小岳一定要时刻保持清醒，弄清楚了自己是谁。多学东西，多创作新作品，改良传统相声。你和超人的共同点就是都有蓝秋裤！你和超人的不同点就是你比他更幽默！会有更多的人喜欢你的！

最后，我还是忍不住再嘱咐一遍，五环之歌都唱了将近2年了，差不多得了！他师父能三个段子说一年，什么都不会变的。小岳一个段子说一年，绝非好事儿。但我知道这事儿小岳说了不算，他师父说了也不算。谁说了算，我不想多言。千言万语一句话，我真的烧高香，盼望全国观众的艺术欣赏水平早日能够普遍提高！

作者: 梦回前传 时间: 2012-8-27 23:29:32

八一八德云社之13篇&高鹤彩BY灵犀
写高鹤彩之前，我纠结了好几个小时，是写还是漏过去，等以后再说。因为太纠结了，我就去看中国好声音了，后来看刘欢组的PK看得我更纠结，就准备漏过去，开始写郑好老师。写郑好老师的时候，又放不下高鹤彩，于是开始写高鹤彩，结果把电脑写死机了。。。。。你妹！

闲言少叙，言归正传。为什么说写高鹤彩很纠结呢？我在第一天写《八一八德云社》的时候就有说过，这次主要是写一线演员，能卖票的。但是后来我也写了像宁云祥和侯鹤廉这种还不是太成熟的年轻演员。之所以写他们，是觉得他们有一定的特点，有一定的代表性还有一些潜质。高鹤彩，就占了这三点。但是写高鹤彩这类演员比较难的地方是，网络上几乎查不到他们的任何资料。我找了半天最后终于在高鹤彩的微博里看到了他的生日和毕业院校。高鹤彩生于1979年1月2日，毕业于河北经贸学院法学院。

不过找不到那些资料也无所谓，我今天主要想谈一谈高鹤彩的表演特点。老郭曾经在他招收学员班学员的时候公开表示过，他喜欢招收“白纸”，很忌讳一些已经学过一些曲艺，有一些底子的学员，因为不好扳。张鹤伦就因为假装自己是学过二人转，被老郭淘汰了两次。基于这个背景，我就更觉得高鹤彩在德云社真的还是挺奇特的一抹色彩。我个人认为，高鹤彩是一个身上有着浓重的东北二人转气质的相声演员。尤其是他个子瘦小，有些干瘪。特别形似和神似最近很火的二人转演员宋小宝。我为了今天这篇文章，还特意找了两个人的照片。

侧穿大褂的是德云社的高鹤彩，右边是赵本山的爱徒，当今小品界和二人转舞台上炙手可热的宋小宝。我个人没听过太多高鹤彩的相声，偶尔观之，他说起传统段子，还是比较稳重的。他也在德云书馆说过书，感觉也挺稳重，个子虽然小，但是能压住台。我注意到他，是在德云社搞得一些化装相声专场上。感觉他演起戏来，不像郭德纲教出来的，倒像赵本山教出来的。很能放得开，也马上能抓住观众的眼球，引爆观众的笑点。在那一片刻，我觉得他的台风和所用的技法更偏向于一个二人转演员。后来，我在春晚上看到了宋小宝的演出，就是那个“海燕呐，你可长点儿心吧！”瞬时间，我就想到了高鹤彩，觉得高宋二人颇为相似。我不甚了解高，不好臆测这是纯属巧合，还是高有意为之。

我个人认为，高鹤彩身上有二人转气息是具有两面性的。在前面我提到过“帅”、“卖”、“怪”、“坏”，如果高鹤彩能够把二人转热热闹闹，红红火火这个劲儿用到相声里，带动观众的情绪，建立自己“卖”的风格。对他自己，甚至对德云社，都是非常好的一件事儿。不用说成不成艺术家那么远的事儿，“卖”起来，热闹起来，肯定能上座儿，能卖票！不好的一点是，如果这条路走歪了，口里头不正了，偏离了相声演员该走的道路，那就成了忘了本了，那还不如去找赵本山，就不应该在德云社呆着了。高鹤彩原来在三队，现在换到以创新、热闹见长的二队，也是好事儿。如果他真走“卖”的风格，千万要学会控制一个度。不要触碰低俗的东西，不要以“无底线”埋汰自己或者搭档作为噱头。高鹤彩看起来属于比较下功夫的演员，我希望他更加努力，扬长补短，越来越好。

最后说到相声演员身上带有东北二人转气息这件事儿，在德云社，绝不仅仅是高鹤彩一个人有。在整个相声界，也不仅仅是高鹤彩一个人有。曲艺都是互通的，我个人倒不觉得偶尔有一个两个演员出现这种情况是坏事。但是我真诚的希望，广大的演员们，不管是相声演员，还是二人转演员，千万要管住自己的嘴，不要因为生活的艰辛、素材的有限、文化水平的不足、个别观众群的重口味，去做缺少原则性的事儿，去说没有底线的段子。请记住，赵本山也好，郭德纲也好，没有谁是靠唱十八摸，讲黄段子成为一代幽默大师的！

作者: king_cyh 时间: 2012-8-28 08:25:32

亏的还有此文作者这般如此喜欢德云社的听众，我还以为这么认真的听众08年那会就放弃德云社了。
对现在的德云社不了解，确切的说是对德云社的相声不了解。我对相声的一贯观念是：相声要符合艺术作品、文学作品的一般规律，要贴近生活，不是简单加几个网络用语就叫贴近生活，就叫时尚现代。相声也要塑造人物，没有鲜明的人物形象这个相声段子流传不下去。最后要有回味，要能引起人内心的共鸣，引起人发自内心的会心一笑，这才是好的相声。现在的中国大陆没真正的相声，现在的所谓相声不过是炒冷饭吃剩菜。一个报菜名报来报去你也脱不开马三立马志明塑造的人物形象，你要让这里面的人物有自己的风格，有新的形象出来，这才叫钻研相声。
说说书馆，近来愿意听郭鹤鸣的书，实话说不是他的书说的有多么多么好，他的书问题多着呢，单线情节说的不够细致，多线情节在处理上差的极大，经常是一个支线转到另一个支线后连接不上，人物塑造上不够鲜明，过于注重评书中的“评”，忽略了“书”。评书评书，说书需要有评，但评之前必须先有极好的讲故事的能力，先把故事说好说细，说的丝丝入扣，再考虑加入评，现在很多演员过于注重评，而不注重锻炼讲故事的能力，这就走偏了。看看那些评书大家，别管什么门什么派，没有好的讲故事的能力绝对成不了评书大家。其次还是要注重塑造人物，必须通过演员的嘴让书中的人物活起来，这样这部书才能让人印象深刻。但郭鹤鸣确实是对书下了功夫的，查阅了很多资料，而且对书有自己的理解在里面，这点我极为欣赏。希望郭鹤鸣以后能往说书的方向发展，我不认为他适合说相声，再一个德云社那种地方的相声消遣解闷可能还算凑合，如果是对作品有更高要求的听众，那真没必要听了。郭鹤鸣如果能认真往评书的路上发展，应该会大有可为。因为看的出来，他的知识储备比较丰富，而且他确实肯下工夫去钻，关键是他下工夫的路子是对的，不像那些说相声的，也许也下工夫，但路子不对。我不知道郭鹤鸣来不来这个论坛，只是个人看法，劝郭鹤鸣多研究研究国内外优秀表表演的艺术作品，包括电影，短剧，小说等等，把自己当成一个表演系专业的本科生去研究幽默表演，仔细揣摩一下那些人物塑造和情节设置，再结合自己的演出，我想那个时候，他就会成为一代评书大家。学传统，了解传统，不是死板硬套用传统，把传统都当成圣经那么背，那没用。衷心希望鹤鸣能有好的前程。
至于书馆其他位，绝大多数是老套来的，模仿，不顾一切的要那种老而僵硬的劲儿，这就完全错了，也懒的评。关于他们的经营，说几句，我只是普通观众，无权评论郭德纲的经营，但有一节，书馆应该是天天开，如果真的是为了弘扬这种艺术，那就别计较赚钱的事，再说一个书馆天天开，能赔多少钱？无非电费，让那些想说书爱听书的观众有个锻炼场所和交流场所，挺好的事。其他的我就不多说了，话尽于此。

作者: 梦回前传 时间: 2012-8-28 10:36:17

king_cyh 发表于 2012-8-28 08:25
亏的还有此文作者这般如此喜欢德云社的听众，我还以为这么认真的听众08年那会就放弃德云社了。
对现在的德 ...

