- 主题
- 3273
- 坛酒
- 10
- UID
- 36975
- 咸菜
- 2016
- 馒头
- 1772
- 包子
- 31270
- 推广
- 156
- 精华
- 7
- 积分
- 11098
- 阅读权限
- 200
- 分享
- 3115
- 帖子
- 4408
- 在线时间
- 1112 小时
- 注册时间
- 2010-4-24
- 最后登录
- 2016-7-31
   
- UID
- 36975
- 坛酒
- 10
- 咸菜
- 2016
- 馒头
- 1772
- 包子
- 31270
- 分享
- 3115
- 在线时间
- 1112 小时
- 注册时间
- 2010-4-24
|
四、相声
) J0 H! Q% K( S( C$ R 1、相声的由来
% b8 Z8 o. s8 z, V
6 v) n7 e9 ~( f: I. L8 }) [ 相声早在宋代就有,原来的名字叫“象生”或“像声”,是仿学口技滑稽表演的意思。《红楼梦》第三十五回里曾提到,薛宝钗见她哥哥薛蟠给她作揖赔情,就笑着说:“你不用做这些象生了!”说明这种民间曲艺是源远流长的。但是,从帷幕里表演的“暗象生”发展成面对观众表演的“明相声”,却是近一百二十多年的事。见于记载,首先在北京地场上说单口相声的是清代咸丰年间(1851-1861)的张三禄,接着是京剧丑角演员朱绍文(1829-1904),为生活所迫,改行说了相声。朱为了肚子不顾面子,整日在露天地演出。他在手里敲打的两块竹板上刻着两句诗“满腹文章穷不怕,五车书史落地贫”,发泄他的满腔愤怒。观众们随之都亲呢地管他叫穷不怕先生。就这样,“穷不怕”成了他的艺名。他演出前,先用右手攥着一把白沙子往地上撒字,边撒边唱自编的“太平歌词”,等观众聚拢来围成一圈后,才正式表演。他有时学唱京剧,有时讲解字义,有时说笑话和单口相声。后来感到一个人说太单调,就和学生们互相问答,一捧一逗,逐渐演变成对口相声。传统相声中的《改行》、《大保镖》、《黄鹤楼》等,都是他的创作。他成了当时开始形成的相声三大流派中“朱派”的创始人。(另外两派是以阿彦涛为代表的“阿派”和以沈长福为代表的“沈派”。)当前北京的相声演员大部分是宗朱派的。8 M3 D; k7 }1 T7 S# a3 X7 H+ i
; ?$ h+ i6 w! ~$ C3 ~ 相声的发展从张三禄算起,共经历了七代。如果每一代找出一位演员做代表,七代人是这样师承下来的:张三禄(第一代)——朱绍文(第二代)——徐有禄(第三代)——焦德海(第四代)——朱阔泉(第五代)——侯宝林(第六代)——马季(第七代)。0 F* N( o. k" _5 H! ^9 F3 `5 R9 t
# V8 K! B/ H2 h1 \ 2、相声的特色/ a) }; y' s E3 J S2 X( U
- Y) x- p: t8 F6 t, } 相声在发展过程中曾经把口技中的“杂学”、全堂八角鼓中的“逗哏”、评书中的“贯口”、莲花落中的“太平歌词”和滑稽二黄中的诙谐表演等等,加以吸收融化,形成了自己的艺术特色。这种特色按照相声演员们习惯的说法,就是讲究“说”、“学”、“逗”、“唱”。/ K A8 Q8 L% K: l' C. i; T
. \& f& g. \* U H
(1)说。说灯谜、对联、酒令、字意、绕口令、俏皮话、反正话、笑话等。2 m& D7 D, S1 Y# w8 C
' y/ B+ U3 Q9 P$ |! A* J5 Z (2)学。学人言、鸟语、市声、各种人物的音容笑貌、各种表情姿态。2 U5 N9 T7 w- R! F! D: w3 ^' A
" j4 t: A M# z, M: i; H
(3)逗。甲、乙二人装成一客一主、一智一愚或一正一反,插科打诨,抓哏逗趣。/ m& X# ]6 @2 l/ y3 J
, v: N3 d# T* }4 S U S: y
(4)唱。演唱无伴奏的弦子书、民间小调、太平歌词;学唱京剧、地方戏并作滑稽表演。
, {+ O4 T1 d+ p9 Y% U+ o) W3 t" b% F" Z3 y" D) Y1 N- H% U- l
表演对口相声时,甲是逗哏的,乙是捧哏的。逗哏的主要叙述故事的发生发展,摹拟各种人物,发表褒贬评论;捧哏的对逗哏的叙述,不断提出疑问,展开辩论,或加以发挥补充,以增加喜剧气氛,使听众发出笑声。) Z! O9 j3 R) q0 q4 U4 d
