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四、相声
8 r: C4 V0 ^5 P2 \( r% V1 o- V# q8 Z& ` 1、相声的由来
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3 u' A% L3 i- s: j) J4 [% g$ c 相声早在宋代就有,原来的名字叫“象生”或“像声”,是仿学口技滑稽表演的意思。《红楼梦》第三十五回里曾提到,薛宝钗见她哥哥薛蟠给她作揖赔情,就笑着说:“你不用做这些象生了!”说明这种民间曲艺是源远流长的。但是,从帷幕里表演的“暗象生”发展成面对观众表演的“明相声”,却是近一百二十多年的事。见于记载,首先在北京地场上说单口相声的是清代咸丰年间(1851-1861)的张三禄,接着是京剧丑角演员朱绍文(1829-1904),为生活所迫,改行说了相声。朱为了肚子不顾面子,整日在露天地演出。他在手里敲打的两块竹板上刻着两句诗“满腹文章穷不怕,五车书史落地贫”,发泄他的满腔愤怒。观众们随之都亲呢地管他叫穷不怕先生。就这样,“穷不怕”成了他的艺名。他演出前,先用右手攥着一把白沙子往地上撒字,边撒边唱自编的“太平歌词”,等观众聚拢来围成一圈后,才正式表演。他有时学唱京剧,有时讲解字义,有时说笑话和单口相声。后来感到一个人说太单调,就和学生们互相问答,一捧一逗,逐渐演变成对口相声。传统相声中的《改行》、《大保镖》、《黄鹤楼》等,都是他的创作。他成了当时开始形成的相声三大流派中“朱派”的创始人。(另外两派是以阿彦涛为代表的“阿派”和以沈长福为代表的“沈派”。)当前北京的相声演员大部分是宗朱派的。
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相声的发展从张三禄算起,共经历了七代。如果每一代找出一位演员做代表,七代人是这样师承下来的:张三禄(第一代)——朱绍文(第二代)——徐有禄(第三代)——焦德海(第四代)——朱阔泉(第五代)——侯宝林(第六代)——马季(第七代)。' a0 m2 F% ?) k# C& v5 `
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2、相声的特色
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( r) {7 w; ]0 S 相声在发展过程中曾经把口技中的“杂学”、全堂八角鼓中的“逗哏”、评书中的“贯口”、莲花落中的“太平歌词”和滑稽二黄中的诙谐表演等等,加以吸收融化,形成了自己的艺术特色。这种特色按照相声演员们习惯的说法,就是讲究“说”、“学”、“逗”、“唱”。$ D* ]) g, H( ^! Q/ }) L& O; }4 l
9 A& L' s. {8 Z6 d! J& j (1)说。说灯谜、对联、酒令、字意、绕口令、俏皮话、反正话、笑话等。
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(2)学。学人言、鸟语、市声、各种人物的音容笑貌、各种表情姿态。/ o( g/ j! e8 x
! z+ ^) j0 P6 C* p$ o' X" I' _ (3)逗。甲、乙二人装成一客一主、一智一愚或一正一反,插科打诨,抓哏逗趣。% J' O7 G; Q; q0 v b4 h8 p
' e+ r& Q+ `% ?% H2 k+ A4 P5 n% @% P (4)唱。演唱无伴奏的弦子书、民间小调、太平歌词;学唱京剧、地方戏并作滑稽表演。8 i9 q4 s5 U6 M
8 V Y3 n& U! c+ } 表演对口相声时,甲是逗哏的,乙是捧哏的。逗哏的主要叙述故事的发生发展,摹拟各种人物,发表褒贬评论;捧哏的对逗哏的叙述,不断提出疑问,展开辩论,或加以发挥补充,以增加喜剧气氛,使听众发出笑声。 O [. G$ f& u
# y# R( E; a" M" \. g1 b7 p6 j 相声的结构是三段体。一般分为“垫话”(即开场白)、“正话”(主要正题)、“攒底”(结尾)。“攒底”应该在酣畅的笑声中嘎然而止。“编筐织篓,全在收口”,相声中“攒底”是很重要的。2 u4 y6 ^( e, q/ w$ ~9 n4 k
. l5 r: v7 D2 d* v8 i, N 3、相声的“包袱”) R$ I! d) ?+ H# D0 E" r