陶阳那天第一次说了单口，教子胡同，您认为他怎么样，个人来说挺喜欢陶阳

另外，郭鹤鸣还会吹笛子吧

作者: 54nierdaye 时间: 2012-8-28 14:25:09

等着看德云社演员比传统老段子还多的光明未来

作者: 忧郁的醋卤面 时间: 2012-8-28 14:52:13

目前硕果仅存的一位“宝”字辈儿的老前辈。宝字辈就是跟侯宝林，刘宝瑞一个辈分的意思。

作者: 忧郁的醋卤面 时间: 2012-8-28 14:52:44

老艺术家们全都被逐出相声门了

作者: 灵犀一点呢 时间: 2012-8-28 19:18:38

忧郁的醋卤面发表于 2012-8-28 14:52
老艺术家们全都被逐出相声门了

我原文说的是德云社目前唯一的宝字辈的老演员

原文在新浪微刊发表

转载过程中出现了一些误会您多包涵。

之前我在百度还看见某人把我写的：“侯鹤廉是原青年队队长，现在在二队”标题为“侯鹤廉为二队队长”
我也很无语。大家互相理解吧！都算我的错儿但您就别揪着了谢谢！

作者: 月巴虫丘虫引 时间: 2012-8-28 21:29:13

写得很不错啊，才发现我已经好久没关注这方面的事了

作者: 忧郁的醋卤面 时间: 2012-8-29 09:30:15

灵犀一点呢发表于 2012-8-28 19:18
我原文说的是德云社目前唯一的宝字辈的老演员

原文在新浪微刊发表

相声这门艺术起源北京发祥于京津一带（普遍说法，懒得考证），可是根据楼主文章缩写可以看出。楼主并非对于传统技法及传统的表演风格不屑一顾的观众。这点让本人十分认可，可惜的是似乎您对于德云社情有独钟，导致观点上难以放开，看不到另外的空间。曲艺并非仅此一家，客观的说德云社也是在摸索阶段，北京演出氛围的浮躁也是对他们有所影响的，希望您能看一看其它地区的演出，例如天津、济南、唐山、甚至南方上海的演出风格。眼界放开，相信会写出更好的文章来。并非我抓住不放，而是希望对您能有帮助。总之是喜哉叹哉

作者: 梦回前传 时间: 2012-8-29 16:55:36

忧郁的醋卤面发表于 2012-8-29 09:30
相声这门艺术起源北京发祥于京津一带（普遍说法，懒得考证），可是根据楼主文章缩写可以看出。楼主并非对 ...

作者写的没错，可能是我转载过程中出错的，作者写的挺不错的，期待下文

作者: 天涯dss 时间: 2012-8-29 22:19:21

拜读大作，知道了许多德云社的趣事，谢谢。

会继续关注

作者: 梦回前传 时间: 2012-8-30 10:53:44

八一八德云社之22篇&杨鹤灵&冯照洋BY灵犀

写完了三队，开始写四队。开篇第一个人，是杨鹤灵。

杨鹤灵，本名杨旭，据其师郭德纲所言，于张文顺先生灵堂，收其为徒，故有此艺名。

杨鹤灵，从八月风波之后，出现的频率比较多。第一印象是，杨鹤灵很灵，透着一股子机灵劲儿。能感觉到踏实，勤奋，还有股子说不太清楚的骨气和劲头。说相声呢，因为还是比较年轻、登台经验少，又比较瘦小，有点儿蹿。建议不要老动，就站那儿说就好，特殊剧情需要，侧侧身儿，用手比划就行，不用整个身子，前挪一步，后撤一步的。非大家风范。现在好多演员，往台上一站，窜来窜去跟要唱二人转似的，不管什么节目，都以为是“腿子活儿”呢！当然，杨鹤灵是比较好的，在此只是稍微提醒一下。

前不久，刚刚举行完的鹤字科拜师会，我觉得台上几十个徒弟，我最喜欢的就是杨鹤灵，没有之一。他唱了一个河北梆子，是《节义廉明》，又叫《四进士》或者《宋世杰》。是一个弘扬官场正气的传统剧目，杨鹤灵唱的时候，我就觉得很不错，你要是跟老郭比，跟专业演员比，那还是有差距的。但是就他自身而言，跟同门师兄弟比，简直是一大黑马啊。他的本宫音背宫音，转换的已经很不错了。我还私下里挺纳闷，他是特意去找老师学习河北梆子还是自学的？唱完之后，老郭都很称赞，说这是下私活了。我能感觉到，这是私下里下了很多功夫，就是为了，有朝一日，不鸣则已，一鸣惊人。最重要的是，你这个曲目的难度大不大是一回事儿，你唱没唱好是一回事儿，重要的是你作为一个还很年轻的学员，你对你的这个事业是一个什么样的态度！这才是最关键的！

而且来说，当天晚上，那些个孩子们，不管是正活，还是后面返场小秀技艺，能像个样儿，拿的出手的，我感觉就是这个《节义廉明》还可以。忘了是哪个孩子唱了个《探清水河》说到这儿，我想起那天房小满要唱《大实话》，我都觉得可乐，但凡是个资深钢丝都明白的事儿，您说他怎么就不明白呢？我是打心眼儿里，不太喜欢老郭谦儿哥做节目收到德云社的这仨孩子，房小满，太荣剑，张金宝，我个人认为只能用一句话来评价，只是作秀罢了！不过，目前看来也没有坏处，那就行了。

再说一说冯照洋，他的曾用名是冯阔洋，外号是冯裤衩。是于谦老师的高徒。谦儿哥收徒弟不多，现在被大家所熟知的有少班主郭麒麟、节目上捡回来的太荣剑，还有今天说的冯照洋。要是用事实说话，太荣剑基本就是作秀的产物，郭麒麟主要是跟他爹学得多。还是冯照洋跟于谦学的比较多，于谦也挺在意这个孩子的，这不是又改名字，还让他下私活弄了个背正反《报菜名》的相声演员。冯也确实不招人讨厌，桌子里外站着也都挺顺眼。但是这么多年在德云社，感觉有点儿默默无闻了。希望他以后能好吧，也祝愿谦儿哥所有的徒弟都能有个好的艺术水平和好的艺德艺品！

作者: 明月凌波 时间: 2012-8-30 16:59:08

很精彩的评论文，期待下文，谢谢楼主的转载，辛苦了！！！

作者: 梦回前传 时间: 2012-9-3 09:39:11

八一八德云社之23篇&德云社师承关系表&李根&杨鹤通BY灵犀
之前在写第9篇一队总结的时候，提出了一个不是很好解决的问题——“郭德纲所承认的快板的师父是谁？” 这个问题，今天终于可以解答了。我在网上看到了一个网友转发的栾云平的博客里的文章。题目叫做《德云社师承关系表》，为了考证这张表的真实性，我去了栾云平的博客，发现所有的博文在八月风波之后，都被设置成了隐藏的状态。我又去查看了一下网友的评论、留言。从中可以看出，之前的确有这么一篇博文。原文如下：

德云社师承关系表（以下括号里文字均为笔者所注）

第五代相声演员：谢天顺

第六代相声演员：张文顺（已故）、王文林（已离开德云社）、李文山、邢文昭、谢金

第七代相声演员：郭德纲、于谦、李菁（已离开德云社）、徐德亮（已离开德云社）、高峰、张德武、史爱东、侯震、许广、刘献伟、郭晓小（侯耀文遗产案时，郭德纲表示：“他只是业余相声爱好者，不是我们德云社的。”）、刘源、李根

第八代相声演员：何云伟、曹云金、刘云天、李云杰、栾云平、孔云龙、赵云侠、岳云鹏、朱云峰（烧饼）、于云霆、崇天明、郭麒麟、杜鹤来、郭鹤鸣、张鹤文、李鹤彪、曹鹤阳、马鹤琪（演员名单不全是因为这个师承表是栾云平几年前写的，在此希望不要引起不必要的误会）

（以下括号里文字均为原作者所注）

【相声师承】

马德禄――郭荣起――谢天顺（谢派单弦创始人谢芮芝之孙）

张寿臣――佟大方――张文顺

张寿臣――刘宝瑞――王文林（相声名家王长友之子）、邢文昭

陈雨亭――王世臣――李文山

谢金为谢天顺之子

赵佩茹――侯耀文――郭德纲、郭晓小（电影艺术家郭振清之孙）

高凤山――石富宽――于谦、刘献伟、侯震（相声名家侯宝林之孙）

侯宝林――师胜杰――李菁

佟大方――张文顺――张德武、徐德亮

连笑昆――王双福――许广

班德贵――范振钰――高峰

高元钧――李立山――刘源（相声名家张庆森之外孙）、李根

侯耀文――郭德纲――何云伟、曹云金、栾云平、孔云龙、于云霆（于谦之子）及岳云鹏、赵云侠、朱云峰（烧饼）

另：鹤字科杜鹤来、曹鹤阳、马鹤琪、郭鹤鸣、李鹤彪、张鹤文等

高英培――孟繁贵――刘云天

侯耀文――杨进明――李云杰

石富宽――于　谦――郭麒麟（郭德纲之子）

【快板师承】

高凤山――梁厚民――史爱东（快板名家梁厚民之外甥）

高凤山――梁厚民――李菁――崇天明

王凤山――金文声――郭德纲、高峰

【西河大鼓师承】

张起荣――金连瑞（金文声）――郭增福（郭德纲）、于增禄（于谦）、　李增寿（李菁）、高增禧（高峰）

金连瑞（金文声）―－郭增福（郭德纲）―－刘云天、李云杰、李景琪（李根）

【滑稽大鼓师承】

叶德霖（架冬瓜）――张文顺

至此，郭德纲同学的快板师承问题，终于得到了解决。

下面来说一下李根和杨鹤通。

李根，评书、西河大鼓师承郭德纲，艺名李景琪。相声师承“军中第一大梁”李立山。李立山先生是第七代相声演员，师承曲艺大师高元钧先生。李立山先生，天津宝坻人，12岁开始学艺，是一位集创作，使活，量活于一身的优秀相声演员。他最有意思、最厉害的头衔不是相声表演艺术家，而是著名的相声教育家。是一位学院派的军中相声演员。

