相声名家刘洪沂聊相声(转贴)

臭妞子

       今天相声中出现了一些不好的东西，我觉得三方面原因值得重视：首先，未曾学艺先学礼，现在讲究这个的人少了。为什么要先学礼？因为相声演员不仅在艺术上要有可塑性，在生活中也要有可塑性，毕竟你要和不同阶层的人打交道，去工厂演出，你能整天老端着，装艺术家？同样，去大学，你能老一副下九流的作派？　　
       其次，很多老规矩没了，传统相声演员对装束是很注意的，上场不许挽袖子，挽袖子的是茶坊，露出白袖口，显干净，可这不是我们这行的规矩。现在许多老先生也不注意，穿着皮鞋就上台了。我的弟子没人敢这么干，这不是瞎立规矩，而是一种尊重，总说观众是衣食父母，你从哪点体现出来？学艺就是学礼，礼下于人，必有所求，我们就是来求观众赏口饭吃的，没规矩怎么行？　　    再有，就是现在孩子们比较盲目，很多臭包袱、脏包袱是老先生们丢掉的，怎么现在又给捡起来了？其实解放前，真正上档次的艺人也不带这个，带上这个的，也是生活所迫，现在相声不是撂地的，进了园子，进了剧场，为什么还走回头路呢？　　我的感觉是现在演员对生活挖掘不深，找不到新东西，所以只好迎合观众。其实老北京人说话很幽默，比如形容人是“龙睛鱼托生的”，只对上不对下，形容别人唱曲调门低，词儿是山上，实际上是个坟头。这些话多有意思，关键是你留心了没有。

刘洪沂　著名相声表演艺术家、相声教育家，师承相声大师王世臣先生。他擅长柳活，与侯耀文在京剧的造诣上，并称于相声界。他在相声教学及传统相声的挖掘和整理中，做出了卓越的贡献。


转自网友当放则放

上海的许多相声

还是先注重段子的新，从而吸引观众的量。之后，再大浪淘沙。能剩下的，就是时代所需要的。没必要立马摘。过去的老艺人们也是这样啊，有新段子，先上。观众欢迎，继续上。时候，不愁观众了，再摘出好的来！等坐下搞理论了，再找原因：哪些好，好在哪。哪些糟，糟在哪。

我是一空

现在的相声市场  就是这样的   真正听味道的有几个

秃妞妞

挽袖子确实见不惯，其它的也就仁者见仁，智者见智啦。

蝈の肛

刘老师 也有日子没啥新的好段子了