侯宝林在１９４０至１９４４

汪荣照

1940年6月，侯宝林和郭启儒来津演出。一呆五年。侯宝林说：“天津这五年，是我艺术上逐渐成长的过程。在北京，我只是个普通演员，来到天津，我才有了名气。”“我这个演员，就是在天津崭露头角的。”
　　天津五年，是侯宝林艺术风格形成的关键时期，是这位相声大师艺术生涯的重要阶段。在他攀登艺术高峰的征途上，有不少在天津留下的闪光的脚印。

　　相声首席

　　1940年6月16日，侯宝林，郭启儒在燕乐杂耍园登台(建国前，曲艺与杂技以及二黄清唱等一起演出，统称杂耍)。这是他们在天津的第一场演出。根据侯宝林回忆，“打炮戏”日场是《空城计》，晚场是《改行》。一炮打红，在天津站住了脚。侯宝林虚心好学，广采博收，刻苦钻研，艺业精进，越来越红了。1944年2月，他同一些杂耍艺人一道儿，在汇源茶社“募台面”。所谓募台面，就是以资助、救济为目的的演出，类似于戏曲界的搭桌戏。他们资助的是一位姓闫的戏法艺人。整场演出收入一百多元，侯宝林独得一半。可见他受观众欢迎的程度。

7 o4 [' h+ t" v. B, P; ~　　到了1947年，天津有家报纸举办相声首席、副席的活动。结果，他荣膺首席，副席为郭荣起、小蘑菇夺得。当时，《益世报》发表评论文章，说他是“后起之秀中最能叫座者，进步最快，八九年前尚在燕乐前场，今则被选为首席，显见其私下肯用功夫。嗓音嘹亮，唱工为相声行第一人，学名伶皮黄最为神似，歌曲亦为拿手，学话剧对白必得满场彩声。头脑亦较他人新颖，每有新词句加入逗笑之中。精神力气，亦甚充沛”。
7 z4 v+ W3 c& p6 D
　　唱功第一人
2 |' h4 ^: H" w' \2 q5 M
& z+ ^9 O$ |7 P: U- }0 @; I/ O　　相声讲究说学逗唱。论唱，侯宝林可说是相声行的第一人。当时有这样的评论：侯对“国剧中生旦净丑，南昆，北弋，东柳，西梆，及各地杂曲，无所不工，无所不肖”。
2 d8 @9 h7 j8 [6 @- ?
  g% U2 r7 Z9 W　　先说京剧。他能学老生、武生、小生、花脸、青衣、小旦、老旦和丑。他学各个流派，比如：梅、尚、程、荀四大名旦，马、谭、杨、麟四大须生(为了演出效果，他将奚啸伯换成了周信芳)，无不惟妙惟肖。有人甚至说他“学马温如(连良)、萧和庄(长华)、姜妙香等之念唱，闭目聆之，与真者难分轩轾”。

( h- |# u/ A+ `9 q5 O! R! Z　　再说鼓曲。他能学各种大鼓，如京韵大鼓、铁片大鼓、辽宁大鼓等。能学各个流派，比如：京韵大鼓的刘宝全、白云鹏、白凤鸣，铁片大鼓的王佩臣，辽宁大鼓的朱玺贞，等等。他“学白云鹏之大鼓，唱来十分逼肖，按云鹏鼓书，其徒戴少卿、宝和甫、刘玉长、方红宝均学之不象，侯独摹仿，可谓难能可贵”。
8 x6 s$ F: n# x" f5 S0 t9 a
- b7 P5 K. g  L6 @7 j+ }0 J　　“学朱玺贞，可谓一绝”。当时，类似评论不少。他还能唱时调、岔曲、莲花落、河南坠子，等等。他在“时调杂学”中，学唱了新鸳鸯调、老鸳鸯调、靠山调，东乡调、晋调和淮调等。当时，东乡调、晋调、淮调等，在舞台上以成广陵散。1943年，他曾于广播电台现场播音，反串河南坠子。

