北方曲艺最值得欣赏的二十大老唱片

汪荣照

6 q' o7 `) P& p　　NO.1 刘宝全 《子期听琴》(京韵大鼓) 百代唱片
5 R6 Q6 V5 w, S2 ?- x  e　　“鼓界大王”刘宝全可能是北方曲艺界灌制唱片数量最多的一位老艺人了，他和白凤岩合作的时期被人们誉为“双绝”，这段《子期听琴》虽然不是金戈铁马的武段子，但刘宝全却依然唱的大气磅礴、粗犷奔放，嗓音高下自如。配以白凤岩先生的伴奏，如惊涛翻滚，波澜壮阔，很有气魄，是刘宝全唱片中的精品。
　　NO.2 白云鹏 《黛玉归天》(京韵大鼓) 蓓开唱片
　　白云鹏的嗓音远不如刘宝全，他早年也是死学刘宝全，后来才另辟蹊径，自成一格，现在白派都以演《红楼梦》的节目著称，但实际上白云鹏演过的《红楼梦》的段子并不多，灌过唱片的也只有区区4段而已。他这张唱片现在都标为《宝玉哭黛玉》，其实当年老白是分为《黛玉归天》和《哭黛玉》两段来演唱的，这段唱片前面的报头是“蓓开公司约请白云鹏老板唱《林黛玉归天》”就是个明证。后来的阎秋霞老师才把这两段合并成一段，形成现在《宝玉哭黛玉》的格局。这段唱片旋律很平稳，也没有什么大的起伏，却体现出这位“白发鼓王”中低音醇厚、古朴苍凉的特色，偶用一高腔，真能起到沁人心脾的作用，而且有的地方似说似唱，还能够依稀体现出说大书的痕迹来。
1 I! B+ k4 G. A/ d+ K　　NO.3 张小轩 《华容道》、《草船借箭》(京韵大鼓) 百代唱片
7 A9 |0 |) F! B8 n1 V/ S6 E+ A　　张小轩在清末民初的时候，名声很大，甚至超越了刘宝全(那时还没有白云鹏呢)，他1908年在百代公司灌制了三张老唱片(前面的报头还是“百代公司约请票友张小轩唱......”)——《华容道》、《草船借箭》合一张、《游武庙》、《单刀会》合一张、《灯下劝夫》一张，说实话，现在听起来，他的唱法几近原始，只是作为文献很有欣赏价值(但在当时已经算很先进了，同时期的刘宝全比这种“张腔”还要原始)。但是《华容道》的大段的“上板”，他唱的大开大阖，一气呵成，听起来是相当过瘾的，没有气力还真是唱不下来。《草船借箭》中有些落腔还被白云鹏先生所吸收，可见张派也没有完全失传。
1 N5 g( i- \; ?4 \. Z8 R% d: r　　NO.4 金万昌《黛玉葬花》(梅花大鼓) 高亭唱片
　　金万昌先生号称“梅花鼓王”，他是确立梅花大鼓地位的一位演员。这段《黛玉葬花》灌制的时间相对比较早，演唱非常饱满，而且更值得一提的是，这张是唯一保留金万昌先生卓越鼓板技艺的唱片，他在“出门去肩扛着花锄手提着花篮”后面打了一个【下三番】的大鼓套子。梅花大鼓中鼓套子是具有独立欣赏价值的组成部分，在老唱片时代，能留下一个完整的鼓套子是一件弥足珍贵的事情。
　　NO.5 荣剑尘 《杜十娘》(单弦) 昆仑唱片
* W+ _, g+ W- x1 p* J　　荣剑尘先生是单弦界一位划时代的人物，他改革了传统单弦以说为主、以唱为辅的格局，大大提升了单弦的音乐性，赢得了“单弦大王”的美誉。同时他又编演了许多新曲目，丰富了单弦的表现力，《杜十娘》便是他的代表作，荣派的《杜十娘》共分五本，这段唱片录的是头本的【罗江怨】和二本的【四板腔】。解放后荣先生留下了头、二本的全部录音，因为年事已高，演唱中已显得有些萎靡不振，这张唱片是荣剑尘早年唱法的体现，他的嗓音甜美，擅于演唱抒情性强的曲牌，那几句【四板腔】的演唱真是“天籁之音”。
) i/ I* x1 z% |　　NO.6 李德钖、张德泉《对春联》、《交租子》百代唱片
　　1908年百代公司录制的那一批唱片是中国唱片业一个里程碑，这一期虽然不是最早，但是却以演员水平之高而彪炳史册，在相声演员还普遍不登大雅之堂的时代(估计那时相声就相当于北京的二人转)，李德钖和张德泉竟然能把自己的相声灌制成唱片传流后世，这在当时是一件绝对不可想象的事情，他们也成为相声界灌制唱片的第一人。这张唱片一段是文哏的作品(直到现在他的这些对子还被相声演员所使用)，一段是倒口类的作品，就告诉后学者，只有做到雅俗共赏，相声才能“万人迷”。
