相声段子中的学问典故(转)

sota1999

13、说学逗唱
　　相声四门功课。“说”--包括说、批、念、讲四种手法。说，指吟诗、对对联、猜谜语、解字意、绕口令、反正话、颠倒话、歇后语、俏皮话、短笑话、趣闻铁事等。曲目主要有《熬柿子》、《五星楼》、《天王庙》等。批，批的曲目主要有《批生意》、《歪批三国》、《批聊斋》等。念，指”贯口”，曲目主要有《菜单子》、《地理图》、《洋药方》等。讲，讲的曲目主要有《讲帝号》以及单口相声《解学士》、《化蜡千儿》等。“学”--各种口技、双簧，摹拟方言、市声以及男女老幼的音容笑貌、风俗习惯礼仪。曲目主要有《学四省》、《学四相》、《规矩套子》等。摹拟方言，又叫“倒口”，过去也叫“怯口”，是为表现人物的愚昧憨厚。最初大多摹拟河北省深(泽)、武(强)、饶(阳)、安(国)一带的方言。当时，某些北京人讥讽从这些地方来京作工的人“怯”，诬为“一嘴蚂蚱籽，两腿黄土泥”的“怯勺”，带有明显的鄙视成份。后来发展到摹拟山西话、胶东话、天津话、宝坻话、唐山话。三十年代初，又扩及上海话、苏州话、广东话。四十年代中期以来，又增加了学英语。解放以后，又出现了摹拟外国味的中国话、华侨说普通话等。学做小买卖的吆喝，又叫货声，主要摹拟卖大小鱼儿、卖茶鸡蛋、卖熏鱼炸面筋、卖硬面悖悖、卖馄饨、卖布头、卖估衣、卖包子的吆喝声。“逗”--就是抓哏取笑。甲、乙二人，一宾一主，一智一愚，以滑稽口吻互相捧逗，褒贬评论，讽刺嘲谑。曲目主要有《论捧逗》、《找堂会》、《老老年》等。清末，英敛之《也是集续篇》中就曾提到相声演员是“滑稽传中特别人才”，形像地描绘了“逗”的艺术魅力，说：“该相声者，每一张口，人则捧腹，甚有闻其趣语数年后向人述之，闻者尚笑不可抑，其感动力亦云大矣！”可见，那时候的相声已经把“说”的形式、“逗”的内容、“学”的手段熔于一炉。“唱”--演唱“发四喜”、“弦子书”、“太平歌词”以及“农家乐”、“算了又算”、“十二月探梅”等以间小调，还有学唱各种戏曲、曲艺，统称之为“柳活”。(本条文字与郭先生所说的“唱”单指太平歌词有出入，但目前尚未找到相应准确的文字资料证实，待考)

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14、老合部队
　　《西征梦》中提到老合部队，其中老合一词并不是“老维护和平”的意思，那是段子里的一个包袱，但如果不了解老合的原意，就不太容易理解这个包袱的妙处。连阔如先生《江湖丛谈》江湖中之老合一文中提到：凡是生意人都是老合。有些半开眼的人对于坤书馆、杂耍馆子男女艺人叫做老合。其实，老合不止他们。说老合的范围是极其广大，其系统派别最为复杂。在我老云所说的金、皮、彩、挂等门，与风、马、雁、雀四门，穷家门，骗术门等等的门户中的人都算老合。江湖艺人对于江湖艺人称为“老合”我向江湖人探讨过多少次，他们江湖人群名词的侃儿，是否叫老合?江湖中的老人说他们生意人，不论是金、皮、彩、挂、风、马、雁、雀，穷家门，只要是江湖人，都叫“吃搁念的”。“搁念”两字，是江湖人群名词的侃儿。与那国家、团体、学校、社会的名词儿是一样。吃搁念的某甲与吃搁念的某乙，原不相识，两个人在一处相见，谈起话来，只要彼此说：“咱们都是老合，以后得多亲近。”甲乙二人从此就能亲近。老合两个字，是搁念行里公名词的侃儿，我向江湖人问过，老合这句侃儿是怎么个意义?老江湖人说，这句侃儿很深奥。凡是江湖人，若能按着这句话去做事，事事都成。按着这句话去闯练，什么地方都走得通。西征梦里的老合一词，可以简单的理解为马三爷曾经说过的话：旧社会我们这些相声演员是被人称作‘老合’，意为耍心眼儿、明哲保身混饭吃。(PS:“八门”是金(算命、卜卦、相面、测字、看风水)、皮(卖草药及药糖的)、彩(变大、小戏法的)、挂(表演武术、练把式的)、平(说书评弹的)、疃(说相声的，行话叫做“疃春”)、调(卖戒鸦片烟药的)、柳(卖唱的：唱京戏的叫做“海柳”，唱鼓曲的叫做“柳海轰”，唱小曲的叫做“杂柳”)这“八门”是封建社会的畸形产物。金、皮、调三门属于骗人的行当；彩、挂、平、疃、柳属于民间杂耍技艺，并列一起，等于把民间技能和江湖骗术混为一谈，实属良莠不分。当然，艺人撂地作艺，也说一些有福之人人侍奉人之类的生意口，却不是骗人的把戏。相声建立行业以后，除了撂地或茶园作艺人外，还经常到官宦和富贵人家作艺，俗称走堂会)。