　　他取得以上成就不是偶然的。他有一条好嗓子，音乐感特别强，并且很下工夫。1981年他总结自己学唱的经验，说：“能要下‘好’来，首先要求学得‘对’。”“比如说学马派，不是说马连良这个腔拉四拍，你拉三拍就‘不对’，而是要求必须掌握马派特点，突出这个特点。你还必须知道马派唱腔的发音位置在哪儿，马派这个腔在哪几个腔里有。比如马有一个腔在《三娘教子》里有，《九更天》里有，《四进士》里也有。”“哪个最好?哪个最突出马派?《四进士》里这一句最好，因为马先生唱‘三杯酒下喉咙把大事误了’中间的‘事’字，咬字发音和别人不一样，有他的特点，应该突出这个。”
) b' o' l9 r  z4 ^  ~" ?) W
  ^- ?9 o0 @7 k( V　　古人云：天道酬勤。信夫!

　　反串京剧

　　天津沦陷时期，反串京剧的浪潮席卷了天津的杂耍舞台。知名艺人除刘宝全、白云鹏、荣剑尘等数人外，差不多都参加了反串演出，比如骆玉笙、小岚云、孙书筠、白凤鸣、桑红林(以上为京韵大鼓演员)，金万昌、花小宝(以上为梅花大鼓演员)，常树田、王剑云、雪艳花(以上为单弦演员)，张寿臣、侯一尘、小蘑菇、赵佩如、戴少甫、马三立(以上为相声演员)，陈亚南、陈亚华(以上为魔术演员)，荷花女(太平歌词演员)，华畹云(二黄清唱演员，后改名为董玉苓，搭班演唱京剧)，等等。当时，有的评论文章谈及这股浪潮，说：“近年来杂耍界盛行反串。”

　　擅长京剧，天生一条好嗓子的侯宝林自然不会落后于人。他会的戏多，文武昆乱不挡，唱做均有相当水平。1942年春节前夕，他接连演出了《法门寺》(饰贾桂)、《鸿乱禧》(饰金松)、《四郎探母》(饰杨宗宝)、《锯碗丁》(饰王善福)。京剧没有《锯碗丁》这出戏，他演的不是评戏，就是河北梆子。据当时的报刊记载：他演的贾桂，“口白流利，滑稽隽永”;他演的杨宗宝，“所唱之倒板及西皮三眼，歌来应节合拍，毫无荒腔走板之弊，且嗓音运用自如，颇为抑扬可听”;他演金松，“在大街吃醉了残茶剩酒”四句散板，“气力充沛，韵味十足，虽教一般名伶，略无逊色”;他演的王善福，“扮象苍老，神情逼似，极吻合剧中人身份。”
# o7 P! j+ R; n9 h
6 W: d. c6 _$ u  U　　侯宝林逝世后，中央电视台又重播了他1980年反串的《萧何月下追韩信》(饰萧何)。那苍凉遒劲的唱腔，那苍劲老辣的道白，那水袖，那身段，那台步，那眼神，全是麟派风范。我们在欣赏他的精彩表演的同时，不是可以悟出点儿什么来吗?
3 \' [8 R- X" [
　　参加话剧比赛
. {" g- q/ E1 d" d: n
　　1940年，小蘑菇、陈亚南、陈亚华、赵佩如、荷花女等杂耍艺人成立了联义会，后改称兄弟剧团。他们反串京剧，后增演时装新戏。1942年底，又改编了上海张冶儿滑稽剧团的滑稽戏《一碗饭》。改编时，运用了相声手法，增加了相声“包袱”。改编后的《一碗饭》，实际已是相声剧。他们称之笑剧。以后，兄弟剧团就以演笑剧为主了。不过有时也演正剧、悲剧，比如《断肠歌声》、《秋海棠》。这些戏，是话剧。兄弟剧团非常受群众欢迎。侯宝林不能不受影响。
9 c5 i2 W/ w4 T  e+ }2 H