6 r: J# C0 i: P4 a　　NO.7 常澍田 《挑帘裁衣》(单弦) 百代唱片
6 C2 k* j' e6 ~! O　　常澍田先生是解放前单弦界灌制唱片最多的一位演员，由于他是徳寿山先生的唯一弟子，所以他的演唱一直被奉为单弦的正路，到现在北京单弦还是宗常派、谭派为最多。这张唱片灌制的是【曲头】、【太平年】、【南锣北鼓】、【罗江怨】这几个曲牌，据说这张唱片问世之后，大街小巷风行一时。常澍田先生的演唱嗓音很甜润，八角鼓技艺十分卓绝。所幸他的唱片基本上都打八角鼓(在单弦界，常澍田、谭凤元的八角鼓造诣可以说是空前绝后的)，给后人留下了珍贵的资料。
6 c/ A- R) X) u  A6 I' _9 y　　NO.8 刘文斌《拆西厢》(京东大鼓) 国乐唱片
9 W1 {: m* N9 C. a# ^　　京东大鼓是时下很流行的一个曲种，大家都知道董湘昆，但他的师父就是京东大鼓的创始人刘文斌，刘文斌的演唱粗犷奔放，不拘绳墨(跟张小轩有异曲同工之妙)，这张《拆西厢》是他录制的一段完整的录音，虽然嗓子沙哑，但是别有一番韵味。这段《拆西厢》董湘昆也经常演唱(他唱传统活还真不多见)，但是听完刘文斌的，就显得董老唱的太巧了，反而不如刘文斌朴实大方。
% k/ a/ Y+ Y1 n　　NO.9 张寿臣、陶湘如《地理图》(相声)高亭公司
$ K, i1 [- h2 \3 U4 p, V; s　　张寿臣被称为“笑话大王”，相声界绝对的最高精神领袖，他晚年总演单口相声，因为能给张寿老捧哏的实在是太难找了。这张唱片灌制的年代正是他在天津的小梨园春风得意之时，给他捧哏的陶湘如也是难得的人才，他们灌制的这张《地理图》是张寿老创作的，还是用了《庙游子》的垫话，别的不说，就那种贯口的劲头就绝对足以征服所有后学者的。
　　NO.10 王佩臣《独占花魁》(乐亭大鼓) 百代公司
5 A3 I" H) L( F8 F9 D　　曲艺界里乐亭大鼓名目很多，但最流行的莫过于王佩臣创立的这种了，她的演唱被称为“醋溜大鼓”，风趣幽默，这张唱片是她盛年时期的作品，伴奏是她的黄金搭档卢成科，据说他们二位在台上演出就跟说相声似的，很滑稽。这张《独占花魁》的唱片也造福了很多乐亭大鼓的后学者，姚雪芬老师几乎每次返场都要唱这两落。(未完待续)
　　NO.11 董桂芝、程玉兰《三堂会审》(河南坠子)蓓开公司
　　河南坠子中对唱是传统的演法，现在流行说乔、程、董三大派，其实当年最红的是董桂芝，老太太去世也最晚，前几年以90几岁高龄才仙逝。可惜解放后因嗓败告别舞台，听说1984年录过一个《走马荐诸葛》，我也没听过。她跟程玉兰当年双唱河南坠子被人们称为“姑嫂英雄”(因为他们二位有这层亲戚)，所录的一些唱片中都是董桂芝主唱，程玉兰辅佐，董老的唱片我只听过《伯牙摔琴》，现在很流行，唱的也很好，韵味深沉。这套《三堂会审》一共3张，是整段的，我并没有听过，据说也是董桂芝主唱，程玉兰辅助，但就区区几句，程玉兰唱的要比董桂芝受听的多的多。程玉兰晚年参加天津市曲艺团，也留下了一批资料，有的是跟马小荣对唱的。但我听过的很少很少，没有耳福啊。
, [& O( x5 ?5 D1 ^/ r; ~8 V　　NO.12 赵小福《青楼悲秋》(时调)百代公司
- l5 v0 m. s, ^; L　　赵小福是中期时调的代表人物，她比王毓宝要大一辈，在当年的时调还普遍“下三滥”的玩意的时候，人家都已经上了大园子了，王毓宝在回忆录中就说她最钦佩的是赵小福，偷了不少赵小福的艺术。这张唱片是卢成科给伴奏的，弹唱已经水乳交融了，虽然是描写青楼的内容，但是格调并不是很粗俗，完美的演绎了时调“悲、媚、脆”的特点，尤其是“脆”，这点很不容易。
8 _2 d' C' o7 {6 ?1 P　　NO.13 白凤鸣《马失前蹄》(京韵大鼓)蓓开公司