由于独特的身份，李立山先生的工作对象大多是军人、军属和他的学生。所以笔者个人对他不甚了解，但是很欣赏他的一些观点。他曾经给他们单位的一个演员说过：“身在九龙口，尤如百万兵。说一段相声要心里不空，除了对作品的理解之外，还要对相声本身有一定的认识。” 他还说过：“ ‘蒙着说’，生活当中，这种人很多，知道个大概齐，不知道更深的东西，刚找到一个合适的机会，就先说出来。所谓‘蒙着说’，你要有窍门，要蒙你先把自己说蒙了，然后在蒙着说的时候才有，我们为什么叫“真听真看真反映”诀窍就在这里。”这两段话，我希望身为李立山先生之徒的李根，能够用心感受。李根的评书虽然是跟郭德纲学的，虽然在郭德纲众徒弟里说的还算可以的，但是顶多算是“差强人意”。什么叫差强人意，字典解释：“勉强使人满意”，为什么说李根的表演是勉强使人满意呢？德云社在德云书馆重张之后，很多学员都到里面练过手，给我最大的感受就是，他们根本不会说书，顶多说是他们去台上，讲了个小故事。岳云鹏自己第一次在德云书馆说书的时候说了：“我也不会说书，但是我会讲故事，今天就给大家讲个故事吧！”这可真不是谦虚。目前大多数的德云社的相声演员，他们从来没学过怎么说书，甚至没学过单口相声。李根同学，因为是老郭评书门的徒弟，他起码学习过，知道这个方法，这个套路，所以还是能使人觉得“满意”的。那“勉强”在哪儿呢？因为他对书的理解，从来就没透彻过，他连那书都没吃透，还给别人讲，那用天津话说，就是真“艮儿”啊！到头来，你是省事儿了，但是你蒙不了观众的时候，就是自己“下不来台”或者“只能下台”的时候。至于说相声，李根在台上挺招人喜欢，他使活的时候，还是能听出天津口音，活儿不是很细致，有点儿飘，有时候都让捧哏的抓不到。很多包袱，甩的都不干脆。他的代表作有一个《学评书》，这个段子他说的很干脆，节奏掌握也不错，如果所有的段子要都能达到这个水平就好了！李根在德云社的众多演员里，不算是很聪明机灵的，希望他以后“勤能补拙”。另外，他很喜欢说国骂，这点我不想再重复了，前文多次提过，万望改进吧。

他师父曾经发过两条微博：“德云社15年庆典太原站商演，后台喜收新徒。德云艺员李根自幼学艺，相随六载。评书相声皆有天赋，况秉性善良为人朴忠。今纳入门墙，替祖师传道，善莫大焉。依德云谱例，赐艺名云天。惟望诸君关照，我师徒感激不尽也。” “李云天本名李根，我之弟子。艺名取义薄云天之意。六载相隨心地單純世之罕見，後台皆以李天真戲稱。假以時日必成大氣。今云天二字又引起某些人喋喋不休，實實煩厭。守口不谈新旧事，知音难对两三人。我将真相埋心下，尔又何必狗挠门？君子乐得做君子，小人枉自做小人。人惡人怕天不怕，自古天道有回轮！”

这其中缘故，你我局外人，不必过多纠结揣测，万望用心替祖师爷传道，相信天道能酬勤！

李根，多次被老郭评价“极其单纯”，而他的搭档，是一直打理德云社学校事务的杨鹤通杨主任，一位极其通晓人情世故的演员。长期以来，杨主任在德云社的行政事务上，是一员得力干将。在演出方面，他一直是中规中矩，笔者没有过多的评价。我个人一点小小的建议，李云天若是想更上一层楼，需要换一个较为专职的量活的，杨鹤通要忙的想必也很多，不妨只做好领导。德云社作为实力和抱负都非同一般的曲艺方面的大公司，还须在祛除传统的大家族企业管理模式上的多种弊病上，多下功夫。

作者: 梦回前传 时间: 2012-9-3 09:41:44

李根已经拜入郭德纲门下，艺名李云天
李云杰也拜入郭德纲门下

作者: 问谁呢 时间: 2012-9-3 17:38:08

提示: 作者被禁止或删除内容自动屏蔽

作者: 语晗 时间: 2012-9-3 23:50:30

好啊，喜欢看，都说说

作者: 问南极翁哪里去 时间: 2012-9-5 22:03:13

戾阵发表于 2012-8-24 22:15
还有么。。。
这位作者是真听相声的。现在德云社粉丝里还有这样的明白人啊。
另外有个问题：郭德纲早年收 ...

貌似百度一下不难找到？反正我记得我是从百度百科上也不怎么一通乱点突然间知道这么一件事的

作者: 梦回前传 时间: 2012-9-8 20:46:09

八一八德云社之24篇&郭麒麟BY灵犀
在斐济上网不方便，又加上去斐济之前准备了两天，已经耽误了一个多礼拜。本想回来就抓紧时间继续写，但是因为去斐济的第三天电脑键盘进水了，昨天回来之后抢救无果，只能周一拿去修。现在朋友借了我一台他六年前买的电脑。。。。神器啊。。。不过也只能将就用了，能打字就行啊！唉。。。。。。对不起各位了！

下面闲言少叙，书开正文。

麒麟，天上瑞兽，神之坐骑也。与龙、凤、龟合称“四灵”，龙为首，其次之。属火性，主祥瑞，性仁慈，有聪慧，品忠诚，庇家宅，驱邪气，赐子嗣。龙凤固尊贵，然麒麟更近民心。

郭麒麟，郭德纲先生独子郭奇林之艺名。尊其父搭档于谦先生为师。垂髫登台，束发之年弃中考，始承父业。未及一年，演相声，愈百段不见重复；办商演，负重望终有小成。

以上两段半文不白，堆砌史料而已。前者提及麒麟，是因为笔者初见此名，觉得这名字很“大”，长辈厚望和身份娇贵可见一斑。中国人起名字的学问，说起来可以写一本书，大概表一表笔者的意思。笔者认为国人的名字通常分为三种，第一种是大众化的普通名字，例如“爱国”，“建红”等。第二种是俗话说的“贱名字”，体现了古代劳动人民希望自己的孩子好养活的夙愿，例如“狗剩”，“铁蛋”等。第三种名字是精心研制型，它不同于前两者那般信手拈来，在我国施行独生子女政策后，绝大多数中国父母对孩子对起名字一事格外重视，希望孩子对名字要体现出一定的“期望”和“寓意”，更有甚者还要去专门的起名公司，起一个和八字相配的名字。除却当今现状，古代的文人雅士，身份高贵的人也对名字很重视。他们的名字一般都有一定的典故。并且名是名，字为字，有些人还有号。开篇第一段，之所以提了一通“麒麟”，就是要把话，联系到这里。郭奇林的名字，从某个方面来说，侧面反映出了他的独特身份。

他和郭德纲的血缘关系是显而易见的。他没有正式说相声之前，他的家庭，德云社，相声圈，观众中有太多人希望他能子承父业。他说相声之后，这些人又迫切希望他能早日成材，尽快的独当一面，以后能结果他父亲手中的那杆大旗。不那么恰当的说，很多人已经把郭氏父子之间事业继承这件事情，升级到了相声事业薪火相传，延续相声生命的高度。这就好比说，有一个做爆肚的老张，他儿子长大了之后继续做爆肚儿。这本身是自家为了糊口所做的生计。但是因为现在会做爆肚儿的人太少，做得好的人又少之又少，所以很多食客就迫切希望小张能接过他老爹的班儿，把爆肚儿做好。一心以为，如果小张不能很好的接过老张的班儿，以后就再也吃不到好吃的爆肚儿了，甚至是吃不到爆肚儿了。笔者通过这个有意思的现象，想谈点儿个人的想法：