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相声里引人发笑的艺术语言叫“包袱”。它是相声演员沿用的术语,实际上它和笑料、噱头的意思完全一样。运用中有“系包袱”和“抖包袱”的过程。 L" R. p: T1 e8 y3 P; N9 Z
) b) \+ x7 x# R* a 一般说一段笑话,有一两个“包袱”就可以了。一段相声则至少得有四五个“包袱”,否则容易一温到底,影响演出效果。从笑话发展成相声的过程,是不断丰富内容、增加“包袱”的过程。如侯宝林整理、表演的《关公战秦琼》,有将近三千字,而原来的笑话仅有三百多字。传统相声中有不少曲目都是由小“垫话”铺衍成的。0 W3 ^' C0 W: n% F8 {0 P8 x
0 ?& ]( x8 x# X T+ g 相声的主要艺术手段就是逗笑。因此没有“包袱”就不成其为相声。笑,应该是有褒贬的笑,有爱憎的笑。要使笑者有所感奋,有所启发,有所醒悟,有所警惕。不能只是哈哈一笑,开开心而已。& e$ M f- Y( N: f {, q
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说笑话贵在自然。应该做到“我本无心说笑话,谁知笑话逼人来”。写相声、说相声也是这样。除了要端正创作态度外,还需要掌握一些最基本的知识,不断探索“包袱”产生的规律,用自然、健康的笑声,去丰富人民群众的精神生活。1 w6 t) R! W2 X. X- w
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“包袱”应从相声中一些引人发笑的喜剧因素中产生。它必须真实地反映生活,运用精练、概括的语言,巧妙安排的结构和前后呼应的情节等各种手段,产生艺术上的效果。
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$ K5 Q+ n* a4 Q% [ “包袱”必须风趣而不粗俗,幽默而不油滑,出人意料之外,又在情理之中,脱颖而出,给人以美的享受。同时,演员也要善于标新立异,不拘泥于老一套。
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5 {# N; T- F, [* L 4 、组成“包袱”的十种手法* s2 X& S9 a% O
' m) e; e& N+ p5 s$ Q; ]0 G3 W 在相声中安排“包袱”,要善于借鉴传统技巧,不断推陈出新,适应时代的需要。组成“包袱”的手法很多,最主要的有重复、否定、反常、错觉、双关、夸张、打岔、曲解、谐音、争辩等十种。: g. }+ Z2 M _, S3 ?3 A: [- @' t0 ?. S
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(1)重复法) ?' V' [7 g& @7 @, x
把矛盾的假象重复三遍,第四遍时巧妙地加以突变,揭示事物的真象。例如《友谊颂》:! R4 \1 T) b4 d% \
甲:外国能听懂相声吗?. t. r" M* @) q" x: a
乙:听不懂没关系,有翻译呀!(为制造假象铺垫)
6 j9 I9 O2 t( K 甲:噢!一个演员旁边站一个翻译,说一句,翻一句?
7 V% u: `/ x% b/ x 乙:那多好哇! (继续铺垫)$ i/ b; w$ d B! |7 x$ B" v
甲:现在我们开始说段相声。
, H0 f- c, \3 o' s6 w1 q5 A 乙:威诺比根,柯劳斯套克。(第一遍) G9 O) g) j/ h
甲:相声是中国的民间艺术。
# D: r) r8 a+ i6 e5 l4 X: [) M- T& X. H 乙:柯劳斯套克,耶包克阿特齐洽纳。(第二遍)1 B: M1 m2 Y7 u+ H/ x5 i2 l
甲:相声这形式,形式活泼,战斗性强。
% X* T' q1 u* p- ~9 x& C+ ? 乙:伊太斯来夫,力安密勒腾特。(第三遍)
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