spiesstanne

这个帖子着实不错，很长知识，希望能够续下去{:soso_e100:}

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　15、朱少文的艺名穷不怕的来源
　　《论五十年相声之现状》里提到相声开山祖穷不怕朱少文。清同治元年(1862年)，咸丰皇帝去世，让老百姓戴孝，勒令一百天不准演戏、动乐。戏园子被迫关闭，家无隔宿之粮的朱绍文为了养家糊口，流落天桥一带，靠说笑话，唱小曲，讨几文铜板，维持生活。他手里敲打的竹板上刻着：满腹文章穷不怕，五车书史落地贫，观众看到这饱含愤懑的词句，异口同声地管他叫“穷不怕”，就这样，穷不怕成了他的艺名。他家的门框上曾贴着这样一副对联：上联：无时不怕穷经皓首，下联：励精矢志朱紫著身，横披：舌治心耕。他的竹板还镌刻着四句五言诗：日吃千家饭，夜宿古庙堂。不作犯法事，哪怕见君王。这些对联、诗句既描绘了贫困艰难的卖艺生涯，也抒发了高尚的情操和坦荡的胸怀。人穷志不穷，靠卖艺为生，不走歪门邪道。即使见了皇帝老子，也是毫无畏惧。当时，在帝王脚下的北京，敢于这样直言不讳，充份体现了穷不怕的精神。

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19、银达子王庆琳
　　银达子(1895-1959)河北梆子老生演员，兼擅老旦。原名王庆琳，天津人,生于1895年，汉族。童年凄苦，初学裁缝，12岁起随老演员达子红学河北梆子，工老生。学艺刻苦，善于揣摩钻研，得其神韵。1914-1928年除在天津市演出以外，还远去辛集、南宫、宝坻、霸县一带演出。1930年重返天津，恰与河北梆子著名青衣金钢钻同搭班演出，相得益彰。1947年，他们又在“中华茶园”搭班演出。天津解放前夕，银达子不惜降低身份，去广播电台为商店做广告宣传，用其收入来挽救这一濒临绝灭的剧种。1949年1月15日天津解放后，银达子倡议组建共和班，定名为“复兴河北梆子剧团”。不仅常演传统戏，还演出新戏配合政治宣传，如《兄妹开荒》等，卖座经久不衰。1953年又与韩俊卿等组建了国营天津市河北梆子剧团。并排演《秦香莲》作为建团献礼。后曾任天津市河北梆子剧院副院长。1953年秋，奔赴朝鲜为中国人民志愿军进行慰问演出。其后，他又以天津市人民代表的身份与另一代表韩俊卿倡议筹建天津市戏曲学校，培养京、评、梆三剧种的接班人。这一提案经天津市人民政府采纳并着手筹建。现在很多活跃在舞台上的中青年戏曲演员，便都是在那时开始培养的。从继往开来这一角度来看，他的确为复兴河北梆子立了一大功。可惜天不假年，1959年11月，银达子正在北京出席全国工交财贸系统群英会，因脑溢血，抢救无效死亡，时年64岁。根据他的生前志愿，被追认为中国共产党员。因为他的嗓音柔润甘甜，有如银铃清新悦耳，故取名银达子。他的演唱非常讲究吐字和发声，严格掌握尺寸板眼，演唱时有起有伏、层次井然、情词并茂、疏密相间。他的艺术成就在男声唱腔改革方面表现最为突出。最初的唱法基本上是师承小元元红(魏连升)一派，但又对京剧、京韵大鼓、太平歌词等各派兼收并蓄，为已所用。中年以后，则根据自己的嗓音特点，创造了以铺叙为主，多用低音的“达子腔”或“银派”老生唱腔，以真假声并用，寓刚于柔，这一梆子唱腔的新流派，为这个濒于绝灭的古老地方剧种又注入了新的血液。银达子的擅演剧目有《辕门斩子》、《打金枝》、《战北原》、《蝴蝶杯》等。