相声的传承，无论是业内人士还是观众朋友们，决不能狭隘的把它局限在一个团体甚至一个家庭上面。如今，诸多购票者并非是相声爱好者，而是某位或某几位相声演员的拥簇者，俗称为“粉丝”。粉丝这个群体的数量增长所带来的营业额增长，并不能代表整个相声行业的繁荣，这恰恰是一种虚假繁荣，泡沫现象。一旦这个“某位”“某几位”或者“某团体”的表现优异，则市场走势平稳甚至上扬，一旦出现问题，则市场走势下降，甚至泡沫破裂。综上所述，一方面，我们要肯定郭德纲本人，其家庭成员以及整个德云社为相声事业所做出的巨大贡献。另一方面，我们如果热爱相声，就要关心这个行业的全面发展，关心许多不同的演员，许多不同的演出，许多不同的剧场，许多不同的团体，提高自我欣赏相声的水平，自身的审美素养。不要一味的狂热、感性的追捧、消费任何一个演员和团体，也不要过度的贬低、厌恶的对待任何一个演员和团体。

此外，笔者真诚的肯定郭奇林同学这几年的进步。郭奇林现在除了嗓音条件所限，在唱功上没有太大的进步以外，其他的业务水平都有了显著的提高。身为德云社的“少班主”，他的行事、思想确实成熟过同龄人，待人接物也算有礼有节。但他无论在艺术水平还是在为人处事上仍然还有很大的进步空间。相声这门学问太过渊博，相声演员更是要学习各种曲艺的技巧来充实相声艺术。迄今为止，郭同学还是有很多问题需要改善的，比如他没有当众打过一次很好的快板，说绕口令、贯口的工夫也不甚扎实和稳当。叙述故事有时跑偏主线。肢体动作有时幅度过大，不够漂亮，台风有时不太稳等等。这些问题绝非一时能完善的，他们就像是一根非常粗糙的铁杵，需要时间的磨砺，精心刻苦的雕琢，才能成就一根精美的绣花针。笔者自身很畏惧任何一个演员“大跃进”似的努力行为，从不认为挑战相声段子数量的多少和相声水平的进步有必然关系。演员们会的段子数量多，自然是好事，但是不要囫囵吞枣，来日方长，老这么吃，容易给自己呛着。希望小郭同学，有则改之，无则加勉吧！

最后，希望若干年后的小郭同学能达到甚至超出老郭同学对他的所有期望。加油！

作者: 梦回前传 时间: 2012-9-10 16:41:55

八一八德云社之25篇&阎鹤祥BY灵犀
阎鹤祥的微博简介里，赫然写着这样一句话：“头大嘴斜吞宇宙，赤足纳履踏乾坤。”

阎鹤祥原名阎鑫，1981年生，北京人。许多年前，第一次见到阎鹤祥，觉得这个相声演员学历不低，应该是上过大学的。后来查了一下资料，百度和他自己的微博都说他是2000年毕业于北京工业大学通信专业。这个学历在德云社来说，是非常高的。

阎鹤祥在德云社有一个很特别的角色，就是主持人。他主持了很多次开封箱，周年庆典的演出。还在很多化妆相声，相声剧里演主持人。我不知道为什么要选他担任这个角色，德云社是一个相声表演团体，这个团体里的人嘴皮子一个比一个溜，谁都能客串这个角色。但是好像这个角色若不是阎鹤祥，换成谁都别扭。难道这只是观众的先入为主么？

不，笔者认为不全是。我们只要稍加留意就会发现阎鹤祥绝非等闲之辈。他一直是以捧哏这个角色出现在观众的视野之中的，他以前给刘鹤春量活，后来改捧孔云龙，现在给少班主郭麒麟保驾护航。他这三次工作调动，不是普通的横向调动，而是三级跳一般的升级调动。这种提升，肯定了阎鹤祥的能力。阎鹤祥最早给我的印象就是老成持重，随着我对他了解的增多，我认为他这种踏实和稳重是建立在他自身的才华上的。他的捧哏水平肯定是在德云社的前五名，从某种程度上看，可以位列前三甲。一个好的捧哏演员，绝对不是等着逗哏演员创作完了段子，一点儿脑筋不懂，上台就“恩啊这是去你的吧！”。也不是靠着小聪明，等着上台以后灵光一现。也不能为了出风头而抢活。大家都看过单口相声、脱口秀等单人演出形式，这些表演形式说明很多表演时一个演员就可以完成的。相声经过一百多年的发展，演出形式虽然有单人，双人和多人，但是大多数情况，演出都是由两个人完成的。一个人逗哏，一个人捧哏。这说明捧哏这个角色是不可或缺的，它的存在是有科学道理的。换言之，作为逗哏演员，在进行表演的时候，难免需要其他人的支持与呼应。在舞台上可能会有不周全的表演甚至出现错误，需要有人帮忙调整、弥补这些缺憾，完善节目效果。从这个角度而言，阎鹤祥做的相当合格。不但如此，郭麒麟作为一个年仅16岁，一个尚未成年的演员，他的创作能力有时并不是很强，说话有时候也没把门儿的。阎鹤祥能和他一起创作段子，这种创作能力和两人的和谐关系实属难得。德云社太多孩子，尤其是捧哏的孩子们根本就没有创作能力。更难能可贵的是，作为小郭同学的搭档，比郭麒麟年长15岁的阎鹤祥能帮着孩子周全应对各种事情。这种保驾护航的分寸劲儿不是一般人能拿捏好的，全德云社舍大脑袋其谁？郭德纲真是找对人了。以前郭麒麟跟大脸猫侯震搭过一阵儿，侯爷属于比较懒的演员，心也不甚在相声上。虽然是长辈却不怎么有大人样儿，让他插科打诨，热闹场子还可以。让他“匡扶社稷”、“辅佐东宫”就是开玩笑。所以郭麒麟退学之前，要是上台玩玩的话，他给量活那挺合适。现在属于正式入行了，为了少班主的前途着想，还是不那么恰当。郭麒麟之前在青年队呆了一阵，还和张九龄那帮小孩儿搭过。就不多说了，那些小孩儿虽然挺机灵但毕竟还太嫩了。说了半天郭麒麟，其实就是为了反映出阎鹤祥的能力，他是很内敛，很有沉淀的一个演员。捧哏演员往牛了作为，有机灵是不够的，要有机智，而智慧，是需要长久的积淀和提炼的。希望阎鹤祥在今后给郭麒麟量活的日子里，在台下多和郭同学一起创作适合你们的段子，敢于谏忠言，献良策。也希望郭麒麟珍惜这个好搭档。

另外阎鹤祥说起书来，也挺有范儿,老郭以后不妨给大脑袋一个“景”字儿，他要是真往这上卯劲儿，加以时日，应该能对得起这个字儿。真心希望他日后更加勤恳努力，加以时日，不仅自己能有所成就，也能助德云社成就一番事业！

作者: 梦回前传 时间: 2012-9-10 16:43:19

八一八德云社之26篇&于谦BY灵犀
至远者非天涯而在人心,至久者非天地而在真情,至善者非雄才而在贤达,唯愿远者近，久者恒，善者共。

2012壬辰龙年伊始，郭德纲的微博上引用了这句话，献上了对众人的祝福，今日我再引用这句话，开书于谦篇。

于谦，1969年生人，天津大港人，祖籍陕西蓝田。1982年入北京市曲艺团学员班，行内话称之为“坐科”。坐科期间随相声名家王世臣、罗荣寿、高凤山、赵世忠诸位老先生学习。1985年拜石富宽先生为师。1995年毕业于北京电影学院影视导演系大专班，后期又继续学业，拿到硕士学位。于谦早年在北京市曲艺团工作，后因北京市曲艺团关闭解散，转入铁路文工团工作。由于相声市场的萧条，曲艺团所发工资少得可怜，使得于谦的生活很拮据，有时还要依靠当时的女友，现在的夫人白慧明的接济。在相声之路上举步维艰的于谦，为了更好的生活和发展，涉足演艺圈多个领域。他一直在寻找自己的位置，跑过龙套、演过小角色，做过电视节目的编导和主持人。生活似乎就要这样一直浑浑噩噩的过下去，直到2004年他受过去在曲艺团的临时搭档郭德纲邀请正式加盟德云社（当时为北京相声大会），并与其成为固定搭档，两个人声名渐起，于2005年名振京城，进而火爆全国。如今，于谦已经成为深受观众喜爱的相声演员和影视演员。