" Z0 y Y$ N& T+ M u% z. H 相声的结构是三段体。一般分为“垫话”(即开场白)、“正话”(主要正题)、“攒底”(结尾)。“攒底”应该在酣畅的笑声中嘎然而止。“编筐织篓,全在收口”,相声中“攒底”是很重要的。
! y' [" v! b) z; L- K, o1 A+ q/ w+ l4 O
3、相声的“包袱”+ m+ w, b% U& _4 L5 ?" E: y
5 }9 _7 d+ X7 C6 T1 D, _: p6 ]
相声里引人发笑的艺术语言叫“包袱”。它是相声演员沿用的术语,实际上它和笑料、噱头的意思完全一样。运用中有“系包袱”和“抖包袱”的过程。
) b8 I% {* h$ J: p6 j x( B3 o5 d& ]" Z/ B& P0 M
一般说一段笑话,有一两个“包袱”就可以了。一段相声则至少得有四五个“包袱”,否则容易一温到底,影响演出效果。从笑话发展成相声的过程,是不断丰富内容、增加“包袱”的过程。如侯宝林整理、表演的《关公战秦琼》,有将近三千字,而原来的笑话仅有三百多字。传统相声中有不少曲目都是由小“垫话”铺衍成的。
1 l8 i; Q$ a$ N, a6 C7 Y6 A! v7 e1 [* a+ h4 ~% e6 D( M) T/ r) W
相声的主要艺术手段就是逗笑。因此没有“包袱”就不成其为相声。笑,应该是有褒贬的笑,有爱憎的笑。要使笑者有所感奋,有所启发,有所醒悟,有所警惕。不能只是哈哈一笑,开开心而已。9 v; A: m. F" g4 u0 C/ x" [: T- h
% A% J/ z [1 U N! _. {* F 说笑话贵在自然。应该做到“我本无心说笑话,谁知笑话逼人来”。写相声、说相声也是这样。除了要端正创作态度外,还需要掌握一些最基本的知识,不断探索“包袱”产生的规律,用自然、健康的笑声,去丰富人民群众的精神生活。9 B) ?$ q9 r* m3 @3 P# Z8 w: W
& R0 Y: \7 h4 y6 @( a: C
“包袱”应从相声中一些引人发笑的喜剧因素中产生。它必须真实地反映生活,运用精练、概括的语言,巧妙安排的结构和前后呼应的情节等各种手段,产生艺术上的效果。
: L" H# J4 g" J- o' a. T( { ?$ [
% \3 `( a @+ ^& T0 `' `2 k, K% j “包袱”必须风趣而不粗俗,幽默而不油滑,出人意料之外,又在情理之中,脱颖而出,给人以美的享受。同时,演员也要善于标新立异,不拘泥于老一套。' j% p* g& q$ I4 f* L0 I! G
& l2 `7 K8 q4 l: k& k 4 、组成“包袱”的十种手法
% `8 N4 r* E: F8 O9 U* t* _! H1 t
在相声中安排“包袱”,要善于借鉴传统技巧,不断推陈出新,适应时代的需要。组成“包袱”的手法很多,最主要的有重复、否定、反常、错觉、双关、夸张、打岔、曲解、谐音、争辩等十种。
; x) t1 l- I* w% y4 I
+ s; }. _5 ^( T$ d; n (1)重复法
5 U( S5 R. Q: o; n: o 把矛盾的假象重复三遍,第四遍时巧妙地加以突变,揭示事物的真象。例如《友谊颂》:% {5 ?; U$ E: Q* W) `# u4 N
甲:外国能听懂相声吗?' f- g \9 _" x! d- C1 B, l l [3 L
乙:听不懂没关系,有翻译呀!(为制造假象铺垫)
! [9 b5 n& E8 Q( Z6 s2 |$ W2 y8 C/ B* l 甲:噢!一个演员旁边站一个翻译,说一句,翻一句?
' ]) `" R9 u e 乙:那多好哇! (继续铺垫)$ }6 `' K- |+ T
甲:现在我们开始说段相声。
* Y+ T. r2 S8 V7 Z- e# I 乙:威诺比根,柯劳斯套克。(第一遍)
* \$ e# J0 F; {, a, h# h( `9 R) O 甲:相声是中国的民间艺术。! Y/ J+ D( C4 a
乙:柯劳斯套克,耶包克阿特齐洽纳。(第二遍)+ _, a f% _; A4 b' J# G
甲:相声这形式,形式活泼,战斗性强。
' H ]: B z0 E; A% l( p 乙:伊太斯来夫,力安密勒腾特。(第三遍) . g( i" ~% b% v9 _6 v
|
|