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太长学问了，喜欢啊！

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20、八里嗡
　　郭先生《八大改行》里提到河南梆子老艺人八里嗡。八里嗡原名李斯忠(1921～1996)豫剧表演艺术家。曾用名银忠。字海清，艺名暑龙。商丘市宁陵县人。自幼家境贫寒，7岁时学唱民歌，12岁拜王家玉为师，17岁出科，因嗓音洪亮绰号“八里嗡”。李斯忠先生是豫剧净行的代表人物。他主演的“黑头戏”《下陈州》、《跪韩铺》、《包龙图坐监》、《司马茅告状》等剧目深受广大观众的喜爱。他的唱腔以豫东调为主，豪迈奔放，嗓音洪亮。他的嗓音宽厚洪亮，唱功深厚，人送绰号“八里嗡”，意思是，他的唱腔能够传送八里之遥。他主演的《司马茅告状》1956年获河南戏曲观摩演出演员一等奖。1958年与崔兰田合作，为周恩来总理演出《见皇姑》一折。先后演出数十个剧目，演出的《唐知县审诰命》获建国30周年献礼一等奖。

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　17、十不闲莲花落及发四喜、八掌儿、架子曲
　　《八大改行》中提到十不闲莲花落及发四喜。莲花落，一作莲花乐，源于唐、五代时的“散花乐”。宋代传入民间，为乞丐乞讨时所唱。莲花落的兴盛当在清代乾隆之后，始有职业艺人出现，并与民间流行的另一艺术形式十不闲合流，成为民间花会形式之一的天平会，名为十不闲莲花落。“十不闲，是用木架上锣鼓镲，一人居中，连拉带打，左手夹两鼓锤，敲打单皮及大鼓。右手拉绳，敲小锣及小镲，其大镲之绳系于地，用脚踏之使响。言其手忙脚乱，口中唱词，所以谓之十不闲儿。十不闲莲花落儿演出时先由全体人员敲击十不闲打击乐器，唱〔四喜〕、〔八掌〕、〔架子曲〕作为序曲，然后演唱莲花落。演出形式分单唱、彩唱。前者1人演唱，后者2、3人分饰旦、丑两个角色，分包赶角，尤重插科打诨，以资笑乐。凡子弟票友演唱的组织，称清门；职业艺人的班社称为浑门，统称小口莲花落；以别于乞丐演唱的大口莲花落。
　四喜(发四喜)《福禄寿喜》：
　　福字儿添了来喜冲冲,福缘善庆降瑞平.福如东海长流水,恨福来迟身穿大红.("恨"字唱成"汉"音,禁忌恨音.)禄星笑道连仲三元,鹿衔灵芝口内含.路过高山松林下,六国封相做高官.("六"字唱成"陆"音,上口字.)寿星秉寿,万寿无疆,寿桃寿面摆在中央.寿比南山高万丈,彭祖爷寿活八百永安呐康.喜字花儿掐了来,戴满了头,喜酒斟上瓯上几瓯哇.喜鹊鸟儿落在房沿儿上,喜报登科独占鳌头.
　八掌儿
　　据侯宝林先生回忆，开场时先唱“什不闲”，几个人同时唱，为了招徕观众，先唱“福”、“禄”，“喜”、“寿”四个字的吉利词儿，唱完了还有八句独唱。这八句词就是八掌儿，一般人都是这么唱的：一上台来且留神儿，一边财神儿，一边鬼神儿；也有唱喜神的，那就是：一边财神儿，一边喜神儿，财神手拿着摇钱树，喜神手托着聚宝盆儿；聚宝盆儿倒有金马驹子在，金马驹子一上来托着金人儿；金人手拿八个字念来……大伙儿问：“怎么样啦？”那人再唱：念诸位招财进宝，日进斗金儿呀，豆豆，切豆切豆呛……

小熊杰里米

小长知识,确实不错.

