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“黄梅大鼓”自从在第三届黄梅戏艺术节首次以主持人身份亮相以来,各种赞誉接踵而至,于是,“黄梅大鼓”越来越格外备受人们的关注。最近,有媒体报道,称:“黄梅大鼓”是2001年才推出的民间艺术科技成果,是当今文艺工作者“创研”的,其实不然。众所周知,黄梅戏的前身本就是以“鼓书说唱”形式出现,黄梅戏是由“黄梅采茶调”与安庆流行的说唱艺术相融合再造后的产物,这是无可争议的事实。 “一种文化形态,从起源、生成到发展、繁荣,是一个遵循自身规律的自然历史过程,这个自然历史过程,既是对社会存在的能动反映,也是与周围相关的文化状态相互渗透、相互作用的多元演进。”, u% C% B$ |" h: G! i
根据艺术生产的规律,任何一种文艺形式的出现和形成,绝对不能简单的归功于某一位或几位艺术家身上,如果说“黄梅大鼓”是近几年才“创研”的,显然是一种不负责任的说法,它不仅严重的违背了历史的客观事实,也无情的抹杀了几代作为安庆地区的有志于“安庆大鼓”和“黄梅大鼓”健康发展的仁人志士们的探索追求以及不断创新和辛勤耕耘的成果。一种文艺形式的出现到形成并且能够流传,是要通过漫长的历史进程磨练的,是要靠无数的文艺工作者去实践,去丰富,去发展的。
/ X0 |2 V- \& |; E% f “黄梅大鼓”的历史传承性是在依托黄梅戏和“安庆大鼓”的相互交融、影响、促进中得到不断新的发展和升华。鲁迅说:“唯有民族的,才是世界的。”作为历史文化资源,“安庆大鼓”再开发的价值效应,正日益受到人们的重视和青睐。安庆地区的民间说唱艺术不但使黄梅戏在此的基础上逐渐发展演变,同样对“安庆大鼓”的发展也取到了举足轻重的作用。所以,在“安庆大鼓”与“黄梅大鼓”之间,本身就有着千丝万缕的内在联系和必然的结果。! s1 _2 T$ _( p8 N) {0 _
从“黄梅大鼓”的音乐构成来看,目前展现在观众面前的“黄梅大鼓”所用的曲调并没有什么固定的讲究,更没有什么固定的曲牌,只不过是套用黄梅戏的音乐调式而已。众多的作曲家们都是按照黄梅戏的音乐调式自由的运用、发挥,而并没有遵循什么固定曲调和曲牌。既然是“黄梅大鼓”,那么,它的形式和音乐必须要有固定的样式,那就是以黄梅戏的音乐作为基调、作为素材,而黄梅戏的音乐却又恰恰是安庆地区流行的说唱艺术的音乐为营养和补充。
+ N) r' F+ X& C* j$ j 著名黄梅戏研究学者王兆乾先生在《黄梅戏音乐》中明确指出:“黄梅戏正本戏中平词、二行、三行、八板、火工、对板等唱腔占着主要地位,它的来源,目前尚无可靠的根据,但就其唱词、唱腔的特点来看,是来自民间的说唱音乐。说唱音乐的特色是唱词的句法结构有较完整的规律,一般为七字句(二、二、三)或十字句(三、三、四)唱词较长,可以演唱大段的故事,音韵分明。曲调的处理上也是规则的上下句,不能有丝毫苟且。而黄梅戏平词、二行、八板等唱腔便有着这些特点。”“黄梅戏的主要唱腔平词,过去就是在农村中说唱的曲调。至今还可以在农村中看到一种半职业的艺人,手执小锣或小鼓和一片铙钹,到处演唱,所唱的曲调就是平词。”
