笑文

   我们中国的传统文化艺术，自古以来就是以派别来分的。比如武术、国画、书法、戏曲、曲艺等，只要你有兴趣寻根朔源，都会发现其发展的脉络清晰，师承严格。相声也不例外，尤其重视师承关系，拜师是行内极其重要规矩讲究。因为没有老师，你就无法进相声家谱，相声说的再好，相声史上也没有你的位置。作为相声资深爱好者多少应了解一点这里面的事，能有助于更好的欣赏。早在相声形成的晚清时期，就有北京相声、天津相声、济南相声三大码头，分别代表着不同的表演风格与地域特色。到了民国年间，己形成三足鼎立之势。当时行内盛传“北京学艺，天津练活，济南踢门槛”的说法。后来，相声逐渐发展成熟，名家辈出，“北侯南张中少林”盛极一时。解放以后，相声艺人的社会地位得到了提高，相声的艺术品质也有了质的改变，对相声品味与风格的追求成为业内人士自觉行为，随之的相声名家辈出，风格也各有不同，当然其味也就不同了。

    从地域上说，京派相声追求火爆，演员表演大气、脆包袝多，嘴甜声脆，节奏明快，题材以大事大非见长，针纠时弊，讽刺歌颂都可为之。代表人物老一辈的北京二赵（赵振铎，赵世忠）、马季、姜昆；近年作品颇丰的李伟健、武宾等。

    天津相声比较擅长文哏，碎包袝多，耐回味有嚼头。演员表演多以自嘲的第一人称入手，塑造小人物的形象来展现世间百态，或贬或褒信手拈来，挥洒自如。代表人物老一辈的有马氏父子（马三立、马志明）、苏文茂、杨少华、李伯祥，近年有些影响的有刘俊杰，佟叔本、袭英俊等

    济南相声自孙少林先生去世以后有成就的演员不多，演出场所也不多，在特点上很难总结。济南的相声演员大多师承京津一代的相声名家，风格受两地影响很大。多年来只有唐爱国、齐力强在全国有一定的影响。其山东话相声得到了业内人士与观众好评。最近几年，小剧场相声在济南也办的风声水起，相继晨光茶社、芙蓉馆、茗曲阁每晚都有相声专场演出，大新、程刚便是近几年培养起来的后起之秀，有不少作品推出，很有品味。

    南方相声的特点是依靠大辐度的肢体语言来形成包袱，不似北方相声多以语言的逻辑性取胜。代表人物老一辈的张永熙先生（己92岁高龄），近些年有奇志、大兵、赵魏国等。

    还有台湾相声，特点发展晚，从业者少，多以相声舞台剧见长，大陆演出以来，在上海等长江沿岸城市形成过不小的轰动。近年与内陆交流颇多，不少台湾演员来拜师学艺，技艺大有长进。代表人物有魏书豪、赖声川，朱德纲等。

    从流派上说又可分为侯（侯宝林）派、马（马三立）氏、常(常氏家族)氏三大家，究其风格特点在此就不再赘述，相信大家也都耳熟能详，会自有判断。

    自此，笑文漫谈相声系列文章结束，祝大家笑口常开，常听相声。