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18、拉洋片儿的大金牙
　　郭先生《八大改行》里提到拉洋片儿艺人大金牙。大金牙(1891—1943)原名焦金池，字文波，艺名大金牙，河北省肃宁县人。其父焦永顺是西河大鼓艺人。焦金池最初随父到各地卖艺，后来同别人一起做过“腥棚”(即摆个布棚圈，内放伪装的畸形动物招徕观众)，他摆弄过“六腿牛”、“小人国”等，借以谋生。他家在天津塘沽有一亲戚，专为拉洋片艺人画洋片画，由此发财。故此，焦永顺便让焦金池学演拉大片。焦金池学成后，到北京天桥卖艺，因人长得气派，口齿伶俐，嗓子好，唱腔滑稽悦耳，善于“使相儿”(做喜怒哀乐各种表情动作)，会的曲目多，还能结合时事编写新词，如编唱了《外国人挖金矿(读gǒng)》、《八国联军进北京》、《炮打西什库》等，不久便成大名。由于他镶两个金牙，人送外号“大金牙”，大金牙便成为他的艺名。他边唱边敲镲打鼓，独具魅力，有时不拉大片，光是演唱，也能赢得听众彩声。他的大片、道具也与众不同，一般大片箱子设四个镜头，他的箱子装八个镜头，可供八人同时观赏。他还常常应邀为喜庆筳会助兴演出，居家妇女们也喜欢听他俗不伤雅的演唱。他演唱的选段，民国十八年(1929)曾由胜利公司灌成唱片发行，并由电台播放，名噪一时，被归为北京天桥后期“八大怪”之一。所唱代表曲目有《夸美人》、《绣花鞋》、《小寡妇上坟》等。焦金池有秀兰、秀云二女，都随祖父学演西河大鼓书，演唱很能叫座；还有一子名小丑，幼时便上场打鼓套，或垫场说笑话，称“小金牙”。二十世纪三十年代，焦金池全家在天桥卖艺，收入颇丰；后曾移到天津卖艺，也受到观众好评。二女出嫁后，焦金池生活上和精神上渐渐潦倒，不久离世。焦金池有一张姓弟子，得其传授，在北京天桥明地拉大片，也称“小金牙”。后来天桥还有一名罗沛霖者拉大片，也以“小金牙”的艺名号召于市。

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16、铁片大鼓艺人王佩臣
　　王佩臣(女1901—1964)原名车小贵，北京通州潞河人，汉军旗人。其父车汉文是鼓曲票友，因家贫，她六七岁时被卖与王家学艺，师父为她取名王佩臣。她天天随师父到天桥撂地，学会不少鼓曲唱段，十一岁时开始在北京东安市场、隆福寺、护国寺登台卖艺。民国四年(1915)始演于天津和通州。民国十二年至民国二十八年，她较多时间在天津，时而也回北京演出。数十年间往返京津演唱铁片大鼓，还经常在两市电台播音，声动一方，妇孺皆知。王佩臣所唱的铁片大鼓，原名乐亭大鼓或铁片乐亭大鼓，以唱长篇大书为主，她会唱《朱买臣休妻》、《西唐传》、《高亮赶水》、《书囊计》、《铁冠图》等多部“蔓子活”。而真正使她享有盛名的是经过她改革的短篇段儿活，其拿手曲目有《独占花魁》、《三堂会审》、《小寡妇上坟》、《姜太公卖面》、《王二姐思夫》、《诸葛亮招亲》、《刘伶醉酒》等。在20年代末、30年代初，她形成了独特的艺术风格。为表现唱段缠绵哀怨的内容，她着力发挥自己唱腔的柔媚特色，节奏上“掏”、“闪”多，曲调下行多，多用不稳定音(4，6)，每个音均有下滑倾向，唱词中增添了不少衬字。演唱时，经常使用一种懒洋洋的“坠腔”，也不乏用嚷声念出的字来代唱的现象。从而形成了一种独特的“酸”、“俏”韵味，被观众戏称为“醋溜大鼓”。30年代中期，她与刘宝全、金万昌一起，被天津观众誉为“鼓界三绝”。随着王佩臣的崛起，铁片大鼓成了天津曲坛的一个重要曲种。

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21、架冬瓜叶德林
　　郭先生《八大改行》里提到大鼓老艺人架冬瓜叶德林。架冬瓜姓叶，名德林，昔年屡在杂耍园观其演出。他的功底深厚，嗓音清脆，韵味似刘宝全，所唱以反映清末民初北京的社会积弊为主，如针砭吃喝嫖赌抽的《劝五迷》，描绘旧社会家庭妇女上娘娘庙烧香拴娃娃求生贵子的《刘二姐拴娃娃》，揭露拆白党骗术的《豆蔻香》，都是旧时代的写照；也有叙述古代爱情故事的如《蓝桥会》。后来拜张云舫为师。张云舫的弟子还有崔子明(艺名“老倭瓜”)、杜玉恒(艺名“大茄子”)、富少舫(艺名“山药蛋”)等人，此外，“程疯子”和“小老倭瓜(女)”也是滑稽大鼓演员。当年偶尔演唱滑稽大鼓的还有葛文通等人。