! S/ N8 Z8 v: X8 D 在湖北黄梅以及安徽宿松、望江一带还有一种民间说唱,称为“罗汉椿”,由一人或二人演唱,用一面锣、一口鼓系于木桩上,用一根弯曲的木槌敲击,所演唱的曲目大多是民间传说故事,其中有许多与黄梅戏三十六本正本戏相同的,唱词多为七言体。这种“罗汉椿”既是鄂东、皖西流传的民间说唱,它与黄梅戏生长在同一块土壤上,其关系自然会很密切了。有专家考证,当花腔小戏不能完全满足需要的时候,说唱音乐也就随着用人物扮演而搬上了舞台。9 z- {! v: ]7 \! y6 L, P# ]" v
据专家考证,从19世纪末到20世纪初期,黄梅戏就是由原先的说唱表演逐渐进入小戏阶段的。它是由湖北黄梅县灾民在辗转逃荒中带到安庆地区广泛传播的“黄梅采茶调”在安庆扎下根来,与安庆流行的其他说唱艺术融合后,成为安庆民众喜闻乐见、农闲时频频上演的群众性艺术形式。) J2 c- X0 x( `( l5 z
一个地方的曲艺艺种一定有着他的地域性和地方特色,安庆的说唱艺术有着悠久的历史和广泛的群众基础以及丰美的适合发展的土壤。安庆地处长江沿岸,介于吴楚之间,交通方便,历来是万商云集的地方,故而各地来此卖艺谋生者较多,清代中叶以后,道情、鼓书、莲花落、胡琴书、评书、相声等各种形式的曲艺相继传入,而最流行的是鼓书和胡琴书。仅鼓书就有“望江大鼓”、“怀宁大鼓”、“宿松大鼓”、“太湖大鼓”、“安庆大鼓”等,虽然名称不同,但曲调和道具则大同小异,曲目都是以时唱时说为形式的讲述古典小说中富有传奇色彩的故事,由说唱者绘声绘色的表演。
2 C2 K" s& O3 H* S' N3 U% \ “安庆大鼓”初为一锣、一鼓,锣与鼓的周围均与碗口的大小相似。小锣的作用,除了伴奏鼓点以外,在演唱时还可以锣锤有节奏地轻敲锣边,在形式上似乎代替了牙板的作用。建国后道具改为一板、一鼓、一醒木,鼓也改为大鼓了。- o3 }* o: O4 p7 |' N
而曾经流行在枞阳一带的“小鼓书”,演唱的形式从唱腔的旋律韵味看,它是在鼓书的基础上受黄梅戏的影响而成,说的多,唱的少,有“三唱七说”之说。
J6 q# h, w% b/ c “宿松大鼓”以江西、湖北民间流行的鼓书曲调为基础,结合当地民间杂唱而形成的,在演唱方面带有“黄梅戏”唱腔韵味。表演者由一人担当,右手扣板,左手击鼓,后为了避免表现形式的单调和气氛的不足,在表演者身旁增加了二胡、三弦、竹笛等器乐演奏人员和伴唱。) z x0 L7 Y0 x! y
“太湖大鼓”到了19世纪70年代,文艺工作者突破了太湖大鼓传统的四句头的循环往复的形式,变一人单独说唱为以一人说唱为主,兼以多人帮唱和两人对话,并辅以乐队演奏,说唱形式较前活泼,曲调则融入了一些安庆民间音乐素材,从头到尾谱以音乐伴唱,增强了大鼓说唱的节奏感和审美感。2 c. `* S& z; U. T& X3 r& G7 z( }
可以说,“黄梅大鼓”的发展完全是按照安庆“说唱艺术(安庆地区鼓书)”——“黄梅戏”——“黄梅大鼓”——“安庆说唱艺术”的链条式的走向进行的。“黄梅大鼓”正是由于吸取和融合了众多安庆地区的说唱艺术的精髓为特色,充分展现它的曲调优美、委婉、动听的黄梅调,加之浓郁的地方特色的安庆方言,自然能博得观众的厚爱。( Z& s$ c/ W! B