于谦和郭德纲的相识与合作由来已久，早在1996年左右，二人便在多次演出活动中见面。2000年左右，于谦在北京曲艺团工作的时候，由于原搭档去了日本发展，曲艺团安排体制外的演员郭德纲和他临时搭档。两个人经常去北京的郊区演出，条件很是艰苦。后来二人自嘲自己是“郊县天王”。郭德纲和张文顺于1996年创办北京相声大会，他经常邀请于谦过来“玩一玩”，那时北京相声大会经常入不敷出，郭德纲的生活也很拮据。于谦过来演出几乎是义务的。多年以后，两个人互相感念对方。郭感念于的支持和信任，于感念郭让他没有丧失对相声的希望，一路坚持了下来。2003年，二人搭档参加了北京电视台举办的相声大奖赛，凭借作品《你好，北京！》斩获评委会特别奖。2004年，张文顺先生的身体状况每况愈下，于谦在这个时候成为了郭德纲的固定搭档。对比古今，于谦并非是最优秀的捧哏演员，但是对于郭德纲而言，于谦无疑是最适合郭德纲的搭档。郭德纲的演出风格非常的火辣，表演节奏快，刻画人物鲜明，语言犀利，路子很野。他抖包袱的密度大，速度快。如果给郭量活，话太密，节奏太快则两个人反冲，台上难免成了洒狗血。如果太呆，太慢则hold不住。于谦是科班出身，风格稳健从容。难得的是他很擅长把郭德纲都出的包袱接住、翻响。而且两个人又都很擅长现挂。长期的合作让两个人建立起非常难得的默契，一捧一逗就好比是夫妻二人夫唱妇随。郭好似男主外嬉笑怒骂博观众欢心，于堪比女主内查漏补缝得票友舒畅。

由于此前很长一段时间的相声不景气和一些部门，一些领导，一些艺术家号召说“新式相声”的关系，很多相声演员都不去苦练基本功和传统段子了。毋庸回避的是，于谦在这个方面确实受到了当时风气的影响，在很多地方下的工夫都不够充足，甚至未曾学习过。忘了是哪一次的传统节目专场还是濒临失传节目专场，于谦还偷看小纸条，一直想不起来词儿。还有一次郭德纲唱太平歌词，他说不出来是哪一段儿。这些情况并不少见。所以笔者认为，于谦距离跻身最优秀的捧哏演员之列，还有一段路要努力用心的走。遍数当今活跃在舞台的捧哏演员，于谦无疑是最优秀的，他最大的长处是可以把很多逗哏演员的包袱都翻得很响，无论是固定搭档郭德纲，还是偶尔去提携晚辈，他都有这样的临场发挥，这绝非一时之功，是长久的积淀才形成的机智。2005年的时候，他给郭德纲量活，说《我要旅游》，郭德纲要偷木乃伊，怕被人发现说：“我把你和你爸爸缠上白布搁那躺着。”于谦接到：“不行，您忘了，我和我爸爸还在兵马俑那站着呢！”当时全场都笑翻了~连老郭自己都hold不住了。我之前在说孙越的时候也举过于谦的一个例子，简单再重复一遍，小岳在表演《怯大鼓》的时候，嘴吐露了，把“去农村”说成了“去城市”，还跟观众横了一下，他谦儿大爷马上接了一句：“你这话可不当说”他用之前小岳的一个倒口河南方言的包袱把尴尬化解，还教育了小岳，实在是高！由此可见，于谦不仅在捧哏方面，业务能力很强，作为一个忠厚长者，他的艺品也很高。

从德云社和老郭的角度来看于谦，我认为于谦对这两者有三个重要和主要的功绩。第一个是从中牵线，让侯耀文收了郭德纲，让郭德纲终于有了师承。师承关系在相声界太重要了，这是三大功之首。第二个是表率之功。很多年前我在网上看过一个很资深，并且知道很多行业内幕的人写过一些爆料德云社的帖子，他写到于谦的时候提到一个观点，他认为：“于谦没有威严、威信。甚至有时候抽烟喝酒娱乐的时候，连个师大爷的样儿都没有。”笔者不予苟同他的观点，也不想去探讨他所谓的“威严”，“威信”这些事情。试以为，于谦就算没有所谓那人提到的“威严”，“威信”又怎样呢？不就是让底下这些演员，这些孩子们怕他么？孩子们上面已经有了有那种“威严”“威信”的人了——王惠和郭德纲。于谦自有需要他去做好，也更适合他去做的角色。笔者以为，于谦他以身示范，忠实、厚道、不急功近利、不居功自傲、家庭圆满、不贪不占、做好份内的每一件事儿、提携晚辈、师兄弟等等品质和行为所带来的正面影响意义极其深远，这本身就是大功一件。换句话说，于谦若对郭德纲和德云社生死相依，这本身就足以让其他人定下心对郭德纲和德云社不离不弃。第三个是排忧解难，安排演出之功，熟悉德云社的人都知道，北京德云社是个公司，公司的董事长是郭德纲的夫人王惠，德云社各种事宜都是王惠大拿。郭德纲主要负责说相声，教徒弟，演戏，主持节目等。近年来老郭是越来越忙，王惠因为德云社家大业大，也分身乏术。很多演员们除了说相声以外，还有其他的工作。于谦近年来负责了不少安排演出方面的事情，委实付出不少。

于谦除了说相声以外，演戏也演的很好，其实在他大红大紫之前，从他演的那些小角色就能看出来他是很有演技的，如今他比以前有了许多名气，客串演出，得心应手，非常出彩。在台上，老郭说他有三大爱好：“抽烟喝酒烫头”。在生活中他对一个事儿极其感兴趣，并且这个爱好是与生俱来的，就是喜爱动物。只要是动物，他就没有不喜欢的，他不仅喜欢，而且还颇有研究。很多年前他就在大兴买了一块地，专门用来饲养各种动物。他有饲养各种犬类、马、鹿、猴、鱼、猫、鹰、鸟等。2011年，他在北京郊区的天精地华宠乐园正式开门营业了，现在对外主要提供马术娱乐、训练的服务。

最后，希望于老师全家幸福美满和郭老师白头偕老。以开篇的话结束《八一八德云社》的倒数第二篇。至于最后一篇要写谁，你们懂得！

至远者非天涯而在人心,至久者非天地而在真情,至善者非雄才而在贤达,唯愿远者近，久者恒，善者共。

作者: 梦回前传 时间: 2012-9-13 14:22:28

八一八德云社之27篇&郭德纲（上）BY灵犀
（一）引言

好几次去看德云社的演出，笔者都在开场之前或者觉得段子不合心意之时，对着台上的一幅对联出神。上联书：“学笑艺为衣食雅谐共赏”；下联写：“奉高朋孝父母亲和天下”。据于谦所说，这幅对联是他去侯三爷家求的，当时反三俗风头正盛，德云社身处风口浪尖。侯先生再三斟酌，终成此联。此联中特意用了“雅谐共商”来避去“雅俗共赏”，表达了侯先生对郭德纲及德云众生相声艺术的肯定与支持。

“学笑艺为衣食雅谐共赏；奉高朋孝父母亲和天下。”每每思想起这幅对子，很多艺人，很多事情，都会浮现在我的脑海。笔者在写此文之前，一直没有去思考怎样去写郭德纲。一旦去思考，脑子就会乱作一团，所以只能希冀于灵感赐我力量。笔者深知，已经有太多的人写过郭德纲，有的是报道一些花边新闻，有的是叙述他的经历，有的是评价他的艺术，有的是提议谏言，有的是口诛笔伐，有的是侮蔑骂街。。。。。前人之述备矣，各位明公若问笔者打算文起何时，笔落何处，笔者自有应答——偶母鸡耶。。。。。。然而，在我打开网页，准备起笔的一刻，我想到了这副对子。于是，一位头顶桃心，身着大褂，脚穿布鞋，手拿纸扇的小黑胖子以及他的故事、他的艺术、他台上台下的种种都浮现在我的脑海。

（二）拆评郭德纲经历大事纪（截止发文前的经历）

看笔者文章的人，都是对郭德纲先生有一定了解的。因此鄙人自以为没有必要在叙述郭德纲的经历这件事情上浪费笔墨。如果有个别一两个人真是不知道，个人建议您上网搜去，写的比《八一八德云社》细多了，真的假的，视频的文字的，百度得有个好几十页。此文主要是甄选郭德纲人生中一些重要的经历进行简练的评述。

1、1973年1月18日生于天津。

2、7岁跟随高庆海学习评书。

3、9岁开始学习相声，曾跟常宝丰先生、白全福先生、高英培先生等人学习相声。

4、随四门抱的著名曲艺家金文声先生学习多门艺术，2006年12月与于谦、高峰、李菁一起拜在金先生西河门门下，西河门艺名郭增福。拜师仪式期间，郭德纲公开对外表示：“最有资格做自己师父的就是金文声先生，他教了自己很多东西。”金文声先生与郭德纲的内容，在此文不予多述，因为在前文的一队总结篇曾着重提到过。