　　白凤鸣是京韵界一个承前启后的人物，他是刘宝全的大徒弟，后来在长兄白凤岩的教导下，开创了京韵大鼓的“少白派”这一新流派，并为后来的大批女演员带来了福音。刘派大鼓的旋律比较平直，而少白派则比较迂回婉转，自然后来的女演员无一不效法之。少白派独有的曲目有15段，这段《马失前蹄》是最风行的，当时录唱片白凤鸣还很年轻，但是少白的腔调确实很动听，没有白凤岩在音乐的革新，也就没有后来骆派的诞生(PS,少白派的发明权应该归属于白凤岩而不是白凤鸣)。
9 k9 M+ I& r; W. h　　NO.14 小黑姑娘《群英会》(京韵大鼓)蓓开公司
　　小黑姑娘是早期刘派女演员中的佼佼者，在骆玉笙还没从艺的时候，她就已经灌制了唱片，风行天下了。小黑姑娘的唱片很多，除了《大西厢》是白凤岩伴奏的以外，剩下的这些都是韩德泉(白云鹏的女婿)给伴奏，听小黑姑娘的唱片感觉就是解气，吐字行腔都比较斩钉截铁，刚劲有力。这张唱片非常能够体现出刘派那种“字字如切断”的艺术特色来。到晚年她还录过实况版的《群英会》，虽然嗓音不及当年，但是还是很有那种“压倒一切”的气势。
: n5 l0 J+ ~% o9 t* [* S" _+ |　　NO.15 乔清秀、乔立元《吕蒙正赶斋》(河南坠子)胜利公司
" R! r  P+ w; ^7 ?5 e' ]　　乔清秀是河南坠子一个划时代的人物，人称“盖河南”，她跟她的老公乔立元共同开创了“乔派”河南坠子，灌制了大量的唱片，可惜后来闯关东的时候，乔立元死在了日本宪兵队，后来乔清秀也精神失常了。这张《吕蒙正赶斋》中特别值得一听的就是乔立元唱的那几句，字眼虽然不大清楚，但是很有味道，他的这种顶板的唱法也被后来的乔月楼吸收了，现在真正河南味的坠子在天津还真不多了。
　　NO.16 朱玺珍《宝玉哭黛玉》(东北大鼓)胜利公司
　　朱玺珍是东北大鼓在天津最走红的一个名角，她吸收了很多刘宝全的东西，后来也灌制了不少唱片，这张《宝玉哭黛玉》的唱片旋律也很动听，后来的魏喜奎就在她的基础上，发展了唐山大鼓，定名为“奉调大鼓”，现在天津的东北大鼓也没什么人会唱了。
% X9 ?0 S9 D/ q1 G  Z9 H, f　　NO.17 花四宝《妓女告状》(梅花大鼓)胜利公司
2 C* a; U/ U$ Y9 e, v　　当年卢成科给王佩臣、赵小福、花四宝三个人同时伴奏，互相借鉴与渗透，使这三大曲种都有了长足的发展，这段梅花大鼓后来改名为《青楼遗恨》，这张唱片中有一段【马号】的过门，很有意思。花四宝的嗓音跟周璇很近似，都是那种甜甜的、软软的。
　　NO.18 马增芬《马前泼水》(西河大鼓)百代公司
　　西河大鼓是以说大书见长的，唱腔不是很讲究，但是马连登、马增芬父女改革成了“马派”西河大鼓之后，那种玲珑剔透的唱腔在曲艺界独树一帜，马增芬老师是一个绝对早慧的艺术天才，她14岁就灌制了很多唱片。这在西河界的当时是一个比拿奥斯卡还难圆的梦，可惜她1958年就因病辍演了。现在把马增芬的艺术仅仅局限在《玲珑塔绕口令》上是很不妥的。
- @) j- P% ^5 ]　　NO.19 常宝堃、赵佩如《数来宝》(相声)百代公司
$ q. h0 w3 e0 t1 j/ F" R　　常、赵当年是天津相声界最走红的一对搭档，他们俩灌制的唱片也很多，光《数来宝》就灌过三次，这是第二次，据说标明《改良数来宝》，不但唱的很清越，而且带报广告(“话匣子盘真不赖，音声最好是百代”)，他们俩在天津各大电台拿第二份广告费(第一份是陈士和)
　　NO.20 荷花女《饽饽阵》(太平歌词) 胜利唱片
　　太平歌词一直是依附于相声存在的，真正灌制过太平歌词录音的并不多，前有王兆麟，后有荷花女，荷花女的嗓音非常甜润，唱法上比王兆麟又进了一步，小腔很多，唱法也很细腻。可惜演员只活了十几岁就去世了。

- f0 B% {! {0 j本文作者为新浪博主刘云轩的流云轩
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