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22、髽髻赵及什不闲莲花儿落儿
　　《八大改行》里提到莲花儿落儿老艺人髽髻赵。在天桥演唱莲花儿落儿的男艺人，主要有“髽髻赵”、“奎第老”、“徐狗子”三人。“髽髻赵”本名赵奎顺，满族人，早年业余爱好莲花儿落儿与“什不闲”，后因生计艰难，遂下海卖艺，并一度做“内廷供奉”(在宫廷中演出戏曲、曲艺的艺人)。他的表演别开生面，擅长扮演旦角，头上梳俩髽髻(梳在头顶两旁的髻)，脸上略施粉黛，身上穿着旗袍或其他戏装，扮演《丁香割肉》之丁香、《织机》之三娘等少女或中年妇女角色。此外，还擅演《韩湘子度林英》、《王二姐思夫》、《孙继皋卖水》等曲目。其嗓音圆润，行腔舒展而优美，时有“清、甜、脆、媚、悲”之美称，尤以悲调哭腔见长。“髽髻赵”演唱什不闲的技艺也是很高超的。早年在天桥演唱什不闲的艺人只有他和他的弟子“奎第老”二人。什不闲为满族人所兴。康熙时即已在北京等地流行。演唱时在桌上放一木架，上挂锣鼓等打击乐器，一人站在中央，以手捏鼓槌儿分别敲打单皮和大鼓，同时牵动绳索敲击小锣与铜钟，一只脚套入拴着大锣槌儿的绳套，敲打大锣，口中还要演唱，故名曰“什不闲”。“髽髻赵”所演唱的什不闲曲目有《锯大缸》、《逛南顶》、《四姐捡棉花》、《王二姐摔镜架》等生动有趣的段子，轰动九城，名噪一时。“髽髻赵”唯一的徒弟奎星垣，艺名“奎第老”，既唱莲花儿落儿，又唱什不闲，除在天桥演唱外，亦常在什刹海菱角坑等处演唱，其唱腔与表演技巧，颇受广大观众尤其是妇女的欢迎。民国三十年(1941年)时，奎星垣改唱时装新戏，在劝业场露香园露演。自此，莲花儿落儿和什不闲便在北京销声匿迹。与“髽髻赵”、“奎笫老”齐名的莲花儿落儿艺人“徐狗子”，本名徐维亭，北京人。出身于寒苦家庭，幼年时沦为乞丐，于乞讨中渐渐学会唱莲花儿落儿，十四岁时便靠卖艺为生。三十岁时艺术成熟，誉满京华。“徐狗子”擅长演唱丑脚，成功地塑造了《小化缘》中的丫环、《小姑贤》中的恶婆婆以及《十里亭》中的琴童等人物形象，在北京的观众中有较大的影响。“徐狗子”的嗓音低回宽厚，乍听起来似觉干涩，但愈唱愈觉嘹亮动听，潜力无穷，故此有“云遮月”的美称。

半瓶醋

长知识了，谢谢楼主。{:smile:}

sota1999

　23、“天桥马连良”--- 梁益鸣
　　《论五十年相声之现状》里提到天桥马连良——梁益鸣。梁益鸣(1915—1970)，通州人。他自幼进北京天桥群益社科班学戏，先学武生后学老生，出科后曾到天津、河北、上海等地跑码头演出。1937年“七•七事变”后，梁益鸣回到北京，与武生演员张宝华组成鸣华京剧团，长期在天桥天乐戏园演出。他对艺术很有悟性，非常认真，善于调整自己。开始上演余派戏《珠帘寨》、《洪羊洞》，谭派戏《失街亭》、《空城计》、《斩马谡》等。他第一次看完马连良主演的《串龙珠》，就迷上马派戏，一心学习马连良。无论马连良在何处演出，他都去追看，没有坐票买站票。他还购买不少马连良的唱片，边放边模仿，并多次想拜马连良为师。可惜由于当时旧传统束缚，京剧界有大街南北之分，即以珠市口大街为界，街北身份高，街南身份低，街北的演员绝不到街南演戏，街南演员也没有资格到街北去演出。梁益鸣多次托人去说，都遭马连良拒绝。但梁益鸣并未灰心，凭借自己坚强的毅力和对马派艺术的刻苦追求，成就斐然。凡马连良演的戏，梁益鸣都演，模仿几至乱真。于此，梁益鸣一举成为北京戏剧界响亮人物，人称“天桥马连良”。1959年，梁益鸣宿愿以偿，终于拜在马连良门下，成为马连良的得意弟子。就在其如日中天之际，文革开始，梁益鸣惨遭迫害，1970年去世。年仅55岁。