5、1988年随河北梆子老艺人小达子先生学唱梆子。

6、1989年随老艺人刘炳文先生学唱评剧。据说，郭德纲在评剧中涉及文丑、老生、花脸、彩旦多个行当。

7、1996年，建立北京相声大会，后改名为“德云社”。与此同时，他提出“相声回归剧场”的重要理论，并为之开展一系列的工作。特别在抢救濒临失传的段子和曲目上做出许多贡献。很多人都知道郭德纲本人长期坚持表演传统节目，对传统节目进行翻新。他去拜访许多老先生，向老先生学习濒临失传的相声段子、评书段子、小曲小调。面对一些在传承过程中已经不完整的段子，他进行了二次创作，让不完整的段子变得完整，且可以继续传承下去。一些小曲小调、大鼓曲目只有曲没有了词，或者词不全，他就补全或者根据情节和曲调创作了新的词。举一个例子，年初我的一个朋友准备一档曲艺节目的素材，注意到京韵名段《刺汤勤》应该属于一个完整故事的下半部分，而上半部分不知所踪，偶然搜索到《一捧雪》的京韵唱词儿，与《刺汤勤》连起来才完整，而作者的名字赫然是郭德纲。他于是私信老郭求证，最终得以证实是郭德纲2002年所作。郭在90年代至北京相声大会尚未红火这一阶段，就整理了大量的曲牌、唱词，《一捧雪》不过是其中之一。郭德纲这种多方面的深厚功底和对曲艺事业所下的功夫，不得不让人感慨：此公不红，天理难容！

8、2003年，与于谦搭档参加北京电视台举办的相声大赛，以节目《你好，北京！》斩获组委会特别奖。在2003年之后，郭德纲逐渐转运，特别是2004年，郭德纲开始走红。2005年名冠京城，火遍全国。

作者: 梦回前传 时间: 2012-9-13 14:23:24

八一八德云社之28篇&郭德纲（中）BY灵犀

9、2004年，拜师侯耀文。侯耀文和郭德纲两个人的师徒关系非常奇妙和重要。这并不在于侯耀文教给郭德纲多少能耐，而是在相声界这个极其看重师承和门户的圈子里，能够让自己的腰杆子挺得直了，自己和自己的徒弟都有了师门谱系，有道是名正则言顺。尽管2007年侯先生突然撒手人寰，但郭德纲及德云社依然很看重和尊敬侯先生。现在德云社上下坚持在后台敬奉祖师爷、张文顺先生和侯先生。并且在特殊的日子要举行一些仪式。这其中，自然有许多缘由和道理。

10、自2006年前后，我国由上而下开展了一系列的反三俗运动。所谓三俗是“庸俗”、“低俗”和“媚俗”。三俗自然应该反，文艺界必须有自己的底线和操持，但什么是三俗却是个仁者见仁智者见智的问题，于是有人借题发挥，郭德纲以及德云社被推到了风口浪尖。此时，郭德纲创作了《我要反三俗》来表达自己心中的不满与愤懑。以这种方式回击了外界的构陷。至今，郭德纲仍然坚持在演出的过程中，节目之间穿插一些为自己辩护的戏言。一些话直指某些同行，貌似咄咄逼人，实则更像是心有余悸。

10、2006年以后，郭德纲多次当选北京市的区政协委员。这标志着郭德纲已经从一名体制外的“非著名演员”逐渐转变了自己的身份。

11、2010年，所谓郭德纲大兴圈地及徒弟打记者事件。俗称“八月风波”。很多纲丝到现在都不明白八月风波是怎么回事。有很多只知道当时事态很严重，但不明白为什么严重，感觉稀里糊涂的就发生了，稀里糊涂的就结束了。笔者为您拆解明白这件事儿。这件事情可以说改变了郭德纲的很多想法，做事的方法。也改变了德云社的管理方式等。2010年7月23日，国家主席胡锦涛就深化文化体制改革研究问题在第二十二次集体学习上提出，“要引导广大文化工作者和文化单位自觉践行社会主义核心价值体系，坚持社会主义先进文化前进方向，坚决抵制庸俗、低俗、媚俗之风。同一时间，北京电视台每日文娱播报栏目派出工作人员采访郭德纲新居圈占小区公共绿地一事，并于次日在节目中播出。由于节目中播放了郭德纲的徒弟李鹤彪与强行进入的记者发生肢体冲突的片段，造成了极其恶劣的影响，全国媒体高度关注此事。2010年7月30日，新闻出版总署发表《新闻出版总署支持记者进行正常合法的舆论监督》，要求各地新闻出版行政部门加大对新闻媒体及其合法权益的保护。7月27日，中共中央宣传部发出通知，要求宣传思想文化战线将学习宣传贯彻该讲话精神作为当前一项十分重要的政治任务。此时，北京电视台与郭德纲正式决裂、中央电视台对郭德纲徒弟打人事件进行不点名批评。多家媒体、个人以及诸多曲艺届同行把郭德纲及德云社和“三俗”联系到一起。利用此事，混淆视听，宣传反三俗就是要反郭德纲、反德云社的思想。8月5日，中国曲艺家协会发表题为《坚决抵制庸俗低俗媚俗之风自觉承担曲艺工作者的社会责任》的倡议书。8月5日傍晚，李鹤彪被北京市公安局经济技术开发区分局予以行政拘留7日并处二百元罚款的处罚。8月6日凌晨，当时德云社的中流砥柱李菁、何云伟宣布退出。上午，北京挚友俱乐部宣布退出德云相声联盟。（张伯鑫、王自健等人此后宣布退出挚友，支持郭德纲。）这期间，曹云金、刘云天和德云社保持距离并最终独立门户。德云社在7日凌晨对外宣布停演内查。同一时间，郭德纲与一部分德云社演员的新浪博客删除或被关闭。7日白天，有关郭德纲的一切书籍和音像制品在各大书店、音像店被责令下架。许多视频网站也先后删除了对郭德纲、王海等人的采访视频。在此期间，郭德纲及德云社为挽回局面做出了一系列的努力。8月12日，李鹤彪获释。14日，郭德纲于谦合作十周年“悠然自德，牵手十年”相声专场在北展剧场上演，票房火爆。郭德纲个人、德云社、演出商三方共向舟曲灾区捐款20万元人民币，其中郭德纲个人捐款10万元，德云社和演出商各捐5万元。接受捐款的中国扶贫开发协会称赞德云社和郭德纲德艺双馨。原定8月15日在北展剧场举行的第二场演出因全国哀悼日而临时取消。同日，北京挚友相声俱乐部的张伯鑫、王自健在演出中说明公司已被收购，因此在与郭德纲商议后退出德云相声联盟。为表示对郭德纲的支持并防止被人利用，张、王等宣布退出挚友相声俱乐部。期间，每日文娱播报采访的完整视频在网络上疯狂转发，所谓“记者”也被证实为没有从业资格证的临时工，大多数网友对事件的看法有所改观。无数钢丝坚定的支持郭德纲本人以及德云社。以冯小刚为代表的公众人物也站出来力挺郭德纲。部分媒体开始反思这种集体狂欢似的批判浪潮是否失当，局势慢慢得以扭转。9月12日，德云社恢复小剧场演出。后被钢丝们约定为“纲丝节”。（笔者特意在今年的9月12日发表《八一八德云社》的最后一篇正文，为德云社复演纪念日暨第三个纲丝节献礼，祝德云社全体演职人员和天下纲丝节日快乐，开心永远！）这个事件后来被媒体、德云社和钢丝们约定俗成的称为“八月风波”。笔者认为八月风波要一分为二的看待。目前郭德纲和德云社更多的是受益于八月风波事件。在那一段时间，郭德纲的艺术受到了最大的质疑，全国上下都在讨论界定他的艺术是否属于三俗。德云社的演出是否在传播三俗的内容。所谓否极则泰来，扛过了八月风波，郭德纲以及他所带领的德云社的表演内容被大部分人承认不在三俗范围之内。这样一来，与郭德纲及德云社不甚交好的人们很难在以后再利用“反三俗”打击郭德纲和德云社了。从今天的现状来看，八月风波确也不失为一件大好事。最起码，它促使了德云社由传统的家族管理模式开始向现代企业管理模式转变。如今的德云社的分队演出令剧场的管理和表现远远好于八月风波之前。八月风波之前，郭德纲知道电视等媒体对他本人及德云社的相声表演进行传播是有利于他们发展的好事情。但是他没有意识到这种宣传到底有多重要，或者说他没有意识到在各种媒介的传播上要下多少本儿。八月风波之后，郭德纲在这件事情上有了较大的转变。当然，八月风波之后，郭德纲很多思想都发生了变化，在此不予多言。

12、2011年10月15日郭德纲带领德云社远赴澳大利亚进行海外商演。此次商演是中国相声史上第一次海外商业演出。最难能可贵的是现场异常火爆，郭德纲以及德云社在澳洲受到了当地华人的热烈欢迎。次年郭德纲将海外商演扩展到加拿大、新西兰和美国。目前，仍有许多国家希望邀请德云社演出。在德云社第一次海外商演之前，相声并非没有在海外演出过。但是两者是有很大区别的，后者虽然由来已久，却是以“文化传播”这个名目，由国家出资进行的演出。而所谓“商业演出”，则必然是以营利为目的，是盈是亏要看能耐。德云社在这条路上取得了里程碑式的功绩，理当明留青史，重书一笔，国新办网站、新华网、人民网等主流官媒进行了图文报道。德云社海外商演的成功并不在于他的“中国文化传播”，谁也别去指望让听不懂中国话的外国人听几段相声就被传播中国文化了。海外商演最实在的意义和成功就在于它让海外华人，这一不甚熟悉、了解国内传统曲艺现状的群体多少从德云社身上看到了一些积极的东西。