从安庆地区的鼓书所走过的道路,我们不难看出,它不仅有着悠久的历史而且还曾经创造过许多的辉煌。翻开《安庆市文化志》,清晰的记载着:其中,1958年,我市著名鼓书艺人何秀卿(又名何大妹)在安徽省第一届曲艺汇演时,她表演的安庆大鼓《程老头不要补助金》荣获演出奖(首次参加全省曲艺汇演);1972年,枞阳县创作的胡琴书《演出之前》,太湖县文化馆创作的《农机嫂》,运用曲艺大鼓形式由章家礼首次在音乐方面作了新的处理,以安徽省演出队名义赴京参加全国曲艺调演(首次参加全国曲艺调演)。1982年,在全省城市业余文艺调演中获优秀演出奖和创作奖的有市群艺馆的大鼓表演唱《服务员之歌》。其实,这个大鼓就是采用了黄梅戏曲调作为音乐素材的“黄梅戏大鼓”;1989年,安庆市群艺馆创作的黄梅戏大鼓《主人公精神天长地久》获全国“纺织工人有力量”文艺调演最佳节目奖(首次获得全国大奖)。中央电视台《晚间新闻》曾经给予报道。它大胆的运用女中音演唱黄梅调,加之黄梅戏大鼓配上伴舞,说书人和伴舞表演者化出化进,使节目让人耳目一新。安徽省歌舞团的编导看过节目后大为赞赏,专程赶到安庆和节目主创人员进行研讨。2000年,郊区的“黄梅大鼓”《梦圆金堤》获全国群星奖铜奖(首次以黄梅大鼓命名)。2002年,该曲目参加全国曲艺节。2003年,迎江区的“黄梅大鼓”《绿色校园》参加全省曲艺节获金奖。/ [0 n# q7 I- X# Y- ]
“安庆大鼓”到“黄梅大鼓”的获奖经历,实际上就是安庆大鼓成长演变的过程和脉络,它从容地在各个年代中传承、延续。尽管这其中有的已经不再有“鼓书”的韵味,有的甚至完全脱离了说唱艺术的规范,难免出现有人认为“黄梅大鼓”只不过是黄梅戏清唱加大鼓的说法,甚至有的干脆将大鼓仅仅作为道具或摆设而已。但不管怎么说,安庆大鼓在前进。在现在的安庆舞台上,呈现在我们眼前的是个风格各异,千姿百态的“黄梅大鼓”。有单口的,有群口的,还有载歌载舞表演唱的。其实,真正还原“黄梅大鼓”的风韵的当数在第三届黄梅戏艺术节的串联,无论是它的作词还是作曲都忠实的充分展示了作为安庆鼓书的特色。
: i4 n0 y. ?' z v 笔者以为:“安庆大鼓”具有强烈的地域性和浓郁的地方特色,是安庆曲坛的一面旗帜,是继黄梅戏后的另一张名片,黄梅戏就是黄梅戏,不能把黄梅戏与安庆大鼓简单的捆绑在一起。“黄梅大鼓”应该还原以“安庆大鼓”似乎更加准确些。如果一个曲种定位都不准确,就可能出现“黄梅大鼓”是湖北黄梅县的曲艺艺种的逻辑混乱概念。与其说“黄梅大鼓”是现在才“创研”的,不如说“黄梅大鼓”到了今天该给他重新定位,将安庆地区的鼓书说唱艺术进行整体资源整合,经过精心打造,形成具有安庆地方特色的独特的、别开生面的曲艺艺种——“安庆大鼓”更为合适。7 C: p* t8 j/ @
“安庆大鼓”作为安庆宝贵的文化财富,在发展过程中,不但受到地域特质的影响,还受到时代意识的制约。随着社会的进化,传统的“安庆大鼓”由于形式和内容的不适应时代性,渐而失去了往日的鲜活的风采,广大的有志于“安庆大鼓”崛起的艺术家们充分利用自身的优势和实力,通过多种途径、多种载体,有的放矢地搜集、整理、开发“安庆大鼓”,并在不断的文化实践中,按照现时代观众的娱乐习惯的欣赏水准,对那些“不合时宜”的传统文化进行必要的、局部的变异,重新开发的“安庆大鼓”使之形象展示重放异彩。令人欣慰的是,古老的“安庆大鼓”也好,现在的“黄梅大鼓”也罢,在广大的文艺工作者的辛勤耕耘下,都在焕发出艳丽的光芒。这正是由于广大的有志于“安庆大鼓”健康发展的仁人志士们努力的结果,真诚希望所有的热衷于“安庆大鼓”的艺术家们,精心呵护这独特的、别开生面的曲艺艺种。让我们共同拥有的“安庆大鼓”发扬光大吧。 # |8 B ?& F% b: X+ `/ N
安庆市文化馆:齐文斗8 B- r ]5 s) C2 g: _0 m# N
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