13、郭德纲从上世纪90年代开始涉足影视界。做过编剧、编导、主持等多种工作。目前仍旧主持多个电视节目和网络节目。并制作发行和客串了许多电视剧电影。2010年自导自演电影《三笑之才子佳人》。郭德纲这种多栖发展近来越发受到争议。笔者个人感觉到，目前大致有三成人对此事是无所谓和不关注。有三成人觉得能经常在媒体上看到郭德纲很过瘾，很喜欢。有四成人觉得：“郭德纲目前天天在电视上晃悠，太讨厌了！这就是不务正业！主持、演戏也不专业，就是瞎胡闹！还影响到相声本职工作，最大的影响就是段子产量和质量都严重下降。”前两种观点笔者略过不议。针对第三种观点，笔者要小议一下。我个人认为，持第三个观点的人主要是没闹清楚三件事儿。第一，他们认为郭德纲在电视电影中增加曝光率就是为了让自己更火，捞更多的金。这种看法太肤浅了，他们不太了解个中缘由。郭德纲在靠主持、演戏、编剧等赚钱，再用赚来的钱补贴德云社，已经是一个习惯了。早在90年代他就已经用这样的方法，来填补他在相声方面的亏空。现在他在电视上网络上频繁的抛头露面扶持德云社的比重虽然降低了，但是也是存在的。更重要的是现在德云社还不是那么被官方认可、还有很多老百姓因受少数媒体影响形成偏见，根本没去了解郭德纲和德云社，就已经对他们产生反感和抵触的心理。郭德纲、于谦和这些个徒弟们经常在电视上露个脸儿，有助于他们宣传自己，让更多的人关注他们甚至喜爱他们。想法是好想法，不过个人的一点意见是节目也好，电影、电视剧也好，都可以积极的去搞，但是有两个原则，首先是要注重质量，有时候质比量更重要。比方说如果能有机会主持一个像非诚勿扰、中国好声音这类的节目，要比主持现在这些节目加一起都管用，那时是事半功倍，现在多少有点儿事倍功半。不过好节目挺不好找的，这只是我个人一种美好的期盼而已。其次不要过于影响到相声主业，特别是不要影响徒弟们的相声，他们还在成长。不要让乱花迷了孩儿眼，本末倒置忘了本。第二，很多人觉得：“郭德纲现在出的段子不行了。一年就靠两段儿新段子活，还都是新瓶装旧酒。说郭德纲是不是江郎才尽，不过尔尔了。”笔者认为持以上这种观点的人需要去数一下郭德纲已经出了多少经典段子了，再数一下他的单口、他的唱段等等。这时候你就会发现郭德纲就算现在一段儿不说了。说他是艺术家一点儿都不过分。他的成就已经太多了。他作为一个个人，一个普通公民，一个草根艺人，为中国曲艺做的已经太多了。他之前的产量和质量是一个奇迹，但是我们不能指望奇迹连续好几年天天发生。换句话，郭德纲创作出那些段子是他在没火之前，经过多少年的打磨，锻造出来的。但是我们作为观众，尤其是现在有了网络了，网上一搜，鼠标一点。撑死了一两个月也就听完了。然后恬着大脸在那儿等新的。郭德纲也是人，不是工厂啊。就是你上网看电视剧、电影，不也是看完了等一阵子，甚至好几年才有续集么？有的那就没往后续了。一个道理，不要太不懂得体恤演员的辛苦，更何况是一个从来不拿纳税人钱的体制外的演员的辛苦。第三，郭德纲出于自己对传统曲艺的痴迷和热爱，为中国的曲艺做了许多事。但是现在太多人习惯了郭德纲的这种奉献，认为郭德纲应当继续做贡献，不做就不行。遇上这类人，真是不知道上哪儿说理去。打一个不太恰当的比方，没有任何褒贬“乞丐”和“街坊”的意思。人家郭德纲做贡献就好比是有一个特别有爱心的人，从小看见街上乞丐就给钱，这街里街坊的一些人一看他给的钱多就竖大拇哥。郭德纲从小到大没少给这乞丐钱，但是后来因为一些原因，可能是太忙了，可能是不住那附近了，就给的没那么勤，那么多了。结果这街坊就有人说闲话了，骂街了，说他坏了良心忘了本啦，要笔者说，这样的人就是孙子！人家给不给乞丐的钱是人家的事儿，给是人情，不给是本分，你要可怜那乞丐，你怎么一毛不拔，一分钱没见给过啊？你要真有能耐骂街，去找政府切，找相关部门、组织切。骂人你都不知道骂谁，真不知道是替你觉得寒碜，还是为你的智商感到悲哀！

14、2011年11月25、26日，郭德纲携德云社部分演员与北京戏曲艺术职业学院评剧班合作，在长安大戏院上演《严罗锅抢亲》和《王华买父》两出评剧。这是德云社历史上第一次正儿八经的演评剧。郭德纲公开对外表示，希望自己也能带火其他的姊妹艺术形式。郭德纲的京剧一般，但是河北梆子和评剧功底很深。是一位优秀的评剧和梆子的演员。笔者很钦佩郭德纲这种把抢救、保护、振兴传统曲艺的重任视为己任的精神。无论收效如何，这份心，委实难能可贵，也是少有人能比得上的。我并不认为他比刘宝瑞、侯宝林等等老前辈的艺术造诣高。不同时期的艺人，不太具有可比性，但他恰逢一个特殊的历史时期，在相声等传统艺术濒临灭绝的时候，尽管炎凉事态、冷暖人情令他饱尝艰辛，但他仍旧凭借自己的微薄之力，力挽狂澜于即倒；勇扶大厦之将倾。此精神何其可嘉？历史自有公论。

15、2006年10月29日，郭德纲于德云社十周年庆典之际，举行了摆知仪式，收下何云伟、曹云金、孔云龙、栾云平和于云霆。2009年6月12日，郭德纲于自己从艺20周年庆典之时，正式将赵云侠、李云杰、岳云鹏、闫云达、宁云祥、朱云峰等“云字科”弟子收归门下。次日，刘鹤春、阎鹤祥、曹鹤阳、李鹤林、张鹤文等十几位“鹤”字科弟子，也拜入郭德纲门墙。郭德纲于2012年7月9日举行收徒仪式，再收孙鹤宝、杨鹤灵、张鹤帆等19位“鹤”字科弟子。郭德纲收徒弟之多可以说是前人未及啊，后人有没有超过的，还不好说。郭德纲喜欢收徒弟，但也被徒弟坑了几回。关于这件事情，笔者不愿意多提。笔者想奉劝各位德云弟子一句话，“师傅领进门，修行在个人。”不是俩脚迈进相声门儿，熬日子就能成角儿的！一定要煞下心来，心无旁骛、勤勤恳恳、踏踏实实的练功。至于郭老师现在多少有点儿一朝被蛇咬、十年怕井绳的意思，笔者一点儿愚昧的看法是希望郭老师切莫因为一些事情，忘了收徒弟的初衷。有时候我们走的太久，走的太辛苦，难免忘了当初是为什么而出发。既然当初要好好的替祖师爷传道，就不必太在意小心眼儿的人说的什么“教死徒弟，饿死师傅”的话。要不然等有一天自己老了，教不动了，发现不把这些东西带到棺材里都不行的时候，怎么醒悟都晚了。更何况，郭德纲是属于有能力教会徒弟，自己也能吃得饱饱儿的主儿。如若不忘本心，必是中国曲艺历史上响当当的人物字号！

作者: 梦回前传 时间: 2012-9-13 16:26:13

八一八德云社之29篇&郭德纲（下）BY灵犀
（三）野狗、草根艺人、德云班主和大师

在《八一八德云社》正文的最后一段，我终于要一头向“高压线”撞去——深入的去写一写郭德纲这个人。之前出于怕被各种纲丝骂得狗血淋头，曾经萌生过绕道而行甚至不写的念头。最终还是鼓起勇气，既写之，则安之，若是最终没有表达自己这份完整的情感的勇气，当初又何必提笔？本文第二部分主要是写他的经历和艺术。放在历史的长河里，那个人可以叫做张三，亦可称为李四。只有添上他的个性，特点等等，才是那个“床前明月光，我叫郭德纲”的独一无二的郭德纲。经过我一番苦思冥想，我最终想到了四个名词。“野狗”、“草根艺人”、“德云班主”和“大师”。请众明公容笔者细禀分明。

野狗——

有一次我去查关于天津省亲专场的资料，看到了徐德亮在退出德云社之前，与郭德纲相交尚好时写的一本书，书的序还是郭德纲作的。书里是这样说的：“有一家电视台采访我，问我：‘如果把郭德纲比作一个动物，你会把他比作什么？’我想了想说：‘野狗。’到在现我都觉得我这个比喻十分恰当：他并不善良，但在这个难于用善或恶来形容的社会上活了过来，在和同类的争斗撕咬中，练就了一身钢筋铁骨。他毫不掩饰对骨头的渴望，为了争得一口食物也可以不择手段。无论是一群不怀好意的人，还是一群争食成性的狗，他都决然面对，直扑向前。野狗都有狼性，狼可以盯住目标数十里追踪，野狗也有一种不达目的誓不罢休的狠劲。早在十年前，在东琉璃厂的旧茶馆里，我第一次看见他时，就觉得他不是一只平常的狗———听着他在台上讲很露骨的性暗示和性笑话，招得一屋子男男女女乐不可支，我忽然感到：原来相声的原生态很可能就是这个样子。十年后，德云社红透了半边天，我有点庆幸，十年前我没看错人。这十年来我们一起说相声，在对相声的理解方面，他给了我不少帮助。而他那种不达目的誓不罢休的精神，也把他带到了大红大紫的位置。然而每每他在台上演出，我从边幕看过去时，觉得他依然是十年前东琉璃厂旧茶馆的那只外来的、不平常的狗。”笔者深知不管是谁把谁比成狗，这种比喻都不那么令人愉快，但我却能肯定那时徐德亮却是用这段文字很贴切的形容郭德纲，并且还是在褒奖他。郭德纲先生身上确实有一种浓重的野性，很多人也说无论是他经营德云社还是表演相声都用的是一种“野路子”。每每想到、看到这种“野性”，我都可以感受他身上的放荡不羁、闲散惯了和为了保护自己与保护属于自己的人和事物的凶猛。每次看到他在媒体面前为自己或身边人辩护的时候，我都感受到了徐在文中所说的“决然面对、直扑向前”。我想到他身无分文流落在北京街头的那个夜晚，体会他沮丧和苍凉的内心，却也察觉到了他的鸿鹄之志，顺着这宏远的志向摸索下去，你会发现那眼里流露出的要实现理想的光芒一直那么坚定，无论是当他笑逐颜开，还是饱含泪水，都不曾消减一分。如今，正应了那句诗：金鳞岂是池中物，一遇风雨变化龙！郭德纲就算现在不是“龙”，也已经从野狗变成了一代狼王。

草根艺人——

“人参出于关外，雪莲长自冰山，虫草佳者青藏，灵芝得采庐山，可见草根均出于隐山逸水之地。比不得塑料温室大棚中的萝卜、韭黄、香椿、雪里红、鬼子姜、茄子包等名菜，色彩鲜艳，下粥极佳。”想必纲丝们对这两句话都是印象很深的，此文来源于北京德云社十五周年庆典演出结束后老郭所发的微博。自2005年郭德纲火爆全国后，他就被贴上了“草根艺人”的标签。其实当时很多网络歌手、红人都被贴上了“草根”这一标签。数年过去了，那些草根都不知何踪，唯有郭德纲依然伫立在舞台之上。草根艺人最大的特点就是要“接地气”，扎根在人民群众之中。郭德纲虽然已经很久不在小剧场长驻了，但因为他是从最底层、最简陋的剧场一步步爬上来的，所以他相比其他艺人而言，还是很了解观众的所思所想的。他很善于观察和把握观众的心理，而且长衫一穿，布鞋一踏，冲你一乐，任他福布斯排行榜又上升了多少位，你还是会觉得他是那个给你带来快乐的草根。与此同时，这草根也深深的得益于他根植的这片热土，是这热土的支持让他得以生长，无论风雨多大，都能挺得过去。这热土不是别人，是观众。正所谓：“要说亲，观众们亲呐，观众演员心连着心！”但愿郭先生能永远至至诚诚的对待他身后的热土。

德云班主——

1996年郭德纲创办了北京相声大会，并且提出“相声若想二次繁荣必须回归小剧场”这一理念。以下是郭德纲创作并由郭德纲和张文顺先生表演的《论相声五十年之现状》的节选片段。郭：1996年的时候，我们首先提出了这个理念，并于同年，开始了这项活动，在我们之后，1998年，天津于宝林先生也发起了相声大会，两千零三年，北京其他的相声演员也终于在剧场里说相声，在这点来说，应该说我们和张先生，是这个事情的发起者张：别这么说郭：最早的时候很困难张：也是举步维艰郭：仨人干一相声大会，我们爷儿俩加上李菁，就是我们后台那位丐帮的少帮主，大眼儿板子李，两点开始，张先生先说一个小时的单口相声，我再说一个小时的单口相声张：俩小时了郭：下去歇一会儿，李菁出去唱板子张：哎郭：都唱大的，镗镗镗唱完了，我们爷儿俩出去说一对儿的张：再说对口郭：说完对儿的把李菁再叫上来，爷儿仨再说一群的张：对郭：连续演好几个月，每天这么干，哎，他愣没翻头张：也是挤兑的郭：后来啊一年一年的这么努着往前走，逐渐的扩大我们的队伍张：人越来越多郭：刚开始的时候我们也很尴尬张：对郭：最少的一次台下就一个观众后来的德云社后台从三个人逐渐扩大成十来个人，几十个人到今天的百十号人。买票的观众也要以几十万计，纲丝更有千百万之多。德云社这十六年来的风雨飘摇路，郭班主走的有多么艰辛，可见一斑。并且来说，郭德纲的成功并不仅仅是让德云社如何的成功，而是让整个相声圈甚至曲艺圈看到回归剧场演出的重要性。王自健在八月风波的时候声援郭德纲时说道，从某种程度上来说，是郭德纲救活了相声，救活了小剧场。让他们这些说相声的看到，哦，相声可以这样说啊！把观众拉回到剧场听相声，他们才得以分一杯羹。很多人，包括我请来的左总监在帮我审阅编辑稿子的时候会说，有时，我把郭德纲捧得过于的高了。我个人感觉，别的地方也许高了。但是有两点怎么捧都不为过。一点是他坚持要继承传统，另一点就是他坚持要回归小剧场。所以从某种程度上来说，德云班主郭德纲不仅仅是凭借他的个人能力建立了一个班社，一个演出团体，而是建立了他的相声理想国，而他就是这个理想国的国王。提一点小小的建议，希望德云社能尽快的从传统的家族式企业管理的泥潭中爬上岸，加紧完善各方面的企业经营机制，只有这样德云社才会更大更强。

大师——

有些人认为郭德纲现在已经是大师了，有些人认为郭德纲以后可以成为大师，还有的人认为郭德纲一辈子都成不了大师。而笔者在困惑，到底要达到什么样的艺术造诣才能被称为大师。依稀记得2006年12月20日马季先生突然离世时，人们对马季先生够不够资格拥有“大师”这个头衔产生了很大的争议。有人提出马季先生是中国最后一位相声大师，有的人认为马季先生根本不够资格叫大师。所以，提起这个话题，我有些许迷惑。于是我查了百度，找到了这个定义：“艺术大师，就是具有鲜明的个性风格的，且其作品有艺术的高度和难度，以创新为己任，为丰富艺术表现语言耗费毕生精力而最终获得成功，引领潮流，并对当时社会及后世社会具有巨大影响力的艺术家。” 进而，我又翻了很多相声演员的资料，各种大师，各种艺术家啊。于是我发现这个东西不甚靠谱啊！看到这些，我更加纠结。突然间，我想起了一件事，我想这件事虽然无关相声，无关郭德纲先生本人，但却解答了以上的困惑。那是2008年的清明，我去八宝山革命公墓祭扫，无意中看见了著名的文学家、剧作家老舍先生及其夫人的墓。墓碑上写着一行不大的字：“一个文艺界尽责的小卒，睡在这里。”尽管他的尸骨无踪，但他的作品在舞台上经久不衰。我想那艺术的生命力足可以简单直接的告诉你老舍是不是“大师”。最后以我在三年前所作的打油诗来结束《八一八德云社之郭德纲篇》，祝愿郭德纲先生本人、其家眷及德云社全体演职人员幸福美满！王谢堂前燕已飞，月是秦时人是谁？话尽身前身后事，效法前人酒一杯！谢谢！向各位读者鞠躬！

                                                            灵犀

                                                      成稿于2012年纲丝节

作者: 明月凌波 时间: 2012-9-13 16:37:15

谢谢楼主的转载，终于全活了{:lol:}

作者: 梦回前传 时间: 2012-9-20 11:04:08

原作者貌似又做了一个封面，真是有心人啊

作者: 料事如神 时间: 2012-12-9 15:31:01

这作者得多么热爱郭德纲啊，才能写出如此饱含深情的文字啊，把德云社的演员一个一个说的都如此德艺双馨，把出走的人都说的一钱不值，传说中的爱屋及乌精神此刻发扬光大

作者: 梦回前传 时间: 2013-4-14 